![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/IMG_9298m.jpg\")
<\/p>\n<\/p>\n
Une nouvelle ann\u00e9e s’ouvre derri\u00e8re les rideaux des temples et sanctuaires. Comme tous les ans, nous avons pass\u00e9 les premiers jours de la nouvelle ann\u00e9e \u00e0 Ofuna, pr\u00e8s de Kamakura, d’une mani\u00e8re assez classique en regardant d’abord l’\u00e9mission musicale \u00ab\u00a0K\u014dhaku Uta Gassen NHK\u7d05\u767d\u6b4c\u5408\u6226<\/a>\u00a0\u00bb sur NHK le soir du r\u00e9veillon jusqu’\u00e0 un peu avant minuit. Regarder K\u014dhaku, c’est une tradition \u00e0 laquelle on n’\u00e9chappe pas. J’aime de toute fa\u00e7on regarder cette \u00e9mission, car elle donne une bonne r\u00e9trospective de ce qui s’est pass\u00e9 musicalement au Japon pendant l’ann\u00e9e \u00e9coul\u00e9e. Il y a \u00e9videmment beaucoup et principalement de la musique populaire et commerciale m\u00e9lang\u00e9e avec des chansons plus anciennes dans le style Enka, pour plaire \u00e0 tous les publics. Cela reste une cha\u00eene publique, les \u00e9carts sont rarement permis, mais on peut y voir et \u00e9tendre des choses int\u00e9ressantes. <\/p>\n Je suis toujours avec une certaine attention le parcours de Sheena Ringo<\/a> \u690e\u540d\u6797\u6a8e au cas elle sortirait des morceaux comme A Life Supreme \u81f3\u4e0a\u306e\u4eba\u751f<\/a>, qui \u00e9tait vraiment excellent, ou dans le style rock des premiers albums. Elle chante maintenant r\u00e9guli\u00e8rement dans cette \u00e9mission de la NHK depuis quelques ann\u00e9es. Cette fois-ci, elle ne chantait pas dans les studios de la NHK, mais \u00e0 l’ext\u00e9rieur dans le froid devant la mairie de Tokyo \u00e0 Nishi Shinjuku, un morceau intitul\u00e9 \u00ab\u00a0Seishun no Mabataki \u9752\u6625\u306e\u77ac\u304d\u00a0\u00bb avec comme sous-titre \u00ab\u00a0FROM NEO TOKYO 2016\u00a0\u00bb. Je suis assez intrigu\u00e9 par ce sous-titre qui me ferait plut\u00f4t penser au Neo-Tokyo de 2020 dans Akira. Dans Akira, 2020 \u00e9tait l’ann\u00e9e pr\u00e9vue pour les Jeux Olympiques de Tokyo et Sheena Ringo a d\u00e9j\u00e0 compos\u00e9 dans le pass\u00e9 un morceau pour un \u00e9v\u00e9nement sportif intitul\u00e9 NIPPON<\/a> et elle a particip\u00e9 aux musiques du passage de baton entre Rio et Tokyo \u00e0 la c\u00e9r\u00e9monie de cloture des Jeux de 2016. Cette association d’id\u00e9es nous indique peut \u00eatre qu’elle \u00e9crira ou interpr\u00e9tera le th\u00e8me des futurs jeux de Tokyo. A suivre. Cette chanson interpr\u00e9t\u00e9e \u00e0 K\u014dhaku s’appelle \u00e9galement avec un nom en fran\u00e7ais (allez savoir pourquoi): Le Moment<\/a>, sorti en 2014 sur l’album Reimport: Ports and Harbours Bureau \u9006\u8f38\u5165 \uff5e\u6e2f\u6e7e\u5c40\uff5e<\/a>. Ce morceau fut initialement \u00e9crit par Sheena Ringo pour Chiaki Kuriyama (\u00e9galement actrice, elle \u00e9tait Takako Chigusa dans Battle Royale et Gogo Yubari dans Kill Bill vol.1). A la fin de l’\u00e9mission, Utada Hikaru chantait \u00e9galement pour la premi\u00e8re fois dans cette \u00e9mission. J’esp\u00e9rais qu’elle interpr\u00e9terait avec Sheena Ringo le morceau \u4e8c\u6642\u9593\u3060\u3051\u306e\u30d0\u30ab\u30f3\u30b9 (des vacances de deux heures seulement)<\/a>, mais ce n’\u00e9tait pas le cas malheureusement. Cela aurait \u00e9t\u00e9 assez compliqu\u00e9 \u00e0 organiser de toute fa\u00e7on vu que Utada Hikaru habite \u00e0 Londres depuis des ann\u00e9es et qu’elle interpr\u00e9tait en duplex. Il s’agissait d’un autre morceau, moins int\u00e9ressant que les autres morceaux de son dernier album Fant\u00f4me (un titre en fran\u00e7ais, encore une fois), que l’on \u00e9coute beaucoup \u00e0 la maison (ou dans la voiture plut\u00f4t).<\/p>\n Il y avait une curiosit\u00e9 quand m\u00eame dans cette 67\u00e8me \u00e9dition de K\u014dhaku, c’\u00e9tait le duo entre la star pop Seiko Matsuda<\/a> (54 ans mais qui \u00e9tonnamment ne vieillit plus depuis plusieurs ann\u00e9es) et Yoshiki<\/a>, le leader de X Japan<\/a>, \u00e9galement batteur et pianiste du groupe de rock mythique japonais. Apr\u00e8s ce morceau au piano que l’on oubliera vite, le groupe X Japan au complet jouera un ancien single intitul\u00e9 \u00ab\u00a0Kurenai\u00a0\u00bb de l’album \u00ab\u00a0Blue Blood\u00a0\u00bb sorti en 1989. A vrai dire, je ne trouvais pas d’int\u00e9r\u00eat particulier pour X Japan, sachant qu’il s’agit de rock plut\u00f4t old school oscillant entre le speed m\u00e9tal et le rock progressif. C’est par contre un groupe culte au Japon et les fans sont nombreux. On dit qu’il y a un avant et apr\u00e8s X Japan dans l’histoire du rock japonais et qu’ils ont lanc\u00e9 le style Visual Kei (m\u00e9lange de glam gothique post-punk alternatif), qui sera ensuite repris par beaucoup d’autres groupes \u00e0 cette \u00e9poque des ann\u00e9es 90. Dans ce style de rock, je m’\u00e9tais plus attach\u00e9 \u00e0 Luna Sea, groupe rock men\u00e9 par Ryuchi Kawamura, se rapprochant du Visual Kei, mais avec un rock plus alternatif et \u00ab\u00a0contemporain\u00a0\u00bb que X Japan. J’ai toujours questionn\u00e9 la part d’authenticit\u00e9 de la d\u00e9marche Visual Kei, notamment les contraintes commerciales qui gangr\u00e8nent la cr\u00e9ativit\u00e9 rock alternative au Japon me semble t’il. Un article sorti r\u00e9cemment sur Pitchfork<\/a> viendra bousculer mes \u00e0 priori sur X Japan et attis\u00e9 mon int\u00e9r\u00eat. On peut tout d’abord se demander pourquoi on parle d’un groupe de rock japonais sur un site comme Pitchfork et j’en \u00e9tais agr\u00e9ablement surpris. La raison est qu’un documentaire am\u00e9ricain intitul\u00e9 \u00ab\u00a0We Are X\u00a0\u00bb par Stephen Kijak<\/a> est sorti en 2016 et pr\u00e9sent\u00e9 au festival du film de Sundance. Je n’ai pas vu le documentaire mais les explications sur la page Pitchfork et ce que j’ai pu lire sur wikipedia nous parle d’un groupe au destin tragique (plusieurs morts chez les membres dont Hide, toujours membre \u00e0 titre posthume, lavage de cerveau du chanteur par une secte conduisant le groupe \u00e0 faire une longue tr\u00eave depuis 1997) et d’un leader fascinant, t\u00eate pensante du groupe, ma\u00eetrisant aussi bien la batterie que le piano, et acharn\u00e9 jusqu’\u00e0 en perdre contr\u00f4le. Bref, rien \u00e0 voir avec les groupes fabriqu\u00e9s de toutes pi\u00e8ces par les studios de production.<\/p>\n Ma curiosit\u00e9 m’am\u00e8ne donc vers un album du groupe, le 4\u00e8me intitul\u00e9 \u00ab\u00a0Art of Life\u00a0\u00bb. La particularit\u00e9 de cet album est qu’il n’est compos\u00e9 que d’un seul morceau long de 29 minutes, m\u00e9langeant guitares rapides, orchestrations et passage au piano, avec une m\u00e9lodie chant\u00e9e qui revient comme un refrain sous plusieurs formes. Il faut pass\u00e9 le cap de la voix de Toshi et je suis assez peu habitu\u00e9 \u00e0 ce style de rock progressif. Mais le morceau fascine et s’enchaine avec beaucoup de ma\u00eetrise. Je me surprends \u00e0 vouloir \u00e9couter encore et encore ce long morceau, sans que le temps paraisse long tant il se renouvelle sans cesse. Je vous invite \u00e0 en lire plus sur un article revue du morceau de sputnik music<\/a>. Je continue maintenant \u00e0 d\u00e9fricher un peu plus les albums du groupe avec d’abord \u00ab\u00a0Jealousy\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0Blue Blood\u00a0\u00bb.<\/p>\n Mon premier point d’attache avec la musique rock japonaise \u00e9tait Luna Sea<\/a>, que je d\u00e9couvrais alors que j’\u00e9tais encore en France \u00e0 la fin des ann\u00e9es 1990 (peu \u00eatre gr\u00e2ce au feu magazine-fanzine Tsunami). Alors que l’on parle de Visual Kei et de rock lourd en guitares, me reviennent en t\u00eate des morceaux de Luna Sea, notamment sur leur meilleur album \u00ab\u00a0Mother\u00a0\u00bb, sorti en 1994. Je me remets \u00e0 \u00e9couter leur discographie compl\u00e8te, enfin plut\u00f4t les premiers albums. L\u00e0 encore, il faut une certaine p\u00e9riode d’adaptation au style de chant emprunt de romantisme, mais les qualit\u00e9s de la voix du chanteur, la technique et l’inventivit\u00e9 musicale, ainsi que la personnalit\u00e9 singuli\u00e8re des morceaux sont accrocheurs.<\/p>\n Mais revenons \u00e0 cette soir\u00e9e de la nouvelle ann\u00e9e. Quelques dizaines de minutes avant le passage au nouvel an, NHK nous montre en direct en images le hatsum\u014dde<\/a> (\u521d\u8a63), la premi\u00e8re visite au sanctuaire Shint\u014d, dans un sanctuaire quelque part au Japon. J’aime quand ils choisissent un sanctuaire enneig\u00e9 entour\u00e9 de for\u00eats ou de montagnes, mais \u00e7a ne sera pas le cas cette ann\u00e9e. Un peu avant minuit, les foules se d\u00e9placent vers les sanctuaires et depuis quelques ann\u00e9es, nous faisons de m\u00eame au sanctuaire Aoki, dans un des quartiers de Ofuna. C’est un petit sanctuaire en haut d’une colline. Il faut monter un escalier \u00e9troit de 100 marches environ pour y acc\u00e9der. Et il y a foule \u00e0 minuit. On r\u00e9siste au froid autour du feu devant le sanctuaire et avec un verre de amazake chaud \u00e0 la mains. J’aime beaucoup cette boisson non-alcolis\u00e9 (malgr\u00e9 ce que le nom pourrait laisser penser) qui r\u00e9chauffe dans les all\u00e9es froides des sanctuaires. En revenant \u00e0 la maison et apr\u00e8s le bain chaud, on se cache sous le futon jusqu’au petit matin. On n’aura pas le courage de se r\u00e9veiller pour voir le premier lev\u00e9 de soleil (comme on l’avait fait \u00e0 Atami, il y a quelques jours, j’y reviendrais). Le matin, je me r\u00e9veille toujours avant tout le monde dans la maison. J’aime ce moment alors que tout le monde dort encore. Ce matin l\u00e0, je reste un peu plus longtemps sous le futon pour \u00e9couter un peu de musique sur l’ipod, l’album \u00ab\u00a0In colour\u00a0\u00bb de Jamie xx<\/a>, sorti en 2015. Je d\u00e9couvre cet album sur le tard alors que The xx<\/a>, dont fait partie Jamie xx (on pouvait deviner), sort un nouveau morceau \u00ab\u00a0On-hold\u00a0\u00bb que j’\u00e9coute beaucoup en ce moment, et qui sera sur la track list de leur futur album \u00ab\u00a0I see you\u00a0\u00bb. Il y a d’ailleurs un long article sur Pitchfork<\/a>. Apr\u00e8s l’\u00e9coute de \u00ab\u00a0In colour\u00a0\u00bb, je reconnais d’ailleurs une influence plus forte de Jamie xx sur le nouveau morceau de The xx, dans la composition, par rapport au style plus minimaliste de leur premier album (je ne connais pas le deuxi\u00e8me album de The xx). J’aime beaucoup \u00ab\u00a0In colour\u00a0\u00bb pour son inventivit\u00e9 et par le rythme des morceaux \u00e9lectroniques. C’est aussi assez int\u00e9ressant de retrouver les voix de Romy et de Oliver Sim, les deux coll\u00e8gues de The xx, sur certains morceaux de \u00ab\u00a0In colour\u00a0\u00bb. L’album forme un ensemble continu qui se tient bien.<\/p>\n Toujours sous le futon et apr\u00e8s avoir fini l’\u00e9coute de \u00ab\u00a0In colour\u00a0\u00bb, personne n’est encore r\u00e9veill\u00e9 dans la maison. Je me mets dans l’id\u00e9e de revoir l’\u00e9pisode 4 de Star Wars, \u00ab\u00a0A New Hope<\/a>\u00ab\u00a0, le premier \u00e9pisode de la s\u00e9rie de Georges Lucas. J’avais revu tous les \u00e9pisodes l’ann\u00e9e derni\u00e8re apr\u00e8s avoir vu l’\u00e9pisode 7 \u00ab\u00a0The Force Awakens<\/a>\u00a0\u00bb au cin\u00e9ma. Je suis en fait aller voir Rogue One<\/a> la derni\u00e8re semaine de l’ann\u00e9e 2016 au Toho de Roppongi Hills. Cet \u00e9pisode ind\u00e9pendant de la trame Skywalker a re\u00e7u de bonnes critiques dans l’ensemble et je ne vais pas d\u00e9pareiller. je me demande d’ailleurs si je ne pr\u00e9f\u00e8re pas cet \u00e9pisode \u00e0 l’\u00e9pisode 7<\/a>, un peu trop teint\u00e9 de nostalgie et d’analogie avec \u00ab\u00a0A New Hope\u00a0\u00bb. Certaines critiques<\/a> nous disent que l’action et le rythme de Rogue One apporte un contraste trop fort avec l’\u00e9pisode 4 qui le suit directement dans la chronologie Star Wars, mais on ne peut pas reprocher \u00e0 ce nouvel \u00e9pisode d’utiliser les techniques modernes de son temps. On appr\u00e9cie en tout cas une histoire originale, m\u00eame si on conna\u00eet le sc\u00e9nario depuis longtemps car annonc\u00e9 dans le g\u00e9n\u00e9rique en d\u00e9filement de l’\u00e9pisode 4. L’environnement de cet \u00e9pisode est tr\u00e8s travaill\u00e9, notamment la ville forteresse de Jedha<\/a>. On appr\u00e9cie de se replonger dans cet univers extraordinaire et je ne r\u00e9siste pas, comme pour \u00ab\u00a0The Force Awakens\u00a0\u00bb \u00e0 me procurer le livre \u00ab\u00a0The Art of Rogue One<\/a>\u00a0\u00bb qui nous montre les illustrations de pr\u00e9paration du film par l’\u00e9quipe d’illustrateurs et designers de Lucasfilm, men\u00e9s par les deux co-production designers Doug Chiang et Neil Lamont ainsi que par le r\u00e9alisateur de cet \u00e9pisode Gareth Edwards. On y d\u00e9couvre beaucoup de prototypes et de d’essais de personnages qui ne verront finalement pas le jour dans le film final. J’ai quand m\u00eame tr\u00e8s h\u00e2te de d\u00e9couvrir l’\u00e9pisode 8 de la s\u00e9rie \u00e0 la fin de l’ann\u00e9e (avec les derni\u00e8res images posthumes de la princesse Princess Leia Organa \/ Carrie Fisher<\/a>). <\/p>\n Alors que tout le monde se r\u00e9veille enfin dans la maison, il est temps de commencer les Osechi avec un ou plusieurs verres de sake. Pour le nouvel an, nous avons pris l’habitude de commander du sake Kokuryu<\/a>, provenant des montagnes de Fukui. La premier journ\u00e9e de l’ann\u00e9e est en g\u00e9n\u00e9ral tr\u00e8s calme. Apr\u00e8s un passage au sanctuaire Aoki juste \u00e0 c\u00f4t\u00e9, nous d\u00e9cidons pour une fois d’aller rendre visite \u00e0 la grande statue Kannon<\/a> pr\u00e8s de la station de Ofuna. La statue blanche est gigantesque et on ne peut pas la manquer. On trouve un temple bouddhiste au pied de la statue construite dans les ann\u00e9es 1960. A l’int\u00e9rieur, il y a un espace de pri\u00e8re o\u00f9 quatre moines commencent des chants. Je suis surpris par la puissance des voix des moines. On s’assoit quelques instants sur les bancs pour \u00e9couter. Dans une petite pi\u00e8ce \u00e0 c\u00f4t\u00e9, des centaines de statues miniatures sont align\u00e9es. Elles sont certainement faites mains car elles sont toutes diff\u00e9rentes.<\/p>\n Le 2 Janvier, nous allons comme tous les ans au sanctuaire de Enoshima. Nous le savions tr\u00e8s bien mais il y a foule pour grimper jusqu’au sanctuaire par la rue \u00e9troite bord\u00e9e d’\u00e9choppes. On avance doucement avec en point de mire la porte du sanctuaire, o\u00f9 il faut ensuite prendre son mal en patience dans les escaliers. En ce qui nous concerne, comme je suis dans mes ann\u00e9es de yakudoshi<\/a>, nous avons particip\u00e9 \u00e0 la c\u00e9r\u00e9monie de purification yakubarai<\/a>, qui nous permet par la m\u00eame occasion de passer par une file rapide. Apr\u00e8s cette \u00e9tape de rituel tr\u00e8s commune au Japon, pr\u00e9cisons-le, esp\u00e9rons que cette nouvelle ann\u00e9e se pr\u00e9sente sous de beaux jours.<\/p>\n Quand la nuit tombe sur Enoshima, \u00e0 partir de 5h en hiver, les jardins s’illuminent. Les palmiers verts illumin\u00e9s ont un petit air de Californie. Aux portes du sanctuaire, les lampes s’allument \u00e9galement et il est temps de rentrer, de reprendre le monorail suspendu qui nous ram\u00e8nera vers Ofuna. Le soir, il faut terminer les Osechi qui restaient du 1er janvier.<\/p>\n Les 2 et 3 janvier, se d\u00e9roule la course Hakone Ekiden entre Tokyo et Hakone. Nous la regardons avec beaucoup d’attention depuis 6 ans car l’\u00e9cole de Zoa, Aoyama Gakuin, y participe, du moins l’universit\u00e9 de l’\u00e9cole. Aogaku a remport\u00e9 la premi\u00e8re place de cette course all\u00e9-retour deux fois de suite (en 2016 et 2015) et est en bonne place pour terminer premier cette ann\u00e9e \u00e9galement. Comme tous les ans, nous nous postons aux bords de la route nationale 1 qui verra passer les coureurs, munis de petits drapeaux aux couleurs de l’\u00e9cole. Aogaku a domin\u00e9 pratiquement toute la course et les coureurs d\u00e9fileront m\u00eame dans Shibuya dans quelques jours pour f\u00eater cette victoire ininterrompue. On aurait presque souhait\u00e9 un peu plus de suspense, mais on ne va pas s’en plaindre.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/IMG_9290m.jpg\")
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