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Une grande exposition a lieu en ce moment au National Art Center Tokyo (NACT) sur l\u2019oeuvre de l’architecte japonais Tadao Ando<\/a>. Cette exposition intitul\u00e9 TADAO ANDO : ENDEAVORS<\/a> a lieu jusqu\u2019au 18 d\u00e9cembre de cette ann\u00e9e et c\u00e9l\u00e8bre d\u00e9j\u00e0 les dix ans du mus\u00e9e NACT, con\u00e7u par un autre grand architecte japonais, Kisho Kurokawa<\/a>. Venir voir une exposition au NACT est toujours l\u2019occasion de prendre en photo le b\u00e2timent, superbe par ses courbes de verre et d\u2019acier, par ses gigantesques c\u00f4nes invers\u00e9s et par la lumi\u00e8re cr\u00e9ant des motifs sur le sol int\u00e9rieur. <\/p>\n L\u2019exposition<\/a> est compos\u00e9e principalement de photographies des oeuvres architecturales de Tadao Ando, accompagn\u00e9es de nombreuses vid\u00e9os et maquettes install\u00e9es par-ci par-l\u00e0 dans les espaces d\u2019exposition. Il y avait foule en ce jour f\u00e9ri\u00e9 d\u2019un long week-end. Comme ce lundi f\u00e9ri\u00e9 \u00e9tait le jour du Sport, j\u2019ai pens\u00e9 b\u00eatement que la population tokyo\u00efte se dirigerait plut\u00f4t vers les parcs que vers les mus\u00e9es. Ce n\u2019\u00e9tait apparemment pas tout \u00e0 fait le cas, et il fallait s\u2019armer de patience. La r\u00e8gle implicite est qu\u2019il faut attendre en ligne avant de voir une oeuvre, chacun son tour, mais dans ces situations, j\u2019ai un peu de mal \u00e0 garder cette discipline et je vais piocher ici et l\u00e0 les choses que je veux voir, quitte \u00e0 manquer certains d\u00e9tails. D\u2019une mani\u00e8re g\u00e9n\u00e9rale, il y a toujours foule dans les mus\u00e9es, mais je ne m\u2019attendais pas \u00e0 une telle \u00ab\u00a0popularit\u00e9\u00a0\u00bb de Tadao Ando. Il semblait aussi y avoir beaucoup de visiteurs \u00e9trangers. En m\u00eame temps, sa reconnaissance nationale et internationale n\u2019est plus \u00e0 d\u00e9montrer.<\/p>\n On peut voir \u00e9galement \u00e0 l\u2019ext\u00e9rieur du mus\u00e9e, une reconstitution de l\u2019\u00e9glise \u00ab\u00a0Church of the Light<\/a>\u00a0\u00bb et on peut entrer \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur pour observer ce que donne le passage de la lumi\u00e8re dans l\u2019\u00e9glise sombre, \u00e0 travers les ouvertures fines prenant la forme d\u2019une grande croix. Au fur et \u00e0 mesure de la visite, on se rend compte de l’importance qu’accorde Tadao Ando a placer son architecture dans le milieu naturel. Il arrange les pi\u00e8ces et les volumes de ses maisons d’une mani\u00e8re \u00e0 permettre \u00e0 ses habitants d\u2019appr\u00e9cier l\u2019environnement qui les entoure, parfois d\u2019une mani\u00e8re assez aust\u00e8re d’ailleurs. Au sujet de sa r\u00e9sidence command\u00e9e \u00e0 Tadao Ando en 1981, \u00e0 Ashiya dans la pr\u00e9fecture de Hyogo, la cr\u00e9atrice de mode Hiroko Koshino nous parle de la froideur des pi\u00e8ces mais nous parle \u00e9galement d\u2019un environnement qui aura \u00e9t\u00e9 propice \u00e0 la cr\u00e9ation. Tadao Ando l\u2019admet volontiers et remercie m\u00eame les habitants d\u2019origine de ces maisons particuli\u00e8res de b\u00e9ton, de continuer \u00e0 y habiter, au prix parfois de quelques ajustements. On nous montre une des premi\u00e8res maisons construites par Tadao Ando, la fameuse \u00ab\u00a0Sumiyoshi Row House<\/a>\u00a0\u00bb (1976), o\u00f9 le propri\u00e9taire des lieux doit traverser un espace non couvert pour atteindre certaines pi\u00e8ces de la maison. Un parapluie est n\u00e9cessaire pour traverser l\u2019espace ouvert quand il pleut, mais pendant cette travers\u00e9e, l\u2019habitant se replace dans l’environnement qui l\u2019entoure. C\u2019est un concept tr\u00e8s int\u00e9ressant o\u00f9 la partie habit\u00e9e de la maison renoue avec son environnement imm\u00e9diat qui fait partie int\u00e9grante du b\u00e2ti. Avant de construire un nouvel \u00e9difice, Tadao Ando \u00ab\u00a0lit\u00a0\u00bb d\u2019abord le site, il \u00e9tudie de mani\u00e8re approfondie le lieu o\u00f9 la construction aura lieu pour s\u2019impr\u00e9gner de son essence, de son caract\u00e8re unique. Il s\u2019agit l\u00e0 de la source d\u2019inspiration premi\u00e8re de sa future cr\u00e9ation architecturale. Une des parties de l\u2019exposition est notamment consacr\u00e9e \u00e0 cet aspect de lecture du site.<\/p>\n Les deux premi\u00e8res parties des l\u2019exposition nous montrent les maisons particuli\u00e8res de b\u00e9ton brut et les \u00e9glises dans leur milieu naturel. Ce sont certainement les parties les plus fortes \u00e9motionnellement. Outre \u00ab\u00a0Church of the Light\u00a0\u00bb, on nous montre \u00e9galement \u00ab Church on the water\u00a0\u00bb \u00e0 Hokkaido. Des souvenirs<\/a> me reviennent d\u2019Hokkaido, de Tomamu exactement, lorsque nous \u00e9tions partis \u00e0 la recherche de cette eglise sous une forte neige. On n\u2019avait pas pu entrer \u00e0 l’int\u00e9rieur, mais nous avions observ\u00e9 l’ext\u00e9rieur et la croix qui surgissait de l\u2019eau. Pour l\u2019observer, il nous fallait emprunter un chemin incertain dans la neige. L\u2019exposition me fait d\u00e9couvrir une autre \u00e9glise dans Tokyo, \u00ab\u00a0Church in Hiroo\u00a0\u00bb, que je ne connaissais pas et que je suis all\u00e9 d\u00e9couvrir juste apr\u00e8s l\u2019exposition car elle n\u2019est pas situ\u00e9e tr\u00e8s loin. Il s\u2019agit d\u2019un bloc de b\u00e9ton biseaut\u00e9, laissant passer la lumi\u00e8re par un mince interstice rectiligne plac\u00e9 derri\u00e8re la croix. Comme pour \u00ab\u00a0Church of the Light\u00a0\u00bb, la beaut\u00e9 du lieu vient de son association avec la lumi\u00e8re s\u2019infiltrant dans l\u2019\u00e9difice. De l\u2019ext\u00e9rieur en photo ci-dessous en fin de billet, on appr\u00e9cie la surface du b\u00e9ton, comme toujours j\u2019allais dire chez Tadao Ando, et les formes biseaut\u00e9es des ouvertures ext\u00e9rieures.<\/p>\n L\u2019exposition reproduit \u00e9galement l\u2019espace de travail de l\u2019architecte dans son atelier \u00e0 Oyodo, Osaka. C\u2019est un espace tr\u00e8s ouvert, jusqu\u2019au plafond vitr\u00e9 de l\u2019immeuble, un grand volume vide lui donnant acc\u00e8s \u00e0 tous les \u00e9tages, mais un espace rempli \u00e0 raz-bord de livres d\u2019architecture. L\u2019exposition consacre \u00e9galement un espace important aux projets de l\u2019\u00eele de Naoshima<\/a>. Pendant une trentaine d\u2019ann\u00e9es, Tadao Ando y construira sept b\u00e2timents, notamment ceux de Benesse House et d\u2019autres mus\u00e9es<\/a>. L\u2019\u00eele de Naoshima est reconstitu\u00e9e avec des mod\u00e8les r\u00e9duits des b\u00e2timents, devant plusieurs \u00e9crans vid\u00e9os nous montrant les \u00e9volutions des projets successifs. Je n\u2019y suis pas encore all\u00e9 bien que j\u2019en meurs d\u2019envie.<\/p>\n Les derni\u00e8res parties de l\u2019exposition se concentrent sur deux autres th\u00e8mes d\u00e9velopp\u00e9s par Tadao Ando, \u00e0 savoir les projets de r\u00e9novation ou de transformation de l\u2019ancien, et la r\u00e9introduction du \u00ab\u00a0vert\u00a0\u00bb dans la ville. Tadao Ando a d\u00e9velopp\u00e9 ces derni\u00e8res ann\u00e9es des projets de d\u00e9veloppement autour de buildings anciens, parfois des extensions comme pour la biblioth\u00e8que \u00ab\u00a0International Library of Children’s Literature<\/a>\u00a0\u00bb \u00e0 Ueno, ou des am\u00e9nagements int\u00e9rieurs comme dans le mus\u00e9e Punta della Dogana<\/a> \u00e0 Venise. Sur ce dernier projet, Tadao Ando vient installer une bo\u00eete de b\u00e9ton \u00e0 l’int\u00e9rieur du b\u00e2timent historique. L’id\u00e9e est que l’ancien et le nouveau peuvent coexister lorsque l’on trouve le bon \u00e9quilibre. C’est tr\u00e8s os\u00e9 et j’imagine les difficult\u00e9s qui peuvent se pr\u00e9senter sur son chemin pour pousser en avant ce type d’id\u00e9es. Tadao Ando nous parle d’ailleurs aussi beaucoup des projets qui ont \u00e9chou\u00e9, mais qui au final se sont transform\u00e9s en d’autres constructions. Par exemple, le design de La Collezione<\/a> \u00e0 Aoyama \u00e9tait en premier lieu destin\u00e9 au renouvellement de la gare de Shibuya, en plein changement<\/a> \u00e0 l’heure actuelle. Pour revenir \u00e0 l’introduction de murs de b\u00e9ton dans des b\u00e2timents anciens et historiques, j’ai quand m\u00eame quelques doutes quant au projet d’installation d’un cylindre de b\u00e9ton dans la Bourse du Commerce \u00e0 Paris<\/a>. Je ne connais pas les lieux, mais la maquette qui nous \u00e9tait montr\u00e9e \u00e0 l’exposition nous pr\u00e9sente un projet assez radical. En m\u00eame temps, le b\u00e2timent original n’est pas alt\u00e9r\u00e9 car la structure de b\u00e9ton vient se contenir pleinement \u00e0 l’int\u00e9rieur du b\u00e2timent, ce qui peut laisser penser \u00e0 des am\u00e9nagements futurs possibles.<\/p>\n Un autre projet int\u00e9ressant et m\u00eame fascinant est le \u00ab\u00a0Hill of the Buddha<\/a>\u00a0\u00bb, un cimeti\u00e8re dans les montagnes de Hokkaido. Tadao Ando l\u00e0 encore modifie une structure existante, en installant autour d’une grande statue de Bouddha construite il y a 15 ans, un d\u00f4me de b\u00e9ton ouvert ne laissant passer que la t\u00eate du Bouddha. Ce dispositif peut para\u00eetre choquant aux premiers abords, car il vient cacher une statue imposante d’une vue depuis l’entr\u00e9e du lieu sacr\u00e9, mais au contraire, l’enveloppe architecturale cr\u00e9e de nouveaux points de vue, et une nouvelle mani\u00e8re d’appr\u00e9cier cette statue. J’aimerais pouvoir faire l’exp\u00e9rience d’approcher ce grand Bouddha l’hiver, quand le d\u00f4me est couvert de neige et que l’on aper\u00e7oit cette t\u00eate de Bouddha \u00e9mergeant du d\u00f4me blanc. Un autre point tr\u00e8s int\u00e9ressant de cette architecture du \u00ab\u00a0Hill of the Buddha\u00a0\u00bb est que le b\u00e2ti est enfoui dans le sol, ou plut\u00f4t recouvert de terre et de verdure. Il y a un certain nombre de projets de Tadao Ando comprenant des b\u00e2timents et des structures enfouis sous terre, ou \u00e0 peine visible, comme par exemple l’\u00e9glise \u00ab\u00a0Church in the Forest<\/a>\u00a0\u00bb en Cor\u00e9e du Sud.<\/p>\n Cet aspect fait le lien avec le dernier th\u00e8me abord\u00e9 dans cette exposition, le d\u00e9sir de Tadao Ando de r\u00e9introduire le \u00ab\u00a0vert\u00a0\u00bb dans les espaces urbains. Il ne con\u00e7oit pas de diff\u00e9rences fondamentales entre cr\u00e9er un nouveau building et cr\u00e9er une for\u00eat ou un espace vert, car il s’agit dans les deux cas de travailler sur un espace, sur un terrain, pour y apporter une nouvelle valeur. Je me souviens du projet qu’il a port\u00e9 de planter des arbres sur une \u00eele de la baie de Tokyo \u00ab\u00a0Umi no mori<\/a>\u00a0\u00bb. J’en avais d\u00e9j\u00e0 parl\u00e9 dans un billet<\/a> il y a de cela quelques ann\u00e9es. A Tokyo, cela devient une norme de couvrir les toits des b\u00e2timents de verdure, et m\u00eame parfois de jardins accessibles ou de potagers dans certains cas, certes plus rares, comme au dessus du centre commercial Atre de la gare de Ebisu, ou sur nouveau building Newoman<\/a> \u00e0 Shinjuku. On n’est pas tr\u00e8s \u00e9tonn\u00e9 de cette direction prise par Tadao Ando, car apr\u00e8s tout, depuis ses premi\u00e8res cr\u00e9ations, il a cette intention constante de mettre en relation le b\u00e2ti en b\u00e9ton avec la nature environnante. J’aime beaucoup cette id\u00e9e de cohabitation du naturel avec l’architecture et, quelque part, c’est cette id\u00e9e que j’essayais de repr\u00e9senter \u00e0 ma mani\u00e8re, imag\u00e9e et fantaisiste, \u00e0 travers ma s\u00e9rie de compositions urbano-v\u00e9g\u00e9tal<\/a>.<\/p>\n J’aime aussi le concept de conservation de la m\u00e9moire des b\u00e2timents qu’il d\u00e9veloppe \u00e0 travers son travail de restauration, avec des \u00e9volutions modernes qui dialoguent avec l’historique. Cette m\u00e9moire du b\u00e2ti me rappelle un article r\u00e9cent du Japan Times<\/a> sur une cr\u00e9ation architecturale du photographe Hiroshi Sugimoto \u00e0 Enoura, dans la pr\u00e9fecture de Kanagawa. Dans cet article, il nous explique comment il imagine son oeuvre architecturale devenir une relique dans 1000 ans. Il r\u00e9fl\u00e9chit d\u00e9j\u00e0 aux parties du b\u00e2timent, les pierres notamment, qui subsisteront l’\u00e9preuve du temps. Ce rapport au temps dans l’architecture est tr\u00e8s int\u00e9ressant: la d\u00e9gradation programm\u00e9e jusqu’\u00e0 la beaut\u00e9 des ruines pour Hiroshi Sugimoto, ou l’\u00e9ternelle revitalisation de l’architecture chez Tadao Ando. On sait le travail du temps tr\u00e8s pr\u00e9sent dans le travail photographique de Hiroshi Sugimoto, notamment dans son approche tr\u00e8s personnelle de la photographie d’architecture<\/a>.<\/p>\n A la fin de l’exposition, on peut se procurer un petit livre rouge, le catalogue tr\u00e8s complet de l’exposition. Chaque exemplaire du catalogue contient un dessin et est sign\u00e9 par Tadao Ando. C’est une bonne surprise, car il ne s’agit pas de copies mais de dessins et signatures authentiques. Chaque exemplaire est diff\u00e9rent. Le dessin de mon exemplaire est \u00ab\u00a0Church of the Light\u00a0\u00bb. En fait, je ne suis que moyennement \u00e9tonn\u00e9, car lorsque nous \u00e9tions \u00e0 Tomamu, j’avais achet\u00e9 le livret sur \u00ab\u00a0Church on the Water\u00a0\u00bb et un dessin et signature \u00e9taient \u00e9galement inclus dans chaque exemplaire. Le catalogue reprend tous les textes montr\u00e9s dans l’exposition, ce qui est bienvenu car la foule ne m’avait pas toujours permis de tout lire. Apr\u00e8s lecture du catalogue, je retiendrais ce paragraphe sur la cause environnementale qu’il d\u00e9fend depuis de nombreuses ann\u00e9es:<\/p>\n There is only so much that we can do to solve the problems of the environment as creators of buildings. In the end, it all comes down to the awareness and sensitivity of each and every person living within it. Imagine if everyone saw their everyday surroundings as their own problem and took action in whatever small way they could. There could be no endeavor more creative or richer with possibilities than this. I believe that such visions that urge people to think freely beyond preconceptions and existing frameworks will be crucial for our future.<\/p><\/blockquote>\n Et comme pr\u00e9vu, je pars \u00e0 la recherche de l’\u00e9glise \u00ab\u00a0Church in Hiroo\u00a0\u00bb apr\u00e8s \u00eatre sorti de l’exposition. Elle est bien cach\u00e9e pr\u00e8s de la rue commer\u00e7ante (sh\u014dtengai de Hiroo), mais pas tr\u00e8s difficile \u00e0 trouver. Je me contenterais de quelques photographies de l’ext\u00e9rieur pour terminer ce billet.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Une grande exposition a lieu en ce moment au National Art Center Tokyo (NACT) sur l\u2019oeuvre de l’architecte japonais Tadao Ando. Cette exposition intitul\u00e9 TADAO ANDO : ENDEAVORS a lieu jusqu\u2019au 18 d\u00e9cembre de cette ann\u00e9e et c\u00e9l\u00e8bre d\u00e9j\u00e0 les dix ans du mus\u00e9e NACT, con\u00e7u par un autre grand architecte japonais, Kisho Kurokawa. 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<\/p>\nL\u00e9gende (de gauche \u00e0 droite et de haut en bas):<\/strong> Row House in Sumiyoshi, Osaka (1976); Church of the Light, Osaka (1989); Church in Hiroo, Tokyo (2014); Church on the Water, Hokkaido (1988); Benesse House Museum et Oval, Naoshima (1992-1995), Koshino House, Hyogo (1981); Hill of the Buddha, Hokkaido (2015). Source: site de l’exposition.<\/em><\/h6>\n
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<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/tadao-ando-2.jpg\")
<\/p>\nL\u00e9gende (de gauche \u00e0 droite):<\/strong> L’affiche de l’exposition \u00ab\u00a010th Anniversary of the National Art Center, Tokyo\u3000TADAO ANDO : ENDEAVORS\u00a0\u00bb; La couverture du catalogue de l’exposition; Un dessin sign\u00e9 par Tadao Ando de \u00ab\u00a0Church of the Light\u00a0\u00bb.<\/em><\/h6>\n
\n![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/IMG_5608m.jpg\")
<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/IMG_2247m.jpg\")
<\/p>\n