{"id":32142,"date":"2021-01-25T00:31:07","date_gmt":"2021-01-24T15:31:07","guid":{"rendered":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/?p=32142"},"modified":"2021-01-25T00:31:07","modified_gmt":"2021-01-24T15:31:07","slug":"se-perdre-dans-un-rouge-profond","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/archives\/2021\/01\/25\/se-perdre-dans-un-rouge-profond\/","title":{"rendered":"se perdre dans un rouge profond"},"content":{"rendered":"

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Il me reste encore quelques photographies de l\u2019ann\u00e9e derni\u00e8re \u00e0 montrer sur ce blog. Celles ci-dessus ont \u00e9t\u00e9 prises en fin de journ\u00e9e au grand sanctuaire de Kanda, commun\u00e9ment appel\u00e9 Kanda My\u014djin, dans les derniers jours du mois de D\u00e9cembre. La lumi\u00e8re de fin de journ\u00e9e venait accentuer les couleurs rouges vermillon de la grande et magnifique porte Zuishin-Mon, construite en cypr\u00e8s. La richesse de l\u2019endroit tape tout de suite \u00e0 l\u2019oeil. Il s\u2019en d\u00e9gage une certaine \u2018puissance\u2019 que j\u2019aurais du mal \u00e0 expliquer mais que j\u2019ai ressenti. Peut-\u00eatre est-ce la richesse de l\u2019architecture, notamment des toitures et de la porte principale, qui me donne ce sentiment. Kanda My\u014djin fait d\u2019ailleurs partie des Tokyo Jissha (\u6771\u4eac\u5341\u793e), les 10 sanctuaires de Tokyo s\u00e9lectionn\u00e9s par l\u2019Empereur Meiji, dans diff\u00e9rents lieux de Tokyo, pour apporter prosp\u00e9rit\u00e9 \u00e0 la ville. Nous avons d\u00e9j\u00e0 visit\u00e9 plusieurs sanctuaires de cette s\u00e9lection, comme celui de Nezu, celui de Hikawa \u00e0 Akasaka, ou encore celui de Hie, de Shinagawa ou encore de Kameido. Il faudra qu\u2019on les visite tous pour compl\u00e9ter notre collection de goshuin. C\u2019\u00e9tait la premi\u00e8re fois que je venais \u00e0 Kanda My\u014djin, mais je suis pourtant pass\u00e9 plusieurs fois \u00e0 quelques rues de son entr\u00e9e sans avoir eu l\u2019id\u00e9e de m\u2019y rendre. Le portique torii se trouve sur la pente Shin-Tsumakoi-zaka (\u65b0\u59bb\u604b\u5742) dans le prolongement de la rue Kuramae-dori. Le nom de cette pente parlant d\u2019amour d\u2019une femme m\u2019intrigue beaucoup. Juste \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de ce torii, un vieil \u00e9tablissement s\u2019appelant Amanoya et datant de l\u2019\u00e9poque Edo pr\u00e9pare et vend du amazake. Je n\u2019ai pas r\u00e9sist\u00e9 \u00e0 l\u2019envie de commander un verre. J\u2019aime beaucoup prendre le temps de boire un verre d\u2019amazake chaud, dehors dans la rue ou devant un sanctuaire, lorsqu\u2019il fait froid. J\u2019ai le sentiment que ce moment, bien que court, me donne assez de temps pour observer les choses autour de moi, de m\u2019y attarder un peu plus, plut\u00f4t qu\u2019\u00eatre toujours en mouvement. Je r\u00eave parfois de pouvoir r\u00eaver un peu plus.<\/p>\n

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Tokyo Jihen nous fait la surprise de sortir un nouveau morceau intitul\u00e9 Whiteout<\/a> (\u95c7\u306a\u308b\u767d) le 23 Janvier 2021. Apr\u00e8s les deux morceaux sortis au mois de Novembre 2020, Blue ID (\u9752\u306eID) et Veil of Life (\u547d\u306e\u5e33), le groupe est en pleine activit\u00e9 pour notre plus grand plaisir. En annon\u00e7ant ce nouveau single, Tokyo Jihen en profite pour nous rappeler que leur prochain album original est en cours de production, mais sans donner de date de sortie. Whiteout est un morceau compos\u00e9 par Izawa Ichiy\u014d, qui est particuli\u00e8rement actif depuis la r\u00e9formation car il a \u00e9galement \u00e9crit Veil of Life (\u547d\u306e\u5e33) et Aka no D\u014dmei (\u8d64\u306e\u540c\u76df), entre autres. Izawa a un talent certain pour construire des morceaux atypiques et je trouve que tout ce que Tokyo Jihen a sorti depuis Aka no D\u014dmei (\u8d64\u306e\u540c\u76df) en Aout 2020 suit cette m\u00eame veine musicale. J\u2019ai souvent envie de parler de Tokyo Jihen ces derniers mois, notamment car je suis \u00e9pat\u00e9 par leurs nouvelles compositions qui sortent des formats classiques. C\u2019est le cas de Whiteout qui est musicalement superbe. Il est chant\u00e9 \u00e0 plusieurs voix (Sheena, Ukigumo et Izawa) mais seule celle de Sheena a un l\u00e9ger effet vocoder, un peu comme sur le morceau Nagaku Mijikai Matsuri, mais en moins prononc\u00e9. Certaines personnes sautent au plafond \u00e0 la premi\u00e8re utilisation d\u2019un vocoder mais ce n\u2019est pas mon cas. Je ne saute pas non plus au plafond quand Sheena chante \u00e0 travers un m\u00e9gaphone qui triture compl\u00e8tement sa voix. Toujours est il que la variation de tonalit\u00e9s du chant de Sheena est toujours pour moi un point d\u2019inter\u00eat majeur. Le morceau n\u2019a pas vraiment l\u2019allure d\u2019un single qui passerait \u00e0 la radio, peut \u00eatre parce qu\u2019il est un peu court \u00e0 3 minutes. Je l\u2019imaginerais bien en premier titre du futur album. Je dis peut \u00eatre cela car la partie instrumentale \u00e9lectronique au 2\/3 du morceau \u00e9tait d\u00e9j\u00e0 pr\u00e9sente dans le teaser \u6771\u4eac\u4e8b\u5909\uff12\uff10\uff12\uff10\uff0bX<\/a> et ressemble donc \u00e0 une annonce pour le prochain album. Veil of Life (\u547d\u306e\u5e33) reste le morceau que je pr\u00e9f\u00e8re depuis leur r\u00e9formation mais j\u2019aime aussi \u00e9norm\u00e9ment ce dernier morceau, ce qui laisse pr\u00e9sager de bonne choses pour le nouvel album. Je pense qu\u2019il sera moins conventionnel que le EP News de d\u00e9but 2020.<\/p>\n

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J\u2019arrive assez bien jusqu\u2019\u00e0 maintenant \u00e0 alterner les concerts de Sheena Ringo avec ceux de Tokyo Jihen. Apr\u00e8s la revue de Just Can\u2019t Help It<\/a> de Tokyo Jihen, je reviens donc naturellement vers un concert solo de Sheena Ringo, m\u00eame si Tokyo Jihen n\u2019est pas tr\u00e8s loin. Je regarde cette fois-ci le DVD de Dai Ikkai Ringohan Taikai no Moy\u014d<\/a> (\u7b2c\u4e00\u56de\u6797\u6a8e\u73ed\u5927\u4f1a\u306e\u6a21\u69d8), sorti le 21 F\u00e9vrier 2007. Comme pour Electric Mole, je l\u2019ai achet\u00e9 sur Mercari \u00e0 un particulier vivant \u00e0 Fukuoka. Il s\u2019agit d\u2019une captation vid\u00e9o de deux s\u00e9ries de concerts sous le nom Dai Ikkai Ringohan Taikai Adult Only (\u7b2c\u4e00\u56de\u6797\u6a8e\u73ed\u5927\u4f1a \u30a2\u30c0\u30eb\u30c8\u30fb\u30aa\u30f3\u30ea\u30fc) qui se sont d\u00e9roul\u00e9s les 12 et 13 D\u00e9cembre 2005 au Garden Hall<\/a> de Yebisu Garden Place \u00e0 Ebisu, ainsi que les 20 et 21 D\u00e9cembre 2005 dans la salle Daikanyama Unit<\/a>. Les ambiances de ces deux salles \u00e9tant tr\u00e8s diff\u00e9rentes, plut\u00f4t formelle pour le Garden Hall \u00e0 Ebisu et underground pour Daikanyama Unit, les concerts qui y sont jou\u00e9s ont donc \u00e9galement des styles tr\u00e8s diff\u00e9rents. Comme le nom l\u2019indique, il s\u2019agissait de concerts r\u00e9serv\u00e9s uniquement aux membres du fan club Ringohan (\u6797\u6a8e\u73ed) et le public dans chacune des salles \u00e9tait donc limit\u00e9, 1500 personnes au Garden Hall et 500 personnes au Daikanyama Unit.<\/p>\n

Dai Ikkai Ringohan Taikai no Moy\u014d est assez particulier car Sheena \u00e9volue d\u00e9j\u00e0 au sein de Tokyo Jihen \u00e0 cette \u00e9poque, mais plus dans sa premi\u00e8re phase Dai-Ikki (\u7b2c\u4e00\u671f) car Hiizumi et Hirama sont d\u00e9j\u00e0 partis. En fait il s\u2019agit du premier concert de Tokyo Jihen en deuxi\u00e8me phase Dai-Niki (\u7b2c\u4e8c\u671f), car Izawa et Ukigumo ont int\u00e9gr\u00e9 le groupe en Septembre 2005 et ces quatre dates de concerts se d\u00e9roulent deux mois apr\u00e8s en D\u00e9cembre 2005. Chronologiquement parlant, Dai Ikkai Ringohan Taikai no Moy\u014d se d\u00e9roule apr\u00e8s Dynamite Out<\/a> (2005) et avant Domestic! Virgin Line et Just Can\u2019t Help It (2006). C\u2019est aussi le premier concert en solo de Sheena Ringo depuis Electric Mole<\/a> en 2003. Ce n\u2019est par contre pas la premi\u00e8re fois que Sheena se produit sur sc\u00e8ne avec une orchestration de Neko Saito, car il \u00e9tait d\u00e9j\u00e0 pr\u00e9sent sur Baish\u014d Ecstasy<\/a> (2003). En y pensant maintenant, ce concert laissait d\u00e9j\u00e0 pr\u00e9sager l\u2019album orchestral Heisei F\u016bzoku (\u5e73\u6210\u98a8\u4fd7) qui sortira deux mois apr\u00e8s le DVD, en Avril 2007. Les morceaux jou\u00e9s lors de ces concerts sont donc un m\u00e9lange de titres de sa carri\u00e8re solo et d\u2019autres de Tokyo Jihen, mais aussi des reprises dont certaines sont pr\u00e9sentes sur Utaite My\u014dri.<\/p>\n

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Le DVD ne montre en fait que des parties des deux s\u00e9ries de concerts. Les deux concerts au Garden Hall les 12 et 13 D\u00e9cembre 2005 se composaient de deux parties distinctes. La premi\u00e8re partie faisait intervenir Tokyo Jihen pour 7 morceaux de leurs deux premiers albums tandis que la deuxi\u00e8me partie \u00e9tait consacr\u00e9e \u00e0 Sheena Ringo en solo mais accompagn\u00e9e sur 10 morceaux par Neko Saito et par un orchestre de 27 personnes pour 10 instruments classiques. Seule cette deuxi\u00e8me partie de Sheena Ringo solo est montr\u00e9e en int\u00e9gralit\u00e9 sur le DVD Dai Ikkai Ringohan Taikai no Moy\u014d. Pour les dates du 20 et 21 D\u00e9cembre 2005, le concert \u00e9tait \u00e9galement divis\u00e9 en deux parties ind\u00e9pendantes. La premi\u00e8re partie voyait Sheena Ringo collaborer sur sc\u00e8ne avec le chanteur folk Hasegawa Kiyoshi (\u9577\u8c37\u5ddd\u304d\u3088\u3057) pour 8 morceaux, tandis que Tokyo Jihen interpr\u00e9tait la deuxi\u00e8me partie avec une s\u00e9rie similaire \u00e0 celle jou\u00e9e lors des dates au Garden Hall de Yebisu Garden Place. Seule la premi\u00e8re partie avec Sheena et Hasegawa Kiyoshi est montr\u00e9e sur le DVD. En fait, toutes les s\u00e9quences avec Tokyo Jihen ont \u00e9t\u00e9 exclues du DVD sauf un morceau en rappel sur les dates au Daikanyama Unit. Je n\u2019aime en g\u00e9n\u00e9ral pas trop quand les concerts sont d\u00e9coup\u00e9s, mais c\u2019est beaucoup moins g\u00eanant de le cas de Dai Ikkai Ringohan Taikai no Moy\u014d car il s\u2019agissait de parties tr\u00e8s distinctes qui ont \u00e9t\u00e9 enlev\u00e9es, plut\u00f4t que des morceaux au milieu du concert. Mais j\u2019aurais quand m\u00eame \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s int\u00e9ress\u00e9 de voir comment Tokyo Jihen interpr\u00e8te les m\u00eames morceaux dans des ambiances tr\u00e8s diff\u00e9rentes, entre le classicisme du Garden Hall et l\u2019aspect tr\u00e8s rock underground du Daikanyama Unit. Dans son ensemble, Dai Ikkai Ringohan Taikai no Moy\u014d donne une atmosph\u00e8re intimiste dans l\u2019esprit des concerts Baish\u014d Ecstasy deux ann\u00e9es auparavant en 2003 et T\u014dtaikai<\/a> beaucoup plus tard en 2013.<\/p>\n

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Un peu comme sur Baish\u014d Ecstasy d\u2019ailleurs, le concert commence par Kareha, une reprise des Feuilles Mortes de Jacques Pr\u00e9vert, chant\u00e9e en fran\u00e7ais par Sheena et accompagn\u00e9e par le seul violon de Neko Saito. La sc\u00e8ne se passe d\u2019abord dans le noir presque complet. Neko en premier puis Sheena ensuite arrivent tranquillement en marchant vers le milieu de la sc\u00e8ne entour\u00e9s de halos de lumi\u00e8re. Le morceau n\u2019est pas interpr\u00e9t\u00e9 en entier car l\u2019orchestre au complet se met soudainement en mouvement pour le morceau qui suit, Kabukich\u014d no Jo\u014d. Sheena regarde droit devant elle, sans sourire et avec un air extr\u00eamement d\u00e9cid\u00e9. J\u2019aime beaucoup ce regard sans compromis qu\u2019elle nous montre souvent pendant ce concert. Elle est d\u2019abord habill\u00e9e d\u2019un manteau noir qu\u2019elle va ensuite enlever d\u2019un mouvement brusque pour laisser apparaitre une robe de couleur ros\u00e9e qu\u2019elle gardera pendant tout le reste du concert. On peut m\u00eame noter un certain air de satisfaction sur son visage apr\u00e8s ce changement de v\u00eatements. Ces changements brusques de tenues de sc\u00e8ne sont m\u00eame devenus une marque de fabrique de ses concerts. Orchestration \u00e9tendue oblige, il y a plusieurs morceaux de KSK pr\u00e9sents sur cette premi\u00e8re partie de concert notamment Ishiki, STEM puis Meisai en final dans les rappels. Ces versions sont tr\u00e8s r\u00e9ussies m\u00eame si je ne suis pas certain que ce soient les meilleures versions que j\u2019ai pu entendre de ces morceaux. Disons qu\u2019il n\u2019y a pas vraiment de sp\u00e9cificit\u00e9s, musicalement ou visuellement, dans les versions de ce concert par rapport aux autres concerts que j\u2019ai pu voir jusqu\u2019\u00e0 maintenant. Le d\u00e9cor est tr\u00e8s sobre sans \u00e9crans et sans effets d\u2019\u00e9clairage tr\u00e8s \u00e9volu\u00e9s. Ma premi\u00e8re impression \u00e9tait de penser que ce concert n\u2019\u00e9tait pas indispensable dans la discographie vid\u00e9o de Sheena Ringo, mais l\u2019ambiance tr\u00e8s intimiste du lieu rend en fait ce type de concert tr\u00e8s attachant. Comme il s\u2019agit d\u2019un concert uniquement r\u00e9serv\u00e9 au fan club Ringohan, je pensais qu\u2019il serait plus d\u00e9tendu et moins formel, mais Sheena se donne \u00e0 fond en toutes situations. Le final de STEM se r\u00e9v\u00e8le d\u2019ailleurs \u00eatre plein d\u2019\u00e9motion, dans sa voix aux bords des pleurs. L\u2019ambiance change ensuite tr\u00e8s vite avec Dynamite o\u00f9 Sheena prend un air plus enjou\u00e9, appr\u00e9ciant la formation orchestrale qui l\u2019accompagne. Le concert passe son temps \u00e0 alterner les ambiances, plus \u00e9motionnelles ou plus enjou\u00e9es. Elle annonce ensuite le nom de l\u2019orchestre avec un certain formalisme. Comme on le sait tr\u00e8s bien, chaque formation musicale qui l\u2019accompagne prend un nom sp\u00e9cifique en fonction des concerts ou des s\u00e9ances d\u2019enregistrement studio et cette formation l\u00e0, annonc\u00e9e par Neko Saito, s\u2019appelle Matatabi Orchestra. Suit ensuite le morceau La Salle de Bain qui est la version orchestrale et en anglais de Yokushitsu de l\u2019album Sh\u014dso Strip et que l\u2019on trouve sur le EP Ringo no Uta. Cette version orchestrale est celle que je pr\u00e9f\u00e8re, surtout pour l\u2019intensit\u00e9 vocale qu\u2019elle y met lors de ce concert. J\u2019aime aussi beaucoup la version de T\u014dtaikai pour les percussions de Midorin, mais je pr\u00e9f\u00e8re en fait cette version pour son intensit\u00e9 en milieu de morceau. Le morceau suivant Papaya Mango est pr\u00e9sent sur l\u2019album Heisei F\u016bzoku qui sortira plus tard, et c\u2019est le seul morceau que je n\u2019aime pas beaucoup de cet album. La version live passe mieux mais n\u2019arrive tout de m\u00eame pas \u00e0 vraiment me convaincre, m\u00eame si on appr\u00e9cie le fait qu\u2019elle chante en fran\u00e7ais au d\u00e9but. A noter que c\u2019est quand m\u00eame la deuxi\u00e8me fois qu\u2019elle chante en fran\u00e7ais pendant ce concert. Le fait qu\u2019elle nous fasse un petit sourire innocent \u00e0 la fin du morceau en guise de remerciement vaut quand m\u00eame le d\u00e9tour. Yume no Ato est tout de suite beaucoup plus poignant. Elle se cramponne sur son micro, son visage se tend et elle perd un peu le contr\u00f4le de ses mouvements. Ce sont les moments que je pr\u00e9f\u00e8re dans les concerts de Sheena Ringo, quand elle semble \u00eatre emport\u00e9e par le morceau qu\u2019elle interpr\u00e8te. En voyant son visage par moments sur ce morceau en particulier, elle me rappelle un peu Jun Togawa quand elle est \u00e9galement prise par l\u2019intensit\u00e9 de son interpr\u00e9tation. Sheena annonce ensuite qu\u2019il s\u2019agit d\u00e9j\u00e0 du dernier morceau. Une personne dans le public crie \u201cYada\u201d d\u2019une voix assez forte, ce qui la g\u00e8ne visiblement un peu car elle n\u2019est en g\u00e9n\u00e9ral pas \u00e0 l\u2019aise sur ce genre de r\u00e9action. Comme elle a toujours un grand souci de satisfaire son public, je pense qu\u2019elle n\u2019aime pas beaucoup ce genre de commentaires qu\u2019elle doit prendre au premier degr\u00e9. Elle r\u00e9pond aimablement qu\u2019il faudra dire cela \u00e0 la fin du concert, tout en enchainant sans attendre. Sid to Hakuchumu est cens\u00e9 \u00eatre le dernier morceau mais elle revient quand m\u00eame rapidement pour les rappels avec le morceau Meisai de KSK. Elle fait un petit mouvement de ballet avant de d\u00e9marrer Meisai, mouvement qu\u2019elle n\u2019a jamais fait en concert jusqu\u2019\u00e0 maintenant, \u00e0 ma connaissance du moins. Elle fait aussi beaucoup de mouvements d\u2019inclinaison pour remercier le public et va m\u00eame jusqu\u2019\u00e0 toucher le sol lors de ce concert. L\u2019interpr\u00e9tation de Meisai est tr\u00e8s belle, fonctionnant en duo avec Sheena \u00e0 la voix et Neko prenant le devant de la sc\u00e8ne au violon. Cette interpr\u00e9tation est \u00e9galement tr\u00e8s intense. Sheena part avant la fin laissant l\u2019orchestre et Neko partir en improvisation. Les membres de l\u2019orchestre partent les uns apr\u00e8s les autres sauf les percussions, le pianiste et le bassiste, laissant Neko s\u2019engager dans un chaos musical au violon du plus bel effet.<\/p>\n

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On change compl\u00e8tement d\u2019ambiance sur la deuxi\u00e8me partie du DVD, car on se d\u00e9place dans la salle de concert Unit \u00e0 Daikanyama. Cette deuxi\u00e8me partie est musicalement beaucoup moins dense car Sheena est seule au piano pour interpr\u00e9ter d\u2019abord K\u014dfukuron. Il s\u2019agit bien s\u00fbr de la version initiale de ce morceau, celle qu\u2019on trouvait sur son premier single, plut\u00f4t que la version chaotique de Muzai Moratorium. On se concentre sur sa voix d\u2019autant plus que l\u2019ambiance est tr\u00e8s sombre dans la salle. On ne voit qu\u2019elle sur la sc\u00e8ne et il n\u2019y a rien pour nous distraire ou nous extraire de cette voix. La version de Gibs ensuite est tr\u00e8s r\u00e9ussie, mais je ne peux m\u2019emp\u00eacher de penser que ce morceau n\u2019est pas dans ses morceaux pr\u00e9f\u00e9r\u00e9s sur Sh\u014dso Strip. J\u2019aurais aim\u00e9 qu\u2019elle interpr\u00e8te pendant ce type de concert intimiste, un morceau comme Onaji Yoru de Muzai Muratorium, qui est le morceau qu\u2019elle pr\u00e9f\u00e8re sur Muzai Moratorium (elle le disait souvent dans l\u2019\u00e9mission de radio Etsuraku Patrol). La particularit\u00e9 de cette deuxi\u00e8me partie de concert est la pr\u00e9sence de Hasegawa Kiyoshi au chant et \u00e0 la guitare acoustique. On est tout de suite impressionn\u00e9 par la dext\u00e9rit\u00e9 de ces doigts \u00e0 la guitare. Les morceaux en duo d\u00e9marrent par une reprise de Fly me to the moon. Le duo de voix fonctionne tr\u00e8s bien. Le concert continue par Kesho Naoshi qui est \u00e9galement une version tr\u00e8s r\u00e9ussie de ce morceau de Tokyo Jihen. Maki, la fille de Hasegawa Kiyoshi, vient ensuite rejoindre le duo. Elle les accompagnera \u00e0 la flute traversi\u00e8re pour Ringo no Uta et les quelques morceaux qui suivent comme Omatsuri Sawagi. Ce sont \u00e9galement des excellentes interpr\u00e9tations. On ressent un grand respect de Sheena pour Hasegawa, pas forc\u00e9ment dans ses mots mais dans sa mani\u00e8re d\u2019\u00eatre sur sc\u00e8ne et dans la fa\u00e7on dont elle l\u2019accompagne \u00e0 son entr\u00e9e et \u00e0 sa sortie de sc\u00e8ne. Je ne connaissais pas particuli\u00e8rement Hasegawa Kiyoshi mais on comprend vite qu\u2019il est aveugle (il a perdu la vue \u00e0 l\u2019age de 2 ans), ce qui explique ses lunettes de soleil dans une salle tr\u00e8s sombre et les accompagnements \u00e0 son entr\u00e9e et sortie. Le meilleur morceau de ce concert est Haiiro no Hitomi, qu\u2019on trouvait sur le premier disque de Utaite My\u014dri: Sono Ichi. Il s\u2019agit en fait d\u2019un morceau de Hasegawa mais ce n\u2019\u00e9tait pas avec lui que Sheena l\u2019intepr\u00eatait sur Utaite My\u014dri. Ils y ont tous les deux des voix tr\u00e8s puissantes qui traversent la p\u00e9nombre de la salle, pour arriver jusqu\u2019\u00e0 l\u2019\u00e9cran sur lequel je regarde ce DVD. Haiiro no Hitomi est annonc\u00e9 comme \u00e9tant le dernier morceau de cette collaboration sur sc\u00e8ne, car le suivant est interpr\u00e9t\u00e9 par Hasegawa seul. Il s\u2019agit de Wakare no Sanba qu\u2019il a compos\u00e9 quand il avait 19 ans. Il nous explique que c\u2019est un morceau que Sheena appr\u00e9cie beaucoup et se demande d\u2019ailleurs pourquoi elle le connait car elle ne devait pas \u00eatre n\u00e9e \u00e0 cette \u00e9poque. Wakare no Sanba est sorti le 25 Juillet 1969. C\u2019est en fait le single de ses d\u00e9buts. Le DVD se termine sur une courte troisi\u00e8me partie compos\u00e9e d\u2019un seul morceau qui est une collaboration de Tokyo Jihen avec Hasegawa Kiyoshi. Rakujitsu, qui est sorti le mois d\u2019avant en Novembre 2005 avec le single Shuraba, est ici interpr\u00e9t\u00e9 en version quasi acoustique avec quelques effets de guitare \u00e9lectrique de Ukigumo. Seule Sheena chante sur ce morceau dans une ambiance g\u00e9n\u00e9rale d\u00e9tendue car nous sommes dans les rappels.<\/p>\n

Pour r\u00e9f\u00e9rence ult\u00e9rieure, je note ci-dessous la liste des morceaux du DVD Dai Ikkai Ringohan Taikai no Moy\u014d:<\/p>\n

Sheena Ringo\u00d7Matatabi Orchestra dirig\u00e9 par Saito Neko (\u30de\u30bf\u30bf\u30d3\u30aa\u30fc\u30b1\u30b9\u30c8\u30e9\u304c\u8a98\u3046\u60c5\u61ac)<\/strong>
\n1. Kareha (\u67af\u8449), reprise du morceau Les feuilles mortes \u00e9crit par Jacques Pr\u00e9vert et compos\u00e9 par Joseph Kosma, pr\u00e9sent sur l\u2019album Utaite My\u014dri: Sono Ichi (\u5504\u3072\u624b\u51a5\u5229 \uff5e\u5176\u30ce\u58f1\uff5e)
\n2. Kabukich\u014d no Jo\u014d (\u6b4c\u821e\u4f0e\u753a\u306e\u5973\u738b), de l\u2019album Muzai Moratorium (\u7121\u7f6a\u30e2\u30e9\u30c8\u30ea\u30a2\u30e0)
\n3. Ishiki (\u610f\u8b58), du 3\u00e8me album Kalk Samen Kuri no Hana (\u52a0\u723e\u57fa \u7cbe\u6db2 \u6817\u30ce\u82b1)
\n4. STEM (\u830e), du 3\u00e8me album Kalk Samen Kuri no Hana (\u52a0\u723e\u57fa \u7cbe\u6db2 \u6817\u30ce\u82b1)
\n5. Dynamite (\u30c0\u30a4\u30ca\u30de\u30a4\u30c8), reprise du morceau de Brenda Lee et pr\u00e9sent en B-side sur le single S\u014dnan (\u906d\u96e3) de Tokyo Jihen
\n6. La salle de bain, du EP Ringo no Uta (\u308a\u3093\u3054\u306e\u3046\u305f)
\n7. Papaya Mango (\u30d1\u30d1\u30a4\u30e4\u30de\u30f3\u30b4\u30fc), qui sera plus tard sur l\u2019album Heisei F\u016bzoku (\u5e73\u6210\u98a8\u4fd7)
\n8. Yume no Ato (\u5922\u306e\u3042\u3068), de l\u2019album Ky\u014diku (\u6559\u80b2) de Tokyo Jihen
\n9. Sid to Hakuchumu (\u30b7\u30c9\u3068\u767d\u663c\u5922), de l\u2019album Muzai Moratorium (\u7121\u7f6a\u30e2\u30e9\u30c8\u30ea\u30a2\u30e0)
\n10. Meisai (\u8ff7\u5f69), du 3\u00e8me album Kalk Samen Kuri no Hana (\u52a0\u723e\u57fa \u7cbe\u6db2 \u6817\u30ce\u82b1)<\/p>\n

Sheena Ringo\u00d7Hasegawa Kiyoshi et sa fille MAKI (\u9577\u8c37\u5ddd\u304d\u3088\u3057\u3068\u3084\u3055\u3057\u3044\u5504\u306e\u4e16\u754c)<\/strong>
\n1. K\u014dfukuron (\u5e78\u798f\u8ad6), du premier single du m\u00eame nom
\n2. Gibs (\u30ae\u30d6\u30b9), de l\u2019album Sh\u014dso Strip (\u52dd\u8a34\u30b9\u30c8\u30ea\u30c3\u30d7)
\n3. Fly me to the moon, reprise du morceau \u00e9crit en 1954 par Bart Howard
\n4. Kesho Naoshi (\u5316\u7ca7\u76f4\u3057), de l\u2019album Adult (\u5927\u4eba) de Tokyo Jihen
\n5. Ringo no Uta (\u308a\u3093\u3054\u306e\u3046\u305f), du EP du m\u00eame nom
\n6. Omatsuri Sawagi (\u5fa1\u796d\u9a12\u304e), de l\u2019album Ky\u014diku (\u6559\u80b2) de Tokyo Jihen
\n7. Haiiro no Hitomi (\u7070\u8272\u306e\u77b3), reprise du morceau \u00e9crit par Hasegawa Kiyoshi et Kato Tokiko et pr\u00e9sent sur l\u2019album Utaite My\u014dri: Sono Ichi (\u5504\u3072\u624b\u51a5\u5229 \uff5e\u5176\u30ce\u58f1\uff5e)
\n8. Wakare no Sanba (\u5225\u308c\u306e\u30b5\u30f3\u30d0), premier single de Hasegawa Kiyoshi<\/p>\n

Tokyo Jihen\u00d7Hasegawa Kiyoshi pour les rappels (\u9577\u8c37\u5ddd\u304d\u3088\u3057\u3068\u6771\u4eac\u4e8b\u5909\u306b\u3088\u308b\u30a2\u30f3\u30b3\u30fc\u30eb\uff09<\/strong>
\n1. Rakujitsu (\u843d\u65e5), pr\u00e9sent en B-side du single Shuraba (\u4fee\u7f85\u5834)<\/p><\/blockquote>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Il me reste encore quelques photographies de l\u2019ann\u00e9e derni\u00e8re \u00e0 montrer sur ce blog. Celles ci-dessus ont \u00e9t\u00e9 prises en fin de journ\u00e9e au grand sanctuaire de Kanda, commun\u00e9ment appel\u00e9 Kanda My\u014djin, dans les derniers jours du mois de D\u00e9cembre. La lumi\u00e8re de fin de journ\u00e9e venait accentuer les couleurs rouges vermillon de la grande…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[4,3],"tags":[224,1948,1947,896,199,895,856],"class_list":["post-32142","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-musiques","category-tokyo","tag-224","tag-1948","tag-hasegawa-kiyoshi","tag-sheena-ringo","tag-tokyo-jihen","tag-895","tag-856"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_likes_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/32142","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=32142"}],"version-history":[{"count":16,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/32142\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":32291,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/32142\/revisions\/32291"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=32142"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=32142"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=32142"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}