{"id":32495,"date":"2021-02-27T19:50:15","date_gmt":"2021-02-27T10:50:15","guid":{"rendered":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/?p=32495"},"modified":"2021-02-27T19:56:03","modified_gmt":"2021-02-27T10:56:03","slug":"ginza-ringo-expo-18","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/archives\/2021\/02\/27\/ginza-ringo-expo-18\/","title":{"rendered":"\u9280\u5ea7\u30fb\u6797\u6a8e\u30fbEXPO\u5341\u516b"},"content":{"rendered":"

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Je continue \u00e0 marcher entre les immeubles de Ginza, sans me perdre car l\u2019organisation des rues en quadrillage autour des grandes avenues fait qu\u2019on a toujours un point de rep\u00e8re. Je voulais faire un tour d\u2019horizon des nouveaux buildings du quartier mais j\u2019en trouve assez peu que je ne connaissais pas d\u00e9j\u00e0. Je reviens donc par d\u00e9faut vers celui fait de cubes de verre, con\u00e7u par Renzo Piano pour Hermes. Depuis que l\u2019immeuble Sony au coin de rue a \u00e9t\u00e9 d\u00e9moli, on peut l\u2019apercevoir pleinement du carrefour, notamment depuis les hauteurs de la tour Tokyu Plaza que je prends \u00e9galement en photo ci-dessus. Mais \u00e7a, je l\u2019avais d\u00e9j\u00e0 dit dans un billet pr\u00e9c\u00e9dent et je me r\u00e9p\u00e8te. De ce tour d’horizon du quartier, je garde en t\u00eate la beaut\u00e9 des mat\u00e9riaux de certaines devantures comme celle de Bottega Veneta sur la premi\u00e8re photographie. Nous sommes assez t\u00f4t le matin avant que les boutiques et Department Stores n’ouvrent pour la journ\u00e9e et les rues sont calmes. J’aime particuli\u00e8rement marcher le matin avant que l’activit\u00e9 d\u00e9marre, mais l’occasion ne se pr\u00e9sente que rarement.<\/p>\n

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J\u2019avais une l\u00e9g\u00e8re appr\u00e9hension avant de regarder le Blu-Ray du concert Ringo Expo\u201918<\/a> de Sheena Ringo car je me demandais si elle avait conserv\u00e9 sur ce dernier concert en solo toute la passion que j\u2019ai pu voir sur ses concerts pr\u00e9c\u00e9dents. Je m\u2019inqui\u00e9tais bien entendu pour rien car ce concert est grandiose, d\u2019un style tr\u00e8s diff\u00e9rent de la sobri\u00e9t\u00e9 du dernier concert News Flash<\/a> de Tokyo Jihen par exemple (qui sortira d\u2019ailleurs en DVD\/Blu-ray le 14 Avril 2021). Le budget des concerts de Sheena Ringo dans le grand espace de Saitama Super Arena est bien different de celui de Tokyo Jihen au Tokyo International Forum. Ce blu-Ray \u00e9tait un de mes cadeaux de No\u00ebl et je l\u2019ai achet\u00e9 au Disk Union de Shinjuku. Je me suis en fait rendu compte qu\u2019un nouveau magasin Disk Union avait ouvert ses portes \u00e0 quelques dizaines de m\u00e8tres de l\u2019ancien, mais il est malheureusement cach\u00e9 dans une petite rue que je n\u2019emprunte en g\u00e9n\u00e9ral pas. Cette nouvelle boutique a un rayon assez important couvrant Sheena Ringo et Tokyo Jihen, et notamment des DVDs ou Blu-Ray de concerts qui manquaient dans l\u2019ancienne boutique. Elle est devenue ma boutique pr\u00e9f\u00e9r\u00e9e.<\/p>\n

La tourn\u00e9e (Nama) Ringo Expo\u201918 – Fuwaku no Yoy\u016b -\u300c(\u751f) \u6797\u6a8e\u535a\u201918 – \u4e0d\u60d1\u306e\u4f59\u88d5 -\u300dse d\u00e9roulait en 8 dates du 20 Octobre au 30 Novembre 2018, en commen\u00e7ant par deux dates \u00e0 Shizuoka, puis deux \u00e0 Osaka, trois dates au Saitama Super Arena et au final une derni\u00e8re date \u00e0 Fukuoka. Pour chaque tourn\u00e9e, je constate que Sheena est \u00e0 chaque fois fid\u00e8le \u00e0 la ville de son enfance, en passant syst\u00e9matiquement \u00e0 Fukuoka. Cette tourn\u00e9e est sous-titr\u00e9e Fuwaku no Yoy\u016b. Fuwaku fait r\u00e9f\u00e9rence au fait d\u2019avoir 40 ans, et Yoy\u016b au fait d\u2019avoir de la marge. Sheena f\u00eate ses quarante ans pendant cette tourn\u00e9e et la date de la captation vid\u00e9o au Saitama Super Arena est celle de son anniversaire, le 25 Novembre. Ce sous-titre doit donner l\u2019id\u00e9e qu\u2019on ne doit pas se laisser perturber par le fait d\u2019avoir 40 ans et que le temps ne manque pas pour continuer \u00e0 faire de belles choses. En plus de ses quarante ans, cette tourn\u00e9e correspond \u00e9galement aux 20 ans de sa carri\u00e8re musicale d\u00e9marr\u00e9e en 1998. C\u2019est assez fr\u00e9quent dans la vid\u00e9ographie de Sheena Ringo de trouver des videos de concerts correspondant exactement \u00e0 ces dates d\u2019anniversaire.<\/p>\n

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Sur cette tourn\u00e9e, Sheena est accompagn\u00e9e par un groupe de musiciens prenant un nom de formation tir\u00e9e de la science fiction, The Mighty Galactic Empire. Les noms des membres nous sont familiers, car l\u2019air de rien, m\u00eame si Sheena est annonc\u00e9e en solo, elle fait toujours partie d\u2019un groupe bien identifi\u00e9. On retrouve donc Hiizumi Masayuki (alias H Zett M), ancien membre de la premi\u00e8re phase de Tokyo Jihen, aux claviers. Hiizumi intervient en fait assez r\u00e9guli\u00e8rement dans les compositions et aux enregistrements de certains morceaux de la carri\u00e8re de Sheena, par exemple sur Shij\u014d no Jinsei (\u81f3\u4e0a\u306e\u4eba\u751f) dont je parlais auparavant<\/a>. Yukio Nagoshi est \u00e0 la guitare \u00e9lectrique. Il \u00e9tait d\u00e9j\u00e0 pr\u00e9sent sur la tourn\u00e9e Ringo Expo 08<\/a> et participa notamment aux enregistrements de l\u2019album Hi Izuru Tokoro. Midorin du groupe jazz SOIL&\u2019PIMP\u2019SESSIONS est \u00e0 la batterie et c\u2019est \u00e9galement un habitu\u00e9 des concerts de Sheena Ringo car il \u00e9tait notamment aux percussions sur la tourn\u00e9e T\u014dtaikai<\/a>. Kameda Seiji n\u2019est par contre pas \u00e0 la guitare basse sur cette tourn\u00e9e, comme c\u2019\u00e9tait le cas dix ans auparavant pour Ringo Expo 08, car il s\u2019agit de Keisuke Torigoe. Torigoe joue aussi de la contrebasse et il \u00e9tait \u00e9galement pr\u00e9sent sur la tourn\u00e9e T\u014dtaikai. C\u2019est \u00e9galement un habitu\u00e9 car il faisait \u00e9galement partie de la formation de la mini tourn\u00e9e Chotto Shita Reco Hatsu en 2014. Ce dernier concert accompagnant la sortie de Gyakuyuny\u016b: K\u014dwankyoku n\u2019est d\u2019ailleurs pas disponible en DVD ou Blu-ray mais \u00e9tait retransmis sur la cha\u00eene du c\u00e2ble WOWWOW et on peut le trouver sans trop de difficult\u00e9s dans les m\u00e9andres de l\u2019internet. Un orchestre de 32 musiciens pour 10 instruments (si mon compte est bon) men\u00e9 \u00e9videmment par Neko Saito vient compl\u00e9ter la formation The Mighty Galactic Empire. On peut \u00e9galement voir sur sc\u00e8ne deux groupes de danseuses: Ai et Bambi Naka, qui signe \u00e9galement certaines chor\u00e9graphies, et le groupe Elevenplay compos\u00e9 de 4 danseuses (Kohmen, Saya, Erisa et Kaori). J\u2019\u00e9tais surpris de ne pas retrouver la troupe Idevian Crew qui \u00e9tait pr\u00e9sente sur plusieurs concerts comme Bon Voyage<\/a> de Tokyo Jihen ou Ringo Expo 08. Ceci \u00e9tant dit, j\u2019ai trouv\u00e9 les chor\u00e9graphies sur Ringo Expo 18 bien meilleures que ce que j\u2019avais vu jusqu\u2019\u00e0 maintenant sur un concert de SR\/TJ (surtout si on compare \u00e0 Bon Voyage), notamment dans la mani\u00e8re dont les danseuses s\u2019int\u00e8grent \u00e0 la repr\u00e9sentation et leur interactions avec Sheena. Je dirais m\u00eame qu\u2019elles deviennent un des (nombreux) int\u00e9r\u00eats du spectacle, surtout la pr\u00e9sence de Bambi Naka et Ai en fait, qui serait presqu\u2019aussi forte que celle d\u2019Aya Sato. La chor\u00e9graphie g\u00e9n\u00e9rale du concert est assur\u00e9e par la copine de Sheena, la chor\u00e9graphe MIKIKO (qui chor\u00e9graphie \u00e9galement des spectacles de Perfume) et je pense que c\u2019est tout simplement la raison pour laquelle c\u2019est r\u00e9ussi. Le concert inclut \u00e9galement plusieurs artistes invit\u00e9s, plus nombreux qu\u2019\u00e0 l\u2019habitude d\u2019ailleurs, mais j\u2019y reviendrais un peu plus tard. Le nom de science fiction de la formation The Mighty Galactic Empire \u00e9voquerait plut\u00f4t le monde de Star Wars, mais la jaquette du DVD\/Bu-Ray nous rappelle \u00e9videmment l\u2019affiche de Rencontres du 3\u00e8me Type de Steven Spielberg, film inscrit dans ma culture cin\u00e9matographique l\u2019ayant vu et revu des dizaines de fois (et m\u00eame dessin\u00e9 des montagnes ce qui inqui\u00e9tait un visiteur de ce blog). Le concert d\u00e9marre \u00e9galement par une allusion tr\u00e8s marqu\u00e9e \u00e0 ce film, sorti en 1977 aux \u00c9tats Unis mais en 1978 au Japon, l\u2019ann\u00e9e de naissance de Sheena. On ne r\u00e9p\u00e9tera jamais assez que rien n\u2019est laiss\u00e9 au hasard chez Sheena Ringo et \u00e7a en deviendrait presqu\u2019inqui\u00e9tant (mais en m\u00eame temps tellement int\u00e9ressant). Dans sa totalit\u00e9, ce concert est excellent mais je me rends compte que je ne suis plus tr\u00e8s objectif dans mes \u00e9valuations. Il n\u2019y a rien \u00e0 mettre de c\u00f4t\u00e9, par rapport \u00e0 certains concerts pr\u00e9c\u00e9dents o\u00f9 quelques morceaux m\u2019int\u00e9ressaient moins. La playlist du concert est assez vari\u00e9e mais couvre beaucoup plus la deuxi\u00e8me partie de carri\u00e8re de Sheena, et plut\u00f4t les derniers albums: Hi Izuru Tokoro, les deux Gyakuyuny\u016b et Ukina. On trouve \u00e9galement un assez grand nombre de singles qui seront plus tard inclus sur l\u2019album Sandokushi. On y trouve \u00e9galement quelques reprises d\u2019anciens morceaux pop japonais et de nombreuses collaborations sur sc\u00e8nes qui comptent parmi les meilleurs moments du concert. Musicalement, il ne s\u2019agit peut \u00eatre pas du meilleur concert que j\u2019ai pu voir jusqu\u2019\u00e0 maintenant, ni le plus prenant \u00e9motionnellement, mais il est de loin le plus beau et le plus abouti en terme de mise en sc\u00e8ne.<\/p>\n

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Le premier morceau du concert est instrumental et s\u2019intitule Kichi to no s\u014dg\u016b<\/a>, qui veut dire rencontre avec la sagesse. J\u2019imagine que ce titre \u00e9voque la sagesse que l\u2019on gagne petit \u00e0 petit avec les ann\u00e9es et qu\u2019il s\u2019agit l\u00e0 d\u2019une premi\u00e8re \u00e9vocation de son passage vers la quarantaine. Cet instrumental ressemble \u00e0 un morceau de chauffe pour l\u2019orchestre de Neko Saito qui appara\u00eet sur sc\u00e8ne d\u00e8s le d\u00e9but. Sheena n\u2019est pas encore sur sc\u00e8ne et n\u2019appara\u00eetra que dans le morceau suivant. Une \u00e9trange machine de science fiction appara\u00eet sur les \u00e9crans vid\u00e9o en arri\u00e8re plan. Elle r\u00e9agit \u00e0 chacun des instruments de l\u2019orchestre jou\u00e9s ind\u00e9pendamment les uns apr\u00e8s les autres. La machine reconna\u00eet chaque instrument jou\u00e9 en donnant son nom \u00e0 l\u2019\u00e9cran et compose ensuite une r\u00e9ponse musicale. Le dialogue entre l\u2019orchestre et la machine se construit petit \u00e0 petit et n\u2019est pas sans nous rappeler la sc\u00e8ne embl\u00e9matique de Rencontres du 3\u00e8me type o\u00f9 les scientifiques dialoguent par une succession de sons avec une pr\u00e9sence extraterrestre. La musique qui en r\u00e9sulte s\u2019acc\u00e9l\u00e8re d\u2019ailleurs de la m\u00eame mani\u00e8re que dans le film. Le titre de ce morceau Kichi to no S\u014dg\u016b (\u6a5f\u77e5\u3068\u306e\u906d\u9047) fait d\u2019ailleurs r\u00e9f\u00e9rence directe avec le titre japonais du film Michi to no S\u014dg\u016b<\/a> (\u672a\u77e5\u3068\u306e\u906d\u9047), sauf que l\u2019inconnu dans le titre du film est remplac\u00e9 par la sagesse dans le titre du morceau. Mais cette machine musicale aux multiples yeux rouges me rappelle aussi les cr\u00e9atures Ohmu<\/a> du film d\u2019animation Nausica\u00e4 de la vall\u00e9e du vent. On conna\u00eet l\u2019affection de Sheena pour ce film et pour la princesse Nausica\u00e4 qu\u2019elle imitait quand elle \u00e9tait petite, donc cette inspiration me para\u00eet naturelle. La musique de ce premier morceau se fond ensuite avec le d\u00e9but de Honn\u014d<\/a> mais Sheena n\u2019entre pas encore sur sc\u00e8ne. Mummy-D du groupe de Hip-Hop Rhymester, un des plus anciens du genre au Japon, entre d\u2019abord seul en sc\u00e8ne alors que la voix de Sheena en version auto-tune se joue derri\u00e8re. C\u2019est une version tr\u00e8s diff\u00e9rente de ce que j\u2019ai pu entendre jusqu\u2019\u00e0 maintenant. Sheena appara\u00eet ensuite dans une cage de verre sous des rayons de lumi\u00e8re et casse petit \u00e0 petit \u00e0 l\u2019aide d\u2019un poing am\u00e9ricain le verre qui l\u2019enferme. La ressemblance avec les sc\u00e8nes du clip vid\u00e9o original de Honn\u014d va jusqu\u2019au coup de pied final que donne Sheena sur le reste de verre qui d\u00e9passe. La premi\u00e8re tenue de sc\u00e8ne de Sheena est peut-\u00eatre la plus belle du concert. Comme sur la tourn\u00e9e T\u014dtaikai, elle porte une grande couronne de reine ou de princesse sur la t\u00eate. Sa robe prend un air m\u00e9di\u00e9val. Il s\u2019agit d\u2019une robe Gucci de la collection Croisi\u00e8re 2018 avec l\u2019inscription volontairement modifi\u00e9e en Guccy. La robe est modifi\u00e9e car des mod\u00e8les d\u2019insectes y sont accroch\u00e9s. Les autres membres du groupe voient \u00e9galement leurs tenues de sc\u00e8ne agr\u00e9ment\u00e9es de ce genre d\u2019insectes. J\u2019aime beaucoup cette tenue de sc\u00e8ne parce que Sheena l\u2019accorde avec des grosses plateformes boots noires qui contrastent avec le reste. On peut se demander pourquoi Sheena ne jure que par Gucci pour ses tenues de sc\u00e8nes ces derni\u00e8res ann\u00e9es. Il doit y avoir l\u2019attrait pour le style vestimentaire mais cet int\u00e9r\u00eat pour la marque est \u00e9galement tr\u00e8s certainement d\u00fb au fait que le directeur cr\u00e9atif de Gucci, Alessandro Michele<\/a>, a la m\u00eame date d\u2019anniversaire que Sheena (mais de 6 ans son a\u00een\u00e9). On pensera ce qu\u2019on veut de ce choix vestimentaire, mais je trouve que ces tenues sont plut\u00f4t bien adapt\u00e9es \u00e0 la sc\u00e8ne et le style de Michelle s\u2019\u00e9loigne de l\u2019image tape-\u00e0-l\u2019\u0153il que l\u2019on peut avoir de la marque depuis la p\u00e9riode Tom Ford. J\u2019aime beaucoup quand Sheena choisit l\u2019excentricit\u00e9 dans ses tenues de sc\u00e8ne. Celles de Ringo Expo 18 ne surpassent tout de m\u00eame pas la tenue finale avec coiffe am\u00e9rindienne du concert Discovery de Tokyo Jihen, dont elle avait elle-m\u00eame l\u2019air tr\u00e8s fi\u00e8re. Apr\u00e8s \u00eatre sortie de sa cage de verre, Sheena chante de sa vraie voix sans auto-tune et Mummy-D continue sa partie rapp\u00e9e qui fonctionne en fait tr\u00e8s bien pour le morceau. Lorsque d\u00e9marre le morceau suivant Ry\u016bk\u014d, la voix rapp\u00e9e de Mummy-D devient tr\u00e8s naturelle car on est tout de suite saisi par l\u2019ambiance de Sanmon Gossip, album qui \u00e9tait un tournant dans la carri\u00e8re solo de Sheena Ringo. Mummy-D est extr\u00eamement mobile sur sc\u00e8ne par rapport \u00e0 Sheena qui est plus statique, du moins au d\u00e9but. Elle reste cool et intouchable, c\u2019est le personnage qu\u2019elle joue sur sc\u00e8ne, mais elle laisse quand m\u00eame \u00e9chapper une larme. On le devine car elle s\u2019essuie l\u2019oeil pendant la repr\u00e9sentation de ce morceau. J\u2019aime beaucoup ensuite la mani\u00e8re par laquelle Sheena se synchronise avec les deux danseuses pour effectuer le m\u00eame mouvement. Comme je le disais plus haut, les chor\u00e9graphies sont un des points forts de ce concert. Pendant ce temps l\u00e0, Mummy-D contr\u00f4le le flux du morceau, pr\u00e9sente les musiciens et souhaite un joyeux anniversaire \u00e0 Sheena qui le remerciera ensuite par une tape complice dans la main et un petit sourire presque cach\u00e9. L\u2019\u00e9nergie qui se d\u00e9gage du morceau me donne envie de revenir vers Sanmon Gossip, que je me remets \u00e0 \u00e9couter dans la foul\u00e9e.<\/p>\n

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Les deux morceaux qui suivent proviennent tous les deux de l\u2019album Gyakuyuny\u016b: K\u014dwankyoku o\u00f9 Sheena reprenait \u00e0 sa mani\u00e8re des titres qu\u2019elle avait \u00e9crit pour d\u2019autres artistes. Les deux morceaux de cet album sont Amagasa \u00e9crit pour Tokio et Hiyori Hime pour Puffy AmyYumi. Il s\u2019en d\u00e9gage une atmosph\u00e8re rock tr\u00e8s dense m\u00eame si Sheena n\u2019est pas \u00e0 la guitare. En fait, chose assez inhabituelle, c\u2019est le premier concert que je vois o\u00f9 elle ne joue pas de la guitare. Mais Yukio Nagoshi \u00e0 c\u00f4t\u00e9 d\u2019elle assure pour deux et nous donne des jolis brins de guitares en solo vers la fin de Amagasa. Le fond de la sc\u00e8ne est couvert d\u2019\u00e9crans montrant des rayons rapides de lumi\u00e8re et affichant les paroles du morceau. Tout s\u2019affiche tr\u00e8s vite, ce qui vient contraster avec la posture quasi immobile de Sheena. Hiizumi est le seul \u00e0 \u00eatre pr\u00e9sent\u00e9 pendant ce morceau, et il se montre un peu plus sur sc\u00e8ne \u00e0 ce moment l\u00e0, mais reste assez discret par rapport \u00e0 ce que j\u2019avais pu voir de lui sur le concert Dynamite de Tokyo Jihen Phase 1. Pendant tout le long du concert, je m\u2019attendais \u00e0 ce qu\u2019il fasse des gestes d\u00e9monstratifs mais il reste \u00e0 sa place car il ne s\u2019agit pas l\u00e0 d\u2019un revival de Tokyo Jihen. Midorin enchaine rapidement sur le morceau suivant Hiyori Hime, en y allant tr\u00e8s fort \u00e0 la batterie. J\u2019avais pris l\u2019habitude de percussions plus jazz de sa part, et on dirait m\u00eame Toshiki Hata qui joue sur ce morceau en particulier. J\u2019aime beaucoup le rythme de ce morceau et Sheena pousse sa voix sans d\u00e9railler une seconde. C\u2019est quand m\u00eame un vrai plaisir de voir qu\u2019elle ne perd pas sa voix et qu\u2019elle a m\u00eame de la marge (le yoy\u016b du sous-titre peut \u00eatre). La puissance du son baisse ensuite de quelques tons avec le morceau tr\u00e8s l\u00e9ger et d\u00e9licat APPLE de Towa Tei, qui appara\u00eet sur son album Lucky sorti en 2013 (celui avec les poix rouges dessin\u00e9s par Kusama Yayoi) et qui est \u00e9galement repris sur Ukina, sorti la m\u00eame ann\u00e9e. Je me souviens que ce morceau avait attis\u00e9 ma curiosit\u00e9 pour Towa Tei et que j\u2019avais \u00e9cout\u00e9 et appr\u00e9ci\u00e9 deux de ses albums a savoir Lucky (2013) et EMO (2017). Towa Tei n\u2019intervient malheureusement pas en invit\u00e9 sur sc\u00e8ne. Une vid\u00e9o anim\u00e9e \u00e0 base de pomme est montr\u00e9e en fond, tout en donnant les noms des membres de The Mighty Galactic Empire. Les danseuses Bambi Naka et Ai reviennent sur sc\u00e8ne avec une pomme \u00e0 la main et portent d\u2019\u00e9tranges blousons boursoufl\u00e9s au niveau des \u00e9paules. Sheena porte \u00e9galement au dessus d\u2019une robe l\u00e9g\u00e8re ros\u00e9e ce m\u00eame blouson couvert de fourrure avec ces sortes d\u2019airbag sur les \u00e9paules. Ce blouson si particulier a en fait une histoire. Il a \u00e9t\u00e9 initialement cr\u00e9\u00e9 en 1989 par le d\u00e9signer new-yorkais Dapper Dan<\/a> (alias Daniel Day) en reprenant des motifs Louis Vuitton pour les manches boursoufl\u00e9es plut\u00f4t que les motifs Gucci de la version port\u00e9e par Sheena et les danseuses pendant ce concert. Il s\u2019av\u00e8re que Dapper Dan s\u2019\u00e9tait fait une r\u00e9putation dans les ann\u00e9es 80 depuis sa boutique d\u2019Harlem aupr\u00e8s notamment du monde du hip-hop de l\u2019\u00e9poque, en dessinant des v\u00eatements reprenant des logos et morceaux de tissus de marques de luxe sans autorisations pr\u00e9alables. Dapper Dan fut contraint de fermer sa boutique et son business en 1992 suite \u00e0 une attaque en justice de la marque Fendi. Alessandro Michele de Gucci r\u00e9habilita en quelques sortes le designer en cr\u00e9ant, vingt-huit ans apr\u00e8s le mod\u00e8le original, une nouvelle version de ce blouson avec les logos de la marque. On crut d\u2019abord au plagiat<\/a> mais il s\u2019agissait en fait d\u2019un hommage. Enfin, on n\u2019en est pas absolument certain. Ce design tr\u00e8s particulier est imm\u00e9diatement remarquable, mais Sheena ne le gardera que pendant ce morceau. Elle laissera ce blouson tomber derri\u00e8re elle pour ne rester qu\u2019en robe l\u00e9g\u00e8re ros\u00e9e ressemblant \u00e0 une nuisette, mais toujours avec sa grande couronne sur la t\u00eate. Les \u00e9crans vid\u00e9os derri\u00e8re elle deviennent comme de gigantesques miroirs qui r\u00e9fl\u00e9chissent le public. Elle interpr\u00e8te maintenant Ma Ch\u00e9rie, morceau qui n\u2019est pas encore sorti car il n\u2019apparaitra que sur Sandokushi l\u2019ann\u00e9e d\u2019apr\u00e8s. Ce morceau est in\u00e9dit mais comme il \u00e9tait utilis\u00e9 en extrait pour une publicit\u00e9 Shiseido, le public devait d\u00e9j\u00e0 en partie le conna\u00eetre au moment de ce concert. La version est identique \u00e0 celle de Sandokushi sauf qu\u2019elle chante d\u2019une voix un peu plus grave, qui fonctionne mieux que sur l\u2019album. Mais j\u2019aime de toute fa\u00e7on beaucoup la dynamique de ce morceau dans ces deux versions.<\/p>\n

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On remonte ensuite soudainement dans le temps avec un morceau de Muzai Moratorium, Tsumi asobi. Toujours pas de guitares \u00e0 l\u2019horizon pour Sheena, mais un instrument particulier fait son apparition sur sc\u00e8ne sous la forme de cloches tubulaires qu\u2019elle vient frapper de mani\u00e8re occasionnelle pendant le morceau \u00e0 l\u2019aide de deux petits marteaux. Elle effectue \u00e9galement sa danse habituelle des mains pour ce morceau, mais en tenant en mains les deux petits marteaux. Cela donne un c\u00f4t\u00e9 \u00e0 la fois charmant et un peu ridicule, mais \u00e7a passe parce qu\u2019elle sait rendre cette chor\u00e9graphie naturelle. Cette sc\u00e8ne et la dangerosit\u00e9, certes toute relative, de danser avec des marteaux en mains, me rappelle la sc\u00e8ne du couteau dans Ringo Expo 08. Dix ans apr\u00e8s, elle est toujours en mesure de cr\u00e9er ce genre de sc\u00e8nes un peu d\u00e9cal\u00e9es o\u00f9 on a peur, en tant que spectateur, qu\u2019elle finisse par se blesser devant nous. Ceci \u00e9tant dit, les marteaux semblent quand m\u00eame plus inoffensifs que la plaque de verre qu\u2019elle brise au poing am\u00e9ricain au tout d\u00e9but du concert, ou le d\u00e9coupage de pommes au couteau sur Ringo Expo 08. Quand elle ne danse pas avec les marteaux ou tape sur les tubes, Sheena prend sa position habituelle de c\u00f4t\u00e9 avec la t\u00eate l\u00e9g\u00e8rement en arri\u00e8re, en ayant l\u2019air de ma\u00eetriser la situation. Il est clair qu\u2019il n\u2019y a aucune h\u00e9sitation dans son chant et dans ses mouvements toujours tr\u00e8s r\u00e9fl\u00e9chis. Elle a toujours cette pr\u00e9sence th\u00e9\u00e2trale qui nous fait penser qu\u2019elle joue un r\u00f4le devant la foule, comme une actrice. Mais les \u00e9motions transpercent et apparaissent v\u00e9ritable. La partition musicale est tr\u00e8s dense et a beaucoup d\u2019ampleur sur ce concert avec une grande compl\u00e9mentarit\u00e9 entre l\u2019orchestre de Neko Saito que l\u2019on oublie presque tellement il est pr\u00e9sent et le groupe \u00e0 base de guitares. Apr\u00e8s une reprise coup\u00e9e en cours de route du morceau Kojin Jugy\u014d<\/a> (datant de 1973) du groupe pop originaire d\u2019Okinawa Finger 5, Sheena entame dans la foul\u00e9e le morceau Donzoko made. Les deux morceaux se m\u00e9langent. Je suis surpris par l\u2019intensit\u00e9 de son interpr\u00e9tation, car je n\u2019avais jamais vraiment fait attention \u00e0 ce morceau, \u00e9clips\u00e9 par l\u2019autre morceau Shij\u014d no Jinsei sorti sur le m\u00eame single. Elle enl\u00e8ve sa couronne au milieu du morceau, laissant ses cheveux un peu \u00e9bouriff\u00e9s. On sent l\u2019intensit\u00e9 dans son visage et dans quelques mouvements brusques qui accompagnent la tension de son chant. Elle chante le morceau plus rapidement que d\u2019habitude, me semble-t-il, et laisse \u00e9chapper sa voix de temps en temps. Elle y met beaucoup de ferveur et \u00e7a fait plaisir \u00e0 voir.<\/p>\n

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Kamisama, Hotokesama suit ensuite dans la playlist du concert, mais Sheena l\u2019interpr\u00e8te seule sans Mukai Shutoku qui aurait pu quand m\u00eame passer dire bonjour. Sheena se d\u00e9brouille en fait tr\u00e8s bien toute seule avec la voix de Mukai en bande son. Les six danseuses de la troupe accompagnent Sheena sur sc\u00e8ne. Elles sont habill\u00e9es de robes rouges ou gris\u00e2tres et drap\u00e9es dans un grand foulard dans le style de l\u2019album Hi Izuru Tokoro, qui devait d\u2019ailleurs \u00eatre vendu en produit d\u00e9riv\u00e9 \u00e0 cette \u00e9poque l\u00e0. Sheena porte, elle, un kimono bleu pos\u00e9 nonchalamment sur sa nuisette ros\u00e9e. Avec ces cheveux en bataille, elle prend un look sauvage exacerb\u00e9 par les mouvements de danse, ressemblant \u00e0 ceux d\u2019un spectre, qu\u2019elle effectue en synchronisation avec les danseuses. La chor\u00e9graphie sur ce morceau est merveilleuse, notamment quand les mouvements rapides des danseuses portant toutes le m\u00eame foulard viennent se m\u00e9langer au final instrumental. La synchronisation entre l\u2019orchestre qui d\u00e9voile tout son coffre et la chor\u00e9graphie pr\u00e9cise et \u00e9nergique des danseuses est tr\u00e8s belle \u00e0 voir. Sur la fin du morceau, avant de dispara\u00eetre sans qu\u2019on s\u2019en aper\u00e7oive, Sheena prend une voix qui me rappelle celle du th\u00e9\u00e2tre kabuki. Elle utilise cette mani\u00e8re de chanter de temps en temps, je l\u2019ai entendu plusieurs fois dans d\u2019autres concerts et j\u2019adore quand elle fait \u00e7a. Une version instrumentale par l\u2019orchestre de Kesho Naoshi fait office d\u2019interlude pendant que Sheena change de tenue. Les six danseuses sont seules sur sc\u00e8ne et on les pr\u00e9sente par leurs noms sur les \u00e9crans g\u00e9ants \u00e0 l\u2019arri\u00e8re. Elles portent toutes un parapluie semi-transparent \u00e0 la main, celle avec une vague s\u2019inspirant de celle de Kanagawa de Hokusai et un soleil japonais \u00e0 larges rayons, qu\u2019on retrouve \u00e9galement sur les petits drapeaux donn\u00e9s au public. Alors que le morceau se termine doucement, une voix de petite fille commence \u00e0 parler. C\u2019est un message de la fille de Sheena Ringo qui a 5 ans, \u00e0 la voix toute mignonne et appliqu\u00e9e. Elle a d\u00fb beaucoup s\u2019entrainer car certaines formes verbales de politesse sont un peu compliqu\u00e9es. Il y a dix ans pour Ringo Expo 08, c\u2019\u00e9tait son fils \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 7 ans qui avait laiss\u00e9 un message similaire \u00e0 sa m\u00e8re pour son anniversaire. Apr\u00e8s cette interlude, le flot des violons et le son d\u00e9licat de la harpe nous plongent tout de suite dans l\u2019ambiance de Carnation<\/a>, magnifique avec l\u2019ecran gigantesque \u00e0 l\u2019arri\u00e8re montrant une lune g\u00e9ante. Sheena est d\u00e9sormais v\u00eatue d\u2019une robe Gucci rose. Elle est d\u00e9sormais blonde sous un grand faisceau de lumi\u00e8re alors que le reste de la sc\u00e8ne est dans les couleurs bleues nuit. Carnation n\u2019est \u00e0 priori pas le style de morceau que je pr\u00e9f\u00e8re, mais je l\u2019ai toujours aim\u00e9, que \u00e7a soit sur l\u2019album Hi Izuru Tokoro ou ici sur sc\u00e8ne. On continue ensuite avec deux morceaux de cet album \u00e0 savoir Arikitarina Onna et Irohanihoheto. Son interpr\u00e9tation de Arikitarina Onna est assez poignante et elle est lumineuse avec ses cheveux blonds sous la lumi\u00e8re forte, comme si elle n\u2019avait plus l\u2019\u00e2ge. Le solo de guitare vers la fin sous le sourire de Midorin \u00e0 la batterie est tr\u00e8s r\u00e9ussi. Sheena s\u2019incline devant le public pour ce final, comme elle le fait r\u00e9guli\u00e8rement pour marquer le coup. Sur Irohanihoheto, les images des \u00e9crans g\u00e9ants se font plus dynamiques et graphiques. La sc\u00e8ne est toujours sombre mais Sheena est seule \u00e9blouie par un spot de lumi\u00e8re comme une lumi\u00e8re de soleil trop forte. Elle ne force pas vraiment sa voix sur ce morceau et ce n\u2019est pas l\u2019interpretation que je pr\u00e9f\u00e8re.<\/p>\n

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Le d\u00e9cor change ensuite compl\u00e8tement avec Kabukich\u014d no Jo\u014d, qui imite bien entendu les rues de Kabukich\u014d no Jo\u014d, avec sa multitude de panneaux lumineux et ses grandes portes rouges. Elle porte toujours sa robe rose, ce qui donne une sorte de contraste avec ce d\u00e9cor de rue reconstitu\u00e9. Sur la toute fin du morceau, la voix de kabuki refait surface pour mon plus grand plaisir. Nous sommes \u00e0 ce moment \u00e0 la moiti\u00e9 du concert et le rythme ne va pas faiblir. Jinsei ha Yume Darake suit ensuite. C\u2019est un morceau qu\u2019elle avait initialement \u00e9crit pour l\u2019actrice Takahata Mitsuki, et il s\u2019agit d\u2019un des morceaux pr\u00e9f\u00e9r\u00e9s des fans. C\u2019\u00e9tait aussi le morceau qui m\u2019avait fait r\u00e9-r\u00e9aliser de toute sa prouesse d\u2019\u00e9criture musicale. Elle est d\u2019abord seule sur sc\u00e8ne avec le piano d\u2019Hiizumi juste \u00e0 c\u00f4t\u00e9, puis l\u2019orchestre se r\u00e9veille brusquement. Le morceau n\u2019est pas simple \u00e0 chanter et elle s\u2019y donne \u00e0 fond, ce qui donne une tr\u00e8s belle performance. Le public ne s\u2019y trompe pas et appr\u00e9cie. La bonne surprise qui suit est l\u2019arriv\u00e9e sur sc\u00e8ne de Ukigumo en costume de gentleman. Il interpr\u00e8te seul le morceau Tokyo ha Yoru no 7PM<\/a>, compos\u00e9 par Sheena Ringo \u00e0 partir de l\u2019original \u00e9crit par Yasuharu Konishi pour Pizzicato Five. Ce morceau a \u00e9t\u00e9 utilis\u00e9 lors de la pr\u00e9sentation des Jeux paralympiques de Tokyo \u00e0 la c\u00e9r\u00e9monie de cl\u00f4ture des Jeux paralympiques de Rio de Janeiro 2016. \u00c0 cette \u00e9poque, Sheena Ringo faisait partie, avec d\u2019ailleurs MIKIKO, la chor\u00e9graphe de ce concert, du comit\u00e9 de pr\u00e9paration des Jeux Olympiques de Tokyo, r\u00e9cemment dissous. Ce qui m\u2019amuse un peu, c\u2019est que Sheena se proclamait \u00eatre du mouvement Shinjuku-kei au d\u00e9but de sa carri\u00e8re, en opposition au Shibuya-kei dont Pizzicato Five est le repr\u00e9sentant le plus connu. Je n\u2019ai que tr\u00e8s peu d\u2019int\u00e9r\u00eat pour Pizzicato Five, mais le version originale de Tokyo ha Yoru no 7PM<\/a> chant\u00e9e par Maki Nomiya est tr\u00e8s plaisante (et l\u2019introduction o\u00f9 on demande \u00e0 Maki Nomiya quelle heure il est \u00e0 Osaka quand il est 7h \u00e0 Tokyo est assez charmante). Ukigumo sur sc\u00e8ne prend une attitude compl\u00e8tement d\u00e9contract\u00e9e et extr\u00eamement sympathique. Les deux danseuses Ai et Bambi Naka l\u2019accompagnent et sont habill\u00e9es d\u2019amples tenues spatiales blanches marqu\u00e9es du logo de la NASA et d\u2019un drapeau am\u00e9ricain. Le morceau est plut\u00f4t plaisant et reste en t\u00eate longtemps apr\u00e8s l\u2019avoir \u00e9cout\u00e9. L\u2019interpr\u00e9tation d\u2019Ukigumo n\u2019est pas exceptionnelle mais je ne pense pas l\u2019avoir d\u00e9j\u00e0 vu seul sur sc\u00e8ne porter un morceau devant un si large public. Il y a quand m\u00eame quelque chose d\u2019attachant dans son interpr\u00e9tation qui n\u2019en fait pas trop. Ukigumo reste sur sc\u00e8ne pour le morceau suivant Nagaku Mijikai Matsuri<\/a> qu\u2019il interpr\u00e8te en duo avec Sheena qui appara\u00eet dans une robe pr\u00e8s du corps noire Yves Saint Laurent, dessin\u00e9e par Hedi Slimane. Accompagn\u00e9e des 6 danseuses, elles effectuent ensemble une chor\u00e9graphie synchronis\u00e9e pendant qu\u2019Ukigumo se prom\u00e8ne sur sc\u00e8ne toujours d\u2019un air d\u00e9contract\u00e9 en s\u2019amusant avec son petit drapeau. Il est tellement d\u00e9contract\u00e9 qu\u2019il vient m\u00eame s\u2019asseoir pendant quelques minutes, pour ensuite rejoindre le centre de la sc\u00e8ne o\u00f9 se trouve Sheena pour finir le morceau sur quelques paroles rapp\u00e9es comme il sait tr\u00e8s bien le faire. Sheena esquisse un petit sourire et a l\u2019air d\u2019appr\u00e9cier. Je remarque que Sheena a toujours ce genre de sourire quand Ukigumo fait son show, comme si il sortait de sa zone de confort pour faire plaisir \u00e0 Sheena et qu\u2019elle appr\u00e9ciait donc cet effort l\u00e0. En fond sur les \u00e9crans g\u00e9ants, on revoit appara\u00eetre les danseuses de Matsuri du Koenji Awa Odori Shink\u014d Ky\u014dkai, qui apparaissaient \u00e9galement lors du concert Ringo Expo 08 et plus r\u00e9cemment pendant l\u2019\u00e9mission K\u014dhaku du r\u00e9veillon 2020 sur la NHK. Le morceau se termine avec le sortie de sc\u00e8ne de Ukigumo accompagn\u00e9e d\u2019un high five de Sheena et de sourires complices qui font plaisir \u00e0 voir.<\/p>\n

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Sheena Ringo interpr\u00e8te ensuite Shun, le morceau central de l\u2019album Sanmon Gossip. C\u2019est une version r\u00e9ussie m\u00eame si j\u2019ai une pr\u00e9f\u00e9rence pour la version de T\u014dtaikai. Le solo de H Zett M vaut par contre le d\u00e9tour et c\u2019est le seul moment du concert o\u00f9 on le sent s\u2019exprimer m\u00eame si c\u2019est forc\u00e9ment un peu trop court. Le morceau suivant est une reprise \u00e9court\u00e9e du morceau Koi no Jumon ha Sukitokimekitokisu datant de 1982 de It\u014d Sayaka. Il s\u2019agissait du th\u00e8me d\u2019ouverture d\u2019un dessin anim\u00e9 intitul\u00e9 Sasuga no Sarutobi<\/a> diffus\u00e9 sur Fuji TV. Sheena avait 4 ans \u00e0 cette \u00e9poque et elle interpr\u00e8te peut-\u00eatre ce morceau en souvenir de son enfance. Toujours est-il que j\u2019adore maintenant la version originale de ce morceau<\/a> et j\u2019\u00e9coute assez souvent ce single au charme des ann\u00e9es 80. Sheena est v\u00eatue d\u2019un manteau vert pomme, aux couleurs me rappelant la vid\u00e9o de Jinsei ha Yume Darake, mais elle l\u2019enl\u00e8vera rapidement avant de passer au morceau suivant Chichinpuipui. Ce morceau est celui que j\u2019aime le moins sur l\u2019album Hi Izuru Tokoro, mais il prend une toute autre dimension sur sc\u00e8ne. Il fonctionne beaucoup mieux en live car les \u00ab\u00a0Ringo\u00a0\u00bb scand\u00e9s font r\u00e9agir le public et sont comme une hymne \u00e0 Sheena Ringo elle-m\u00eame. Le grand panneau lumineux \u00e0 l\u2019arri\u00e8re affichant une pomme rouge et ses mots scand\u00e9s contribue \u00e0 cela. Pendant ce morceau et le suivant, Sheena change encore de coiffure pour garder ses cheveux naturels coup\u00e9s courts lui donnant tout d\u2019un coup un air plus adulte. Peut \u00eatre que sa robe blanche aux motifs de couleur, tr\u00e8s longue, contribue \u00e0 cette impression de maturit\u00e9 soudaine. <\/p>\n

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On entame ensuite la derni\u00e8re partie du concert qui est \u00e0 mon avis la plus grandiose. Tortoise Matsumoto appara\u00eet sur sc\u00e8ne pour interpr\u00e9ter en duo avec Sheena le morceau Menukid\u014dri<\/a>, sous un d\u00e9cor lumineux rappelant Ginza. Il se donne \u00e0 fond sur sc\u00e8ne et c\u2019est g\u00e9nial \u00e0 voir. On sent que Sheena jubile de le voir pr\u00e9sent sur sc\u00e8ne et de sortir le grand jeu. Le morceau en live me donne en fait une impression compl\u00e8tement diff\u00e9rente de la version en single ou sur l\u2019album Sandokushi. On voit m\u00eame que Sheena se d\u00e9cha\u00eene sur ce morceau et cette joie exprim\u00e9e est tr\u00e8s communicative. C\u2019est un grand moment du concert mais ce qui va suivre avec l\u2019arriv\u00e9e sur sc\u00e8ne de Hiroji Miyamoto du groupe Elephant Kashimashi est encore une autre histoire. Il interpr\u00e8te bien entendu Kemono Yuku Hosomichi<\/a> en duo avec Sheena. J\u2019avais d\u00e9j\u00e0 vu ce morceau interpr\u00e9t\u00e9 dans l\u2019\u00e9mission Music Station sur TV Asahi diffus\u00e9e le 9 novembre mais cette version en concert prend une toute autre dimension. Je dirais que sa performance est bestial. Sa voix, d\u2019abord, est tr\u00e8s puissante mais ce sont surtout ses mouvements qui impressionnent. Il bouge dans tous les sens, s\u2019impr\u00e8gne compl\u00e8tement de son personnage et devient m\u00eame incontr\u00f4lable sur sc\u00e8ne. Il finit par arracher sa cravate et sa chemise puis par se rouler par terre. Sheena garde son s\u00e9rieux mais elle ne peut s\u2019emp\u00eacher de sourire puis de se reprendre. Ce qui est tr\u00e8s fort, c\u2019est que Miyamoto r\u00e9ussi compl\u00e8tement son interpr\u00e9tation vocale malgr\u00e9 ses mouvements exag\u00e9r\u00e9s et th\u00e9\u00e2traux. C\u2019est un personnage habit\u00e9 et je pense qu\u2019il jubilait d\u2019\u00eatre sur sc\u00e8ne. Je l\u2019avais vu invit\u00e9 dans l\u2019\u00e9mission matinale de la NHK Asaichi pr\u00e9sent\u00e9e par les com\u00e9diens Hanamaru-Daikichi Hakata et Yurie \u014cmi (qui va malheureusement quitter la NHK \u00e0 la fin Mars 2021). Hiroji Miyamoto est vraiment une personnalit\u00e9 particuli\u00e8re. Il avait mentionn\u00e9 plusieurs fois pendant cette \u00e9mission sa participation \u00e0 ce morceau avec Sheena et il \u00e9voquait une grande reconnaissance et un profond respect. Le morceau qui suit, Jiy\u016bdom, est du coup beaucoup plus calme et classique en comparaison et conclut le set avant les rappels. Elle annonce le morceau apr\u00e8s un court message de remerciement extr\u00eamement poli, comme d\u2019habitude. Elle reprend les petits marteaux devant les cloches tubulaires, entour\u00e9e des 6 danseuses pour un final plut\u00f4t enjou\u00e9. Sheena fait de grandes gesticulations en guise de remerciements mais tient toujours les deux marteaux en mains ce qui rend la sc\u00e8ne assez cocasse. Je pense qu\u2019elle le fait expr\u00e8s ou alors, il est possible qu\u2019elle ne s\u2019en rende pas compte.<\/p>\n

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Hiroji Miyamoto revient pour les rappels, mais cette fois-ci avec sa guitare. Comme pour Kemono Yuku Hosomichi, il est tr\u00e8s applaudi \u00e0 son arriv\u00e9e sur sc\u00e8ne. Miyamoto lui souhaite plusieurs fois un bon anniversaire avant de commencer \u00e0 jouer un morceau de Elephant Kashimashi, Kanashimi no Hate. Miyamoto est beaucoup plus pos\u00e9 sur ce morceau mais reste extr\u00eamement expressif ce qui fait rire Sheena. Il fait sa sortie en criant \u00ab\u00a0Sheena Ringo Omedet\u014d\u00a0\u00bb avec des grands signes des bras mais se trompe de sortie, ce qui donne un petit moment comique en fin de morceau. Sheena s\u2019\u00e9tait chang\u00e9e une nouvelle fois pour un kimono rouge. Alors qu\u2019elle \u00e9tait fabuleuse en kimono sur Electric Mole<\/a>, je trouve que ce kimono rouge est un peu trop formel, surtout quand on le compare \u00e0 sa robe noire Saint Laurent. Un bref interlude visuel et musical appel\u00e9 Bonus stage, ressemblant au jeu Super Mario mais avec une musique r\u00e9arrang\u00e9e du jeu vid\u00e9o Famicom Ganbare Goemon! Karakuri D\u014dch\u016b<\/a> (\u304c\u3093\u3070\u308c\u30b4\u30a8\u30e2\u30f3!\u304b\u3089\u304f\u308a\u9053\u4e2d) de 1986, annonce l\u2019arriv\u00e9e du dernier invit\u00e9. Il s\u2019agit de Rekishi qui vient interpr\u00e9ter en duo l\u2019avant dernier morceau Kira Kira bushi<\/a>. Il s\u2019agit d\u2019un morceau \u00e9crit par Rekishi sur son album \u00e9ponyme de 2011 et pr\u00e9sent sur l\u2019album Ukina. Sheena y participait mais sous le nom de code Deyonna. Je pense que la musique de Goemon \u00e9tait utilis\u00e9e en introduction car il a \u00e9crit un morceau s\u2019appelant Goemon. Il est habill\u00e9 en kimono comme Sheena, avec des lunettes de soleil blanches et une coupe Afro, portant le petit drapeau en main. Il apporte une note tr\u00e8s enjou\u00e9e et m\u00eame comique pour la fin du concert, et \u00e7a plait beaucoup au public. C\u2019est difficile de passer apr\u00e8s des monstres comme Tortoise Matsumoto et Hiroji Miyamoto, mais il apporte une note diff\u00e9rente \u00e0 cette fin de concert. Au final, ils s\u2019approchent tous les deux du devant de la sc\u00e8ne comme pour parler devant le public, mais \u00e7a tourne assez court car Rekishi vient demander en plaisantant jusqu\u2019\u00e0 quand ils vont parler comme \u00e7a sur le devant de la sc\u00e8ne. On sait bien que Sheena n\u2019est jamais tr\u00e8s \u00e0 l\u2019aise pour parler spontan\u00e9ment sur sc\u00e8ne et r\u00e9p\u00e8te toujours un peu les m\u00eames remerciements. Elle se dit toujours surprise qu\u2019apr\u00e8s 20 ans il y ait toujours autant de personnes qui viennent la voir sur sc\u00e8ne. Le dernier morceau Yume no Ato de Tokyo Jihen ajoute une derni\u00e8re touche \u00e9motionnelle. Elle dispara\u00eet \u00e0 la fin du morceau derri\u00e8re un parasol avec la grande vague de Hokusai. Une version modifi\u00e9e de Marunouchi Sadistics est jou\u00e9e pour le g\u00e9n\u00e9rique de fin. On y voit principalement Sheena et les danseuses habill\u00e9es des blousons boursoufl\u00e9s de Dapper Dan, mais un \u00e9trange moine dansant est aussi pr\u00e9sent en image. Il s’agit de Strong Machine 1go (\u30b9\u30c8\u30ed\u30f3\u30b0\u30de\u30b7\u30f31\u53f7) qui apparait dans la vid\u00e9o de Netsuai hakkaku-ch\u016b<\/a> (\u71b1\u611b\u767a\u899a\u4e2d) et qui apparaitra \u00e9galement plus tard dans la vid\u00e9o de Niwatori to Hebi to Buta<\/a> (\u9d8f\u3068\u86c7\u3068\u8c5a). Le concert se termine sur ces images mais le blu-ray propose deux bonus, dont le morceau Hai Hai, \u00e9crit par Hatsuiku Status pour la tourn\u00e9e Gokiritsu Japon et qui est pr\u00e9sent sur le troisi\u00e8me disque de la compilation live Zecch\u014dsh\u016b. La captation live de ce morceau date d\u2019un autre jour, le 22 Novembre 2018. Le deuxi\u00e8me bonus Yoy\u016b mi Jikan est un assortiment de messages au public par Sheena lors des diverses repr\u00e9sentations de cette tourn\u00e9e. Au final, Ringo Expo 18 s\u2019av\u00e8re \u00eatre une performance assez exceptionnelle, bien plus aboutie que ce qu\u2019on pouvait voir 10 ans avant sur Ringo Expo 18 et tr\u00e8s diff\u00e9rente des prestations que je connais de Tokyo Jihen. Les interpr\u00e9tations sont toutes tr\u00e8s bonnes, certaines exceptionnelles, mais on sent en m\u00eame temps que Sheena se l\u00e2che moins \u00e9motionnellement par rapport \u00e0 certains concerts o\u00f9 on la sentait perdre pied devant sa propre prestation. Ceci \u00e9tant dit, \u00e7a n\u2019enl\u00e8ve pas grand chose \u00e0 la qualit\u00e9 du spectacle que j\u2019ai d\u00e9j\u00e0 regard\u00e9 trois fois. Et on se dit que Sheena Ringo a encore de la marge (\u4f59\u88d5) pour continuer \u00e0 nous montrer de belles chansons pendant quelques dizaines d’ann\u00e9es.<\/p>\n

Pour r\u00e9f\u00e9rence ult\u00e9rieure, je note ci-dessous la liste de morceaux interpr\u00e9t\u00e9s lors du concert Ringo Expo 18:<\/p>\n

1. Kichi to no S\u014dg\u016b (\u6a5f\u77e5\u3068\u306e\u906d\u9047 -Sound&Vivision-), morceau instrumental in\u00e9dit
\n2. Honn\u014d (\u672c\u80fd), de l\u2019album Sh\u014dso Strip (\u52dd\u8a34\u30b9\u30c8\u30ea\u30c3\u30d7), en duo avec Mummy-D
\n3. Ry\u016bk\u014d (\u6d41\u884c), de l\u2019album Sanmon Gossip (\u4e09\u6587\u30b4\u30b7\u30c3\u30d7), en duo avec Mummy-D
\n4. Amagasa (\u96e8\u5098), de l\u2019album Gyakuyuny\u016b: K\u014dwankyoku (\u9006\u8f38\u5165 \uff5e\u6e2f\u6e7e\u5c40\uff5e), morceau initialement \u00e9crit pour le groupe Tokio
\n5. Hiyori Hime (\u65e5\u548c\u59eb), de l\u2019album Gyakuyuny\u016b: K\u014dwankyoku (\u9006\u8f38\u5165 \uff5e\u6e2f\u6e7e\u5c40\uff5e), morceau initialement \u00e9crit pour le groupe Puffy AmiYumi
\n6. APPLE, de l\u2019album Ukina (\u6d6e\u304d\u540d)
\n7. Ma Ch\u00e9rie (\u30de\u30fb\u30b7\u30a7\u30ea), morceau qui appara\u00eetra sur l\u2019album Sandokushi (\u4e09\u6bd2\u53f2)
\n8. Tsumiki Asobi (\u7a4d\u6728\u904a\u3073), de l\u2019album Muzai Moratorium (\u7121\u7f6a\u30e2\u30e9\u30c8\u30ea\u30a2\u30e0)
\n9. Kojin Jugy\u014d (\u500b\u4eba\u6388\u696d), reprise du morceaux datant de 1973 du groupe pop Finger 5 (\u30d5\u30a3\u30f3\u30ac\u30fc5) originaire d\u2019Okinawa
\n10. Donzoko made (\u3069\u3093\u5e95\u307e\u3067), deuxi\u00e8me morceau du single Shij\u014d no Jinsei (\u81f3\u4e0a\u306e\u4eba\u751f) et qui sera inclus sur l\u2019album Sandokushi (\u4e09\u6bd2\u53f2)
\n11. Kamisama, Hotokesama (\u795e\u69d8\u3001\u4ecf\u69d8), single qui appara\u00eetra sur l\u2019album Sandokushi (\u4e09\u6bd2\u53f2)
\n12. Kesho Naoshi (\u5316\u7ca7\u76f4\u3057), version instrumentale du morceau de l\u2019album Adult (\u5927\u4eba) de Tokyo Jihen
\n13. Carnation (\u30ab\u30fc\u30cd\u30fc\u30b7\u30e7\u30f3), de l\u2019album Hi Izuru Tokoro (\u65e5\u51fa\u51e6)
\n14. Arikitarina Onna (\u3042\u308a\u304d\u305f\u308a\u306a\u5973), de l\u2019album Hi Izuru Tokoro (\u65e5\u51fa\u51e6)
\n15. Irohanihoheto (\u3044\u308d\u306f\u306b\u307b\u3078\u3068), de l\u2019album Hi Izuru Tokoro (\u65e5\u51fa\u51e6)
\n16. Kabukich\u014d no Jo\u014d (\u6b4c\u821e\u4f0e\u753a\u306e\u5973\u738b), de l\u2019album Muzai Moratorium (\u7121\u7f6a\u30e2\u30e9\u30c8\u30ea\u30a2\u30e0)
\n17. Jinsei ha Yume Darake (\u4eba\u751f\u306f\u5922\u3060\u3089\u3051), de l\u2019album Gyakuyuny\u016b ~K\u014dk\u016bkyoku~ (\u9006\u8f38\u5165 \uff5e\u822a\u7a7a\u5c40\uff5e), morceau initialement \u00e9crit pour Takahata Mitsuki
\n18. Tokyo ha Yoru no 7PM (\u6771\u4eac\u306f\u591c\u306e\u4e03\u6642), morceau interpr\u00e9t\u00e9 par Ukigumo (\u6d6e\u96f2) et compos\u00e9 par Sheena Ringo \u00e0 partir de l\u2019original \u00e9crit par Yasuharu Konishi pour Pizzicato Five. Ce morceau \u00e9tait utilis\u00e9 lors de la pr\u00e9sentation des Jeux paralympiques de Tokyo \u00e0 la c\u00e9r\u00e9monie de cl\u00f4ture des Jeux paralympiques de Rio de Janeiro 2016
\n19. Nagaku Mijikai Matsuri (\u9577\u304f\u77ed\u3044\u796d), single interpr\u00e9t\u00e9 avec Ukigumo qui appara\u00eetra sur l\u2019album Sandokushi (\u4e09\u6bd2\u53f2)
\n20. Shun (\u65ec), de l\u2019album Sanmon Gossip (\u4e09\u6587\u30b4\u30b7\u30c3\u30d7)
\n21. Koi no Jumon ha Sukitokimekitokisu (\u604b\u306e\u546a\u6587\u306f\u30b9\u30ad\u30c8\u30ad\u30e1\u30ad\u30c8\u30ad\u30b9), reprise du single de 1982 de It\u014d Sayaka, qui \u00e9tait le th\u00e8me d\u2019ouverture de l\u2019anime Sasuga no Sarutobi (\u3055\u3059\u304c\u306e\u733f\u98db) sur Fuji TV
\n22. Chichinpuipui (\u3061\u3061\u3093\u3077\u3044\u3077\u3044), de l\u2019album Hi Izuru Tokoro (\u65e5\u51fa\u51e6)
\n23. Menukid\u014dri (\u76ee\u629c\u304d\u901a\u308a), single en duo avec Tortoise Matsumoto (\u30c8\u30fc\u30bf\u30b9\u677e\u672c) qui appara\u00eetra sur l\u2019album Sandokushi (\u4e09\u6bd2\u53f2)
\n24. Kemono Yuku Hosomichi (\u7363\u3086\u304f\u7d30\u9053), single en duo avec Miyamoto Hiroji (\u5bae\u672c\u6d69\u6b21) du groupe Elephant Kashimashi (\u30a8\u30ec\u30d5\u30a1\u30f3\u30c8\u30ab\u30b7\u30de\u30b7) qui appara\u00eetra sur l\u2019album Sandokushi (\u4e09\u6bd2\u53f2)
\n25. Jiy\u016bdom (\u30b8\u30e6\u30fc\u30c0\u30e0), single qui appara\u00eetra sur l\u2019album Sandokushi (\u4e09\u6bd2\u53f2)
\n26. Kanashimi no Hate (\u60b2\u3057\u307f\u306e\u679c\u3066), morceau de Elephant Kashimashi (\u30a8\u30ec\u30d5\u30a1\u30f3\u30c8\u30ab\u30b7\u30de\u30b7) sur l\u2019album Kokoro ni Hana wo (\u30b3\u30b3\u30ed\u306b\u82b1\u3092) de 1996, interpr\u00e9t\u00e9 avec Miyamoto Hiroji (\u5bae\u672c\u6d69\u6b21)
\n27. Goemon (\u4e94\u53f3\u885b\u9580), interlude instrumental inspir\u00e9 de Goemon pour annoncer l\u2019arriv\u00e9e de Rekishi (qui a \u00e9galement sorti un morceau intitul\u00e9 Goemon en 2018)
\n28. Kira Kira Bushi (\u304d\u3089\u304d\u3089\u6b66\u58eb), morceau \u00e9crit par Rekishi (\u30ec\u30ad\u30b7) sur son album \u00e9ponyme de 2011, interpr\u00e9t\u00e9 en duo et pr\u00e9sent sur l\u2019album Ukina (\u6d6e\u304d\u540d)
\n29. Yume no Ato (\u5922\u306e\u3042\u3068), de l\u2019album Ky\u014diku (\u6559\u80b2) de Tokyo Jihen
\n30. (Ending) Marunouchi Sadistic (\u4e38\u30ce\u5185\u30b5\u30c7\u30a3\u30b9\u30c6\u30a3\u30c3\u30af), version remix\u00e9e (neetskills remix) utilis\u00e9e en fond sonore pendant les cr\u00e9dits de fin du concert
\n31. (Bonus track) Hai Hai (\u306f\u3044\u306f\u3044), morceau \u00e9crit par Hatsuiku Status pour la tourn\u00e9e Gokiritsu Japon, pr\u00e9sent sur le troisi\u00e8me disque de la compilation live Zecch\u014dsh\u016b (\u7d76\u9802\u96c6). La captation live de ce morceau \u00e9tait le 22 Novembre 2018
\n32. Yoy\u016b mi Jikan (\u4f59\u88d5\u307f\u6642\u9593), assortiment de messages au public par Sheena lors des diverses repr\u00e9sentations de cette tourn\u00e9e<\/p><\/blockquote>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Je continue \u00e0 marcher entre les immeubles de Ginza, sans me perdre car l\u2019organisation des rues en quadrillage autour des grandes avenues fait qu\u2019on a toujours un point de rep\u00e8re. Je voulais faire un tour d\u2019horizon des nouveaux buildings du quartier mais j\u2019en trouve assez peu que je ne connaissais pas d\u00e9j\u00e0. Je reviens donc…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"\u9280\u5ea7\u30fb(\u751f)\u6797\u6a8e\u30fbEXPO\u30fb\u5341\u516b","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[4,3],"tags":[1971,1968,896,1969,1970,856],"class_list":["post-32495","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-musiques","category-tokyo","tag-hiroji-miyamoto","tag-mummy-d","tag-sheena-ringo","tag-tortoise-matsumoto","tag-ukigumo","tag-856"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_likes_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/32495","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=32495"}],"version-history":[{"count":26,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/32495\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":32594,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/32495\/revisions\/32594"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=32495"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=32495"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=32495"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}