{"id":40062,"date":"2023-06-06T21:43:52","date_gmt":"2023-06-06T12:43:52","guid":{"rendered":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/?p=40062"},"modified":"2024-04-10T07:20:39","modified_gmt":"2024-04-09T22:20:39","slug":"tsuzukinonai-yumenonaka","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/archives\/2023\/06\/06\/tsuzukinonai-yumenonaka\/","title":{"rendered":"\u7d9a\u304d\u306e\u306a\u3044\u5922\u306e\u4e2d"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Je ne voulais pas manquer la r\u00e9trospective que le Tokyo Photographic Art Museum<\/a> (\u6771\u4eac\u90fd\u5199\u771f\u7f8e\u8853\u9928) consacrait au photographe Masahisa Fukase<\/a> (\u6df1\u702c\u660c\u4e45). Ce mus\u00e9e est situ\u00e9 \u00e0 Yebisu Garden Place et l\u2019exposition montrant 114 photographies se d\u00e9roulait du 3 Mars au 4 Juin 2023. Fukase est originaire d\u2019Hokkaido et a quitt\u00e9 ce monde en 2012. La r\u00e9trospective nous montre plusieurs s\u00e9ries tir\u00e9es de ses trente ann\u00e9es d\u2019activit\u00e9s photographiques de 1961 \u00e0 1991. La plus connue et celle que je voulais absolument voir est celle intitul\u00e9e Karasu [Ravens] montrant des corbeaux dans des paysages d\u2019Hokkaido, en 1976 alors qu\u2019il revenait vers les lieux de son enfance pour fuir un mariage qui se passait mal. La force de ses images nous attire et nous rend en m\u00eame temps mal \u00e0 l\u2019aise, car on y ressent la souffrance qu\u2019il devait \u00e9prouver \u00e0 ce moment l\u00e0 de sa vie. Masahisa Fukase est un photographe connu pour montrer des photographies de sa vie personnelle. Il se met parfois en sc\u00e8ne sur ses photographies, mais c\u2019est surtout sa femme Y\u014dko Wanibe qu\u2019il a beaucoup photographi\u00e9. Les photographies, que la galerie met en avant en pr\u00e9sentation de l\u2019exposition, montre Y\u014dko dans une s\u00e9rie du m\u00eame nom prise en 1973. Il la prenait en photo tous les jours alors qu\u2019elle partait pour travailler. Il prend aussi r\u00e9guli\u00e8rement sa famille en photo pendant vingt ans dans une s\u00e9rie intitul\u00e9e Kazoku [Family], notamment son p\u00e8re qui tenait un petit studio photo \u00e0 Bifuka, Hokkaido. Apr\u00e8s sa s\u00e9paration de Y\u014dko, il se concentre sur les photographies de son chat Sasuke qu\u2019il re\u00e7oit d\u2019un ami photographe en 1977. M\u00eame si ces photos de chats peuvent parfois \u00eatre amusantes, on ressent une solitude et une certaine tristesse en les regardant.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Je me suis mis dans l\u2019id\u00e9e d\u2019acheter syst\u00e9matiquement une ou plusieurs cartes postales des expositions que je vais voir, lorsque c\u2019est possible. J\u2019ai commenc\u00e9 depuis l\u2019exposition de Wataboku<\/a> car il m\u2019avait sign\u00e9 une de ses cartes postales. De l\u2019exposition de Fukase, j\u2019en tire quatre dont l\u2019une tr\u00e8s connue de la s\u00e9rie Karasu [Karasu] prise en 1976. J\u2019en avais d\u00e9j\u00e0 parl\u00e9 dans un ancien billet, j\u2019ai souvent<\/a> eu envie d\u2019acheter le photobook intitul\u00e9 Ravens<\/a> (\u9d09) mais j\u2019ai toujours h\u00e9sit\u00e9 en voyant le prix (plus de 10,000 yens). De cette s\u00e9rie, j\u2019en garderais au moins une carte postale. Le chat Sasuke est \u00e9galement sur une des cartes postales que j\u2019ai choisi. C\u2019est amusant de le voir s\u2019infiltrer discr\u00e8tement dans un jeu de go. Les deux autres photos montrent Y\u014dko, une datant de 1973 de la s\u00e9rie Y\u014dko que Fukase prenait depuis la fen\u00eatre de leur appartement, et autre intitul\u00e9e Congratulation, datant de 1963, de la s\u00e9rie Y\u016bgi [Homo Ludence]. Cette derni\u00e8re montre Y\u014dko fumant pendant un moment de pause lors de leur c\u00e9r\u00e9monie de mariage. Je devrais peut-\u00eatre commencer une collection de photographies de femmes fumant en robe de mari\u00e9e<\/a>.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

L\u2019envie m\u2019est revenue d\u2019\u00e9couter Quruli (\u304f\u308b\u308a) en trouvant l\u2019album Fandelier (\u30d5\u30a1\u30f3\u30c7\u30ea\u30a2) au Disk Union de Shimokitazawa. Il s\u2019agit du deuxi\u00e8me album du groupe sorti le 15 Mai 1998, dans leur p\u00e9riode indies, avant leur premier album majeur Sayonara Stranger (\u3055\u3088\u306a\u3089\u30b9\u30c8\u30ec\u30f3\u30b8\u30e3\u30fc) qui sortira en 1999. J\u2019en avais d\u00e9j\u00e0 parl\u00e9 sur ces pages<\/a>. J\u2019ai une affection particuli\u00e8re pour ces deux ann\u00e9es 1998 et 1999 car elles correspondent aux deux ann\u00e9es de mes d\u00e9buts de vie au Japon: en 1998 pendant un mois \u00e0 Nagasaki, puis \u00e0 partir de F\u00e9vrier \u00e0 Tokyo en 1999. \u00c9couter la musique de cette \u00e9poque me donne une certaine nostalgie de ces moments de ma jeunesse, alors m\u00eame que je n\u2019\u00e9coutais pas du tout Quruli \u00e0 cette \u00e9poque l\u00e0. Dans le premier morceau Interlude<\/a> \u00e0 la guitare acoustique, on ressent pourtant une certaine nostalgie d\u2019une p\u00e9riode de jeunesse pass\u00e9e. Cet interlude est en fait un aper\u00e7u du morceau Sakamachi<\/a> (\u5742\u9053) qu\u2019on entend plus tard vers la fin de l\u2019album. C\u2019est tr\u00e8s certainement le plus beau morceau de l\u2019album. Fandelier est relativement court, compos\u00e9 de 8 morceaux pour 33 minutes. Il m\u00e9lange les ambiances musicales d\u2019un groupe qui se cherche et essaie plusieurs voies. Le deuxi\u00e8me morceau Mononoke Hime<\/a> (\u30e2\u30ce\u30ce\u30b1\u59eb) est par exemple particuli\u00e8rement brut de facture avec une guitare sonnant comme du live dans une petite salle de concert. Le troisi\u00e8me morceau Old-fashioned<\/a> est un des plus inspir\u00e9s de cet album et me fait dire qu\u2019il faut toujours s\u2019int\u00e9resser aux premiers albums d\u2019un groupe m\u00eame s\u2019ils ne sont pas encore perfectionn\u00e9s. L\u2019esprit rock ind\u00e9 transpire de tous les morceaux de l\u2019album et j\u2019aime beaucoup cela. Le morceau qui suit Tsuzuki no nai Yume no naka<\/a> (\u7d9a\u304d\u306e\u306a\u3044\u5922\u306e\u4e2d) ou le suivant Ame<\/a> (\u96e8) en sont d\u2019autres excellents exemples. J\u2019aime beaucoup le naturel du chant de Shigeru Kishida (\u5cb8\u7530\u7e41), notamment sur Ame o\u00f9 on retrouve une mani\u00e8re de chanter qui lui est assez typique. Cet album n\u2019est pas le meilleur ni le plus abouti du groupe mais il n\u2019en reste pas moins un petit moment de bonheur musical, notamment quand il part vers des pistes plus exp\u00e9rimentales comme sur le dernier morceau Yes mom I\u2019m so lonely<\/a>, tr\u00e8s diff\u00e9rent du reste de l\u2019album.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

En parlant d\u2019exposition de photographies, j\u2019avais dans l\u2019id\u00e9e d\u2019aller voir une exposition de la jeune photographe Mana Hiraki<\/a> (\u5e73\u6728\u5e0c\u5948) qui se d\u00e9roulait pendant deux jours seulement, les 27 et 28 Mai 2023, dans la petite galerie d\u2019art THE PLUG<\/a> \u00e0 Jing\u016bmae. Je suis cette photographe depuis quelques temps sur Twitter puis sur Instagram, car elle a pris en photo certaines artistes que j\u2019aime beaucoup. On lui doit notamment la photographie de couverture de l\u2019album Plantoid<\/a> de SAMAYUZAME, ainsi que d\u2019autres photographies et vid\u00e9os<\/a> de cette compositrice et interpr\u00e8te dont je parle r\u00e9guli\u00e8rement<\/a> sur ce blog au fur et \u00e0 mesure qu\u2019elle sort des nouveaux morceaux. Je trouve que le style photographique de Mana Hiraki correspond bien \u00e0 l\u2019univers onirique de la musique de Samayuzame. Plus r\u00e9cemment, elle a pris en photo Miyuna (\u307f\u3086\u306a) pour une s\u00e9rie en kimono<\/a>, dont les deux photographies ci-dessus sont extraites. Cette s\u00e9rie en particulier m\u2019a tout de suite beaucoup plu. L\u00e0 encore, j\u2019aime beaucoup les couleurs et l\u2019univers vaporeux proche du r\u00eave qu\u2019elle cr\u00e9e. C\u2019est une constante de son style photographique. Il y a souvent un certain flou qui me donne l\u2019impression qu\u2019un voile l\u00e9ger vient se superposer sur l\u2019artiste photographi\u00e9. Je me suis pos\u00e9 la question de quelle pouvait \u00eatre l\u2019inspiration poussant Miyuna et la photographe \u00e0 utiliser un kimono pour ces photographies. Cette s\u00e9rie a \u00e9t\u00e9 prise peu de temps apr\u00e8s le concert group\u00e9 J-Wave Tokyo Guitar Jamboree<\/a> (J-WAVE \u30c8\u30fc\u30ad\u30e7\u30fc\u30ae\u30bf\u30fc\u30b8\u30e3\u30f3\u30dc\u30ea\u30fc) o\u00f9 Miyuna chantait et jouait de la guitare acoustique au Ry\u014dgoku Kokugikan (\u4e21\u56fd\u56fd\u6280\u9928). L\u2019association du kimono<\/a> et de la guitare<\/a> sur une sc\u00e8ne ouverte sur 360 degr\u00e9s m\u2019avait forc\u00e9ment rappel\u00e9 Sheena Ringo sur la sc\u00e8ne du Budokan lors de la tourn\u00e9e Electric Mole<\/a>.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

La s\u00e9rie de photographies de Miyuna en kimono prise par Mana Hiraki m\u2019a renvoy\u00e9 vers certaines photographies de Sheena Ringo prises en 2003 \u00e0 l\u2019occasion de KSK. Je ne fais pas cette allusion compl\u00e8tement par hasard car elle semble \u00eatre amatrice de la musique de Sheena Ringo, vu qu\u2019elle a achet\u00e9 r\u00e9cemment le vinyl de KSK<\/a> comme elle le mentionnait sur Twitter. Peut-\u00eatre avait elle l\u2019esth\u00e9tique de l\u2019\u00e9poque de KSK en t\u00eate en prenant ces photographies de Miyuna en kimono, tout en y apportant son esth\u00e9tique vaporeuse toute particuli\u00e8re. J\u2019aurais tr\u00e8s envie de lui poser la question. J\u2019avais donc une forte intention d\u2019aller voir cette exposition \u00e0 Jingumae, mais quelle n\u2019\u00e9tait pas ma surprise de voir une longue file d\u2019attente devant la galerie. Je m\u2019attendais \u00e0 pouvoir y entrer rapidement et je n\u2019ai malheureusement pas eu assez de temps pour attendre dans une file qui prenait son temps. En regardant d\u2019un peu plus pr\u00e8s le flyer digital de cette exposition intitul\u00e9e Wave?<\/a>, je me suis rendu compte qu\u2019il s\u2019agissait d\u2019une collaboration avec une certaine Rina. Je n\u2019avais pas eu la pr\u00e9sence d\u2019esprit de comprendre que cette fameuse Rina prise en photo par Mana Hiraki \u00e9tait en fait membre du groupe rock Scandal (\u30b9\u30ad\u30e3\u30f3\u30c0\u30eb). Il devait y avoir de nombreux fans du groupe pr\u00e9sents dans la file d\u2019attente. Je n\u2019ai malheureusement pas pu voir cette exposition mais ce sera partie remise. J\u2019esp\u00e8re qu\u2019elle pourra exposer un jour quelques photographies de Miyuna. Et pour continuer un peu plus avec les liens qui unissent les artistes que j\u2019aime, je remarque sur Instagram que la compositrice et interpr\u00e8te a\u5b50, que j\u2019irais normalement voir en concert un peu plus tard ce mois-ci, est \u00e9galement venue voir cette m\u00eame exposition en cette m\u00eame journ\u00e9e. Il y a d\u00e9cid\u00e9ment presque toujours un lien, parfois infime, entre les artistes que j\u2019aime. Tout ceci me fascine beaucoup! La photographie ci-dessus montre les couvertures des num\u00e9ros de Mars et Avril 2003 du magazine Gb que j\u2019ai achet\u00e9 il y a plusieurs mois. Ce sont deux de mes petits tr\u00e9sors et il faudrait vraiment que j\u2019y revienne un peu plus dans un prochain billet.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Je ne voulais pas manquer la r\u00e9trospective que le Tokyo Photographic Art Museum (\u6771\u4eac\u90fd\u5199\u771f\u7f8e\u8853\u9928) consacrait au photographe Masahisa Fukase (\u6df1\u702c\u660c\u4e45). Ce mus\u00e9e est situ\u00e9 \u00e0 Yebisu Garden Place et l\u2019exposition montrant 114 photographies se d\u00e9roulait du 3 Mars au 4 Juin 2023. Fukase est originaire d\u2019Hokkaido et a quitt\u00e9 ce monde en 2012. La r\u00e9trospective…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[6,4,3],"tags":[1956,2655,3028,3031,2654,1954,2060,896,3033,1457,36,3029,3030,856,3032],"class_list":["post-40062","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-art","category-musiques","category-tokyo","tag-1956","tag-2655","tag-mana-hiraki","tag-masahisa-fukase","tag-miyuna","tag-quruli","tag-samayuzame","tag-sheena-ringo","tag-the-plug","tag-tokyo-photographic-art-museum","tag-yebisu-garden-place","tag-3029","tag-3030","tag-856","tag-3032"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_likes_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/40062","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=40062"}],"version-history":[{"count":18,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/40062\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":42636,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/40062\/revisions\/42636"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=40062"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=40062"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=40062"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}