![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/IMG_5959xcm.jpg\")
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Comme c\u2019est le cas pour la grande majorit\u00e9 des concerts auxquels j\u2019ai assist\u00e9 jusqu\u2019\u00e0 maintenant, j\u2019avais r\u00e9serv\u00e9 ma place pour le concert d\u2019AAAMYYY depuis plus de trois mois. Si je ne me trompe pas, elle n\u2019avait pas fait de concert en solo, en Oneman Live comme on dit, depuis celui au Billboard<\/a> de Yokohama en Juillet 2023. Le concert auquel j\u2019ai assist\u00e9 prenait le nom Option C<\/a> et se d\u00e9roulait dans la salle Spotify O-East \u00e0 Shibuya le Jeudi 7 Mars 2024 \u00e0 partir de 19h. Je connaissais cette salle situ\u00e9e dans les d\u00e9dales de Dogenzaka, pr\u00e8s du Club Asia, mais je n\u2019y \u00e9tais jamais entr\u00e9. Elle a une capacit\u00e9 d\u2019environ 1300 personnes debout et devait \u00eatre \u00e0 peu pr\u00e8s pleine. Il s\u2019agissait d\u2019une date unique \u00e0 Shibuya, et pas d\u2019une tourn\u00e9e accompagnant la sortie d\u2019un nouveau disque. Comme AAAMYYY n\u2019a pas sorti de nouvel album ou EP depuis son dernier EP ECHO CHAMBER sorti en 2022, je ne savais pas trop \u00e0 quoi m\u2019attendre au niveau de la setlist. J\u2019aime particuli\u00e8rement les jours et les heures qui pr\u00e9c\u00e8dent un concert, m\u00e9langeant une excitation certaine avec une petite pointe d\u2019appr\u00e9hension. Je ressens toujours le besoin de me pr\u00e9parer en r\u00e9\u00e9coutant les albums et morceaux de l\u2019artiste ou du groupe que je vais voir, histoire de bien s\u2019impr\u00e9gner de l\u2019atmosph\u00e8re avant le concert. AAAMYYY a sorti deux albums, son premier album Body sorti en 2019 et le deuxi\u00e8me album Annihilation sorti en 2021, et quatre EPs, Weekend EP sorti en 2017 et Maborosi EP sorti en 2018 (regroup\u00e9s ensuite sous le nom Maborosi Weekend) puis Etcetra EP en 2018 et ECHO CHAMBER en 2022. J\u2019ai r\u00e9\u00e9cout\u00e9 son dernier EP ECHO CHAMBER et son premier Maborosi Weekend, et quelques morceaux de l\u2019album Annihilation pour me remettre dans le bain. C\u2019\u00e9tait une bonne pioche car elle a interpr\u00e9t\u00e9 sur sc\u00e8ne tous les morceaux d\u2019ECHO CHAMBER et quelques morceaux seulement de Maborosi Weekend et Annihilation. J\u2019\u00e9tais en fait assez loin de me douter que plus de la moiti\u00e9 des morceaux de la setlist du concert n\u2019\u00e9taient pas pr\u00e9sents sur ses propres albums, mais provenaient d\u2019albums d\u2019autres artistes avec qui elle avait collabor\u00e9 jusqu\u2019\u00e0 maintenant. Je savais qu\u2019AAAMYYY avait particip\u00e9 \u00e0 beaucoup de morceaux d\u2019autres artistes, sans tous les conna\u00eetre. Un grand nombre de ces artistes \u00e9taient invit\u00e9s pour ce concert. AAAMYYY nous r\u00e9v\u00e8le pendant le concert que le concept est d\u2019interpr\u00e9ter des morceaux avec plein d\u2019invit\u00e9s. L\u2019affiche nous les annon\u00e7ait et je connaissais un certain nombre de ces noms d\u2019invit\u00e9s. <\/p>\n Comme d\u2019habitude, j\u2019aime arriver \u00e0 l\u2019heure exacte d\u2019ouverture, \u00e0 18h cette fois-ci. On attend patiemment que son num\u00e9ro de billet soit appel\u00e9 pour monter les marches et entrer les uns apr\u00e8s les autres dans la salle. Tout est tr\u00e8s bien organis\u00e9 et m\u00eame millim\u00e9tr\u00e9. Apr\u00e8s avoir \u00e9t\u00e9 appel\u00e9, je monte les escaliers en file indienne, m\u2019empare d\u2019une bi\u00e8re \u00e0 l\u2019entr\u00e9e et me place au sixi\u00e8me rang dans la salle tout en longueur. Je regarde distraitement les personnes autour de moi, pour voir quel est le style g\u00e9n\u00e9ral du public d\u2019AAAMYYY. Il est plut\u00f4t urbain dans l\u2019ensemble mais assez vari\u00e9. La moyenne d\u2019\u00e2ge de l\u2019audience est sans grande surprise inf\u00e9rieure \u00e0 la mienne, assez \u00e9quilibr\u00e9e entre hommes et femmes. Beaucoup de personnes semblent \u00eatre venues seules et je me rends compte que c\u2019est en fait souvent le cas. Je me sens toujours bien dans l\u2019enceinte d\u2019une salle de concert. Mahl m\u2019envoie un petit message pour me souhaiter un bon concert avant qu\u2019il ne d\u00e9marre. Je ne peux m\u2019emp\u00eacher de laisser \u00e9galement un message \u00e0 Nicolas, et \u00e0 informer ma petite s\u0153ur qui assiste \u00e9galement assez souvent \u00e0 des concerts et le partage ses impressions. \u00c0 chaque concert, je me demande toujours si la bande sonore pour nous faire attendre est s\u00e9lectionn\u00e9e par l\u2019artiste ou le groupe. J\u2019y trouve toujours un ou deux morceaux qui attirent mon attention. Cette fois-ci, c\u2019est Boss B*tch<\/a> de l\u2019am\u00e9ricaine Doja Cat. De retour \u00e0 la maison, je me mettrais d\u2019ailleurs \u00e0 \u00e9couter quelques morceaux de son dernier album Scarlet<\/a>, notamment l\u2019excellent Agora Hills<\/a>. Ce morceau de Doja Cat et les quelques autres viennent assez bien accompagn\u00e9s dans la playlist de mon iPod le dernier single yes, and?<\/a> d\u2019Ariana Grande qui est tout \u00e0 fait remarquable. J\u2019ai, tout comme mon fils, un faible pour la musique d\u2019Ariana Grande et ce dernier single aux airs assum\u00e9s d\u2019hommage au Vogue<\/a> de Madonna me ram\u00e8ne avec beaucoup de bonheur au tout d\u00e9but des ann\u00e9es 90. Mais je m\u2019\u00e9gare un peu en attendant que le concert ne d\u00e9marre.<\/p>\n Apr\u00e8s une petite s\u00e9quence vid\u00e9o o\u00f9 on la voit se pr\u00e9senter en anglais assise sur un fauteuil vintage, d\u2019une mani\u00e8re tr\u00e8s similaire au concert Annihilation Extra<\/a> au Liquidroom d\u2019Ebisu en D\u00e9cembre 2021, AAAMYYY appara\u00eet seule sur sc\u00e8ne devant un tr\u00e8s grand \u00e9cran montrant des images pleines de formes et de couleurs. Elle est habill\u00e9e d\u2019une robe rouge au design recherch\u00e9 et porte des hautes bottes blanches pleines de ferrures. Elle fait clairement attention \u00e0 son style et c\u2019\u00e9tait la raison pour laquelle je me demandais d\u2019abord quel pouvait \u00eatre le style de l\u2019audience qui vient la voir. Elle interpr\u00e8te d\u2019abord trois morceaux du EP ECHO CHAMBER, That smile (\u3042\u306e\u7b11\u307f), Ikitemiruwa (\u751f\u304d\u3066\u307f\u308b\u308f) et Ignition. J\u2019esp\u00e9rais discr\u00e8tement qu\u2019Ano (\u3042\u306e) apparaisse de mani\u00e8re tout \u00e0 fait inattendue sur sc\u00e8ne mais ce n\u2019\u00e9tait pas le cas. Elle n\u2019\u00e9tait de toute fa\u00e7on pas annonc\u00e9e sur l\u2019affiche et est devenue depuis son single<\/a> pour l\u2019anime Chainsaw Man une figure tr\u00e8s m\u00e9diatis\u00e9e. AAAMYYY est seule sur sc\u00e8ne et je me rends compte apr\u00e8s quelques minutes que \u00e7a m\u2019est inhabituel de voir une artiste chant\u00e9e sur sc\u00e8ne sans les musiciens d\u2019un groupe tout autour. Mais AAAMYYY utilise bien l\u2019espace et ce relatif inconfort initial s\u2019oublie assez vite, d\u2019autant plus que les invit\u00e9s vont ensuite d\u00e9barquer rapidement les uns apr\u00e8s les autres. On s\u2019aper\u00e7oit apr\u00e8s quelques morceaux que le DJ et producteur Wataru MONJOE est l\u00e0 derri\u00e8re ses platines pour assurer le set musical. Il n\u2019est pas sur sc\u00e8ne mais dans un petit espace ouvert plac\u00e9 sur la droite de la salle de concert. Je pensais d\u2019abord qu\u2019il s\u2019agissait d\u2019un espace pour VIP car il contient un large sofa, un autre fauteuil et une table avec des boissons semblant alcoolis\u00e9es. Les platines se trouvent en fait \u00e0 cet endroit derri\u00e8re le sofa. MONJOE est bien l\u00e0 debout derri\u00e8re les platines \u00e0 mixer tout en regardant AAAMYYY chanter sur sc\u00e8ne. Cette disposition est inhabituelle et tr\u00e8s int\u00e9ressante. Le premier morceau That smile<\/a> (\u3042\u306e\u7b11\u307f) met d\u2019entr\u00e9e de jeu dans l\u2019ambiance car il est assez agressif. AAAMYYY couvre \u00e0 la fois ses propres paroles et celles d\u2019ano, dont le \u00ab\u00a0fuck\u00a0\u00bb qui lui fait faire avec un sourire remarquable un double doigt d\u2019honneur les mains lev\u00e9es dans les airs. Ce qui est int\u00e9ressant avec AAAMYYY est qu\u2019on la sent compl\u00e8tement \u00e0 sa place et investie sur sc\u00e8ne, mais elle n\u2019est pas non plus un monstre de sc\u00e8ne et une certaine fragilit\u00e9 se ressent. Je ressens en fait \u00e9galement ce genre de dualit\u00e9 dans sa musique. Elle encha\u00eene ensuite avec Ikitemiruwa<\/a> (\u751f\u304d\u3066\u307f\u308b\u308f) et Ignition<\/a> qui est un des morceaux que je pr\u00e9f\u00e8re sur ECHO CHAMBER, avec Hail<\/a> (\u96e8) qui suit juste apr\u00e8s. Pour Hail, l\u2019\u00e9cran g\u00e9ant derri\u00e8re elle montre des images de for\u00eat extraites de la vid\u00e9o tourn\u00e9e \u00e0 Hinode, dans la banlieue Ouest de Tokyo pr\u00e8s de la ville d\u2019\u014cme. Le rappeur (sic)boy arrive sur sc\u00e8ne en cours de morceau pour sa partie rapp\u00e9e. Hail est un des morceaux d\u2019AAAMYYY que je pr\u00e9f\u00e8re, tous albums et EPs confondus, et cette interpr\u00e9tation sur sc\u00e8ne est tr\u00e8s r\u00e9ussie, tr\u00e8s fid\u00e8le \u00e0 la version de l\u2019album. J\u2019avoue que j\u2019avais une petite appr\u00e9hension quant au rendu live du chant d\u2019AAAMYYY mais ses interpr\u00e9tations \u00e9taient en tous points parfaites (presqu\u2019un peu trop d\u2019ailleurs). (sic)boy et AAAMYYY interpr\u00e8tent ensuite un duo un morceau intitul\u00e9 Mizu F\u016bsen<\/a> (\u6c34\u98a8\u8239) qui est en fait inclus sur l\u2019album Vanitas de (sic)boy. Comme je ne le connaissais pas, j\u2019ai d\u2019abord pens\u00e9 qu\u2019il s\u2019agissait d\u2019un nouveau morceau mais il date en fait de 2021. Il s\u2019agit du premier morceau d\u2019une s\u00e9rie de collaborations qui nous am\u00e8nera jusqu\u2019\u00e0 la fin du concert. Comme je le mentionnais un peu plus haut, elle nous indique au milieu du concert que le concept est d\u2019\u00eatre bas\u00e9 sur de nombreuses collaborations sur sc\u00e8ne, ce qu\u2019on avait assez vite devin\u00e9. Juste apr\u00e8s (sic)boy, le rappeur KEIJU entre sur sc\u00e8ne pour un excellent morceau intitul\u00e9 run away<\/a>, pr\u00e9sent sur son EP heartbreak, sur lequel chante bien s\u00fbr AAAMYYY. Je ne connaissais pas tr\u00e8s bien KEIJU \u00e0 part pour son intervention sur le morceau Link Up<\/a> sur l\u2019album Queendom de la rappeuse originaire d\u2019Okinawa Awich. Il a l\u2019air d\u2019ailleurs assez proche d\u2019Awich car ils ont particip\u00e9 ensemble \u00e0 une interpr\u00e9tation du morceau Remember<\/a> sur la cha\u00eene YouTube The First Take. J\u2019aime beaucoup le morceau run away d\u00e8s cette premi\u00e8re \u00e9coute lors du concert. La chant imm\u00e9diatement reconnaissable d\u2019AAAMYYY nous donne \u00e0 chaque fois l\u2019impression qu\u2019il s\u2019agit d\u2019un de ses propres morceaux, plut\u00f4t que celui de l\u2019invit\u00e9. On revient ensuite sur un de ses morceaux avec Tengu<\/a> (\u5929\u72d7), le seul de l\u2019album Annihilation interpr\u00e9t\u00e9 pendant ce concert. Le rappeur Zo Zhit (\u8358\u5b50it), du groupe Dos Monos, d\u00e9boule comme une bombe sur sc\u00e8ne en court de morceau. Son rap est tr\u00e8s puissant et il est tr\u00e8s mobile sur sc\u00e8ne. Son omnipr\u00e9sence sur sc\u00e8ne est d\u2019autant plus remarquable qu\u2019il a une bonne carrure et une longue chevelure blonde bougeant all\u00e8grement avec ses mouvements brusques et ses va-et-vient sur sc\u00e8ne. Zo Zhit n\u2019interpr\u00e8te que ce morceau avec AAAMYYY mais on retient son passage.<\/p>\n Sans vraiment de temps morts, le rappeur Ryohu entre sur sc\u00e8ne pour un morceau intitul\u00e9 The Moment<\/a> sur son premier album Debut sorti en 2021. Je connais d\u2019abord Ryohu pour son duo remarquable sur le morceau BLUEV du EP Maborosi Weekend d\u2019AAAMYYY, mais j\u2019aime aussi beaucoup son duo avec YONCE de Suchmos sur le single One Way<\/a> dont j\u2019avais d\u00e9j\u00e0 parl\u00e9 sur ce blog. Ryohu a une vois tr\u00e8s particuli\u00e8re et marqu\u00e9e, qui s\u2019accorde bien avec celle d\u2019AAAMYYY car elles sont tr\u00e8s diff\u00e9rentes et en quelque sorte compl\u00e9mentaires. Le morceau qui suit s\u2019intitule Magic Miror<\/a> sur l\u2019album Circus (2022) de Ryohu. Ce morceau est \u00e9galement un des tr\u00e8s beaux moments du concert car TENDRE se joint au groupe pour les ch\u0153urs. Ryohu, AAAMYYY et TENDRE se partagent \u00e0 trois l\u2019espace de la sc\u00e8ne pour un climax qui aurait pu conclure la premi\u00e8re partie du concert. Mais un duo avec TENDRE suit ensuite pour le morceau OXY<\/a> de son album PRISMATICS (2022). On sent \u00e0 chaque fois une grande proximit\u00e9 entre AAAMYYY et ses invit\u00e9s, mais c\u2019est d\u2019autant plus notable avec TENDRE. Il faut dire qu\u2019il joue souvent dans son groupe et AAAMYYY participe \u00e9galement r\u00e9guli\u00e8rement aux concerts de TENDRE. On a l\u2019impression de voir sur sc\u00e8ne les membres d\u2019une grande famille de musiciens, et elle transmet assez clairement ce sentiment au public. Je pense que \u00e7a tient du fait qu\u2019elle est tr\u00e8s naturelle. Elle est \u00e9galement tout \u00e0 fait impr\u00e9visible, aux dires de TENDRE et \u00e7a ne m\u2019\u00e9tonne pas beaucoup. <\/p>\n Apr\u00e8s le morceau OXY, AAAMYYY nous indique qu\u2019elle va partir se changer pendant quelques minutes et qu\u2019elle nous laisse donc seuls avec TENDRE. Il se d\u00e9place vers la petite zone VIP avec sofa ouverte sur la salle, en nous disant qu\u2019AAAMYYY lui a demand\u00e9 au dernier moment de faire le MC pendant qu\u2019elle se change, ne lui laissant donc que tr\u00e8s peu de temps pour se pr\u00e9parer. Mais TENDRE ne se d\u00e9monte pas et assure la discussion avec Wataru MONJOE qui se trouvait d\u00e9j\u00e0 dans cette petite salle, puis avec Zo Zhit et le chanteur Sho Okamoto (\u30aa\u30ab\u30e2\u30c8\u30b7\u30e7\u30a6) du groupe OKAMOTO\u2019S qui chantera plus tard pendant le set. Une des premi\u00e8res r\u00e9actions de TENDRE au public est de nous demander si on est surpris qu\u2019il n\u2019y ait pas de groupe sur sc\u00e8ne. Cette question m\u2019amuse car c\u2019\u00e9tait \u00e9galement ma premi\u00e8re r\u00e9action. TENDRE est aussi sympathique qu\u2019il a une belle voix en chantant, et je dirais m\u00eame que \u00e7a se lit sur son visage. Le public s\u2019amuse quand il nous dit que c\u2019est tr\u00e8s difficile de pr\u00e9voir ce qui se passe dans le cerveau d\u2019AAAMYYY, notamment ce c\u00f4t\u00e9 impr\u00e9visible et en dehors des sentiers battus. La discussion tourne autour de la premi\u00e8re fois o\u00f9 chaque invit\u00e9 a rencontr\u00e9 et jou\u00e9 avec AAAMYYY. Au cours de la discussion, Zo Zhit nous fait part du fait que sa petite fille est n\u00e9e r\u00e9cemment et fait m\u00eame dire au public qu\u2019elle est mignonne pour faire plaisir \u00e0 sa m\u00e8re qui est quelque part dans la salle. Il y a une ambiance bon-enfant qui r\u00e8gne et les invit\u00e9s assis sur le sofa se demandent m\u00eame s\u2019ils peuvent prendre un verre de whisky sur la table alors que le concert n\u2019est pas encore termin\u00e9. Sho Okamoto s\u2019abstient car il n\u2019a pas encore chant\u00e9. Cette salle VIP prendra une certaine importance pendant la suite du concert, car certains des invit\u00e9s vont y rester assis pour suivre comme le reste du public la suite du concert.<\/p>\n V\u00eatue d\u2019une robe blanche volumineuse par endroits, AAAMYYY vient rejoindre le petit groupe dans la salle VIP pour sonner la fin de la r\u00e9cr\u00e9ation. Elle interpr\u00e8te ensuite deux morceaux avec Sho Okamoto, LOOP<\/a> et GLASS, pr\u00e9sents sur l\u2019album CULTICA (2020) de ce dernier. Sho Okamoto joue de la guitare acoustique sur sc\u00e8ne et l\u2019ambiance est tr\u00e8s diff\u00e9rente du d\u00e9but du concert. D\u2019une atmosph\u00e8re hip-hop au d\u00e9but, on passe sur la quasi totalit\u00e9 de la deuxi\u00e8me partie \u00e0 une ambiance beaucoup plus rock. Je d\u00e9couvre ces deux morceaux de Sho Okamoto avec AAAMYYY, et j\u2019aime particuli\u00e8rement celui intitul\u00e9 LOOP. Je ne le fais pas syst\u00e9matiquement apr\u00e8s chaque concert, mais j\u2019ai senti le besoin de cr\u00e9er cette fois-ci une playlist de tous les morceaux de la setlist du concert pour d\u00e9couvrir un peu plus tous les morceaux que je ne connaissais pas. Je connaissais par contre bien les deux morceaux qu\u2019AAAMYYY chante ensuite avec Shin Sakiura (\u30b7\u30f3 \u30b5\u30ad\u30a6\u30e9) \u00e0 savoir Kono mama Yume de<\/a> (\u3053\u306e\u307e\u307e\u5922\u3067) de son album Note et le single NIGHT RUNNING<\/a>. Ce sont deux excellents morceaux de Shin Sakiura qui semblent avoir \u00e9t\u00e9 compl\u00e8tement con\u00e7us pour AAAMYYY, ce qui n\u2019est pas \u00e9tonnant car elle est la seule \u00e0 chanter. Shin Sakiura joue de la guitare \u00e9lectrique sur sc\u00e8ne, et le solo sur NIGHT RUNNING, qui n\u2019existe pas sur la version studio, est tout \u00e0 remarquable. Shin Sakiura est pour moi une de ces figures notables de la sc\u00e8ne musicale japonaise car il compose beaucoup pour les autres, notamment pour AiNA The End et Miyuna. J\u2019en avais d\u00e9j\u00e0 parl\u00e9 dans un billet pr\u00e9c\u00e9dent<\/a>. Le morceau qui suit, DAYZ<\/a> est une collaboration avec Wataru MONJOE qui chante en plus de composer et jouer le morceau. J\u2019adore la mani\u00e8re de chanter l\u00e9g\u00e8rement hors-ton d\u2019AAAMYYY sur ce morceau en particulier. Cette interpr\u00e9tation est tr\u00e8s chouette car elle interagit beaucoup avec MONJOE situ\u00e9 dans la salle VIP, toujours accompagn\u00e9 sur le sofa devant lui de TENDRE, Zo Zhit, Sho Okamoto et de Shin Sakiura qui vient juste de les rejoindre. Cela donne une ambiance tr\u00e8s d\u00e9tendue et proche du public. C\u2019est la premi\u00e8re fois que j\u2019assiste \u00e0 un concert qui ressemble en \u00e0 une r\u00e9union d\u2019amis musiciens, tout en restant tout \u00e0 fait professionnel sur sc\u00e8ne. Enfin, sur DAYZ, l\u2019alcool fait apparemment faire \u00e0 MONJOE des loops suppl\u00e9mentaires de sampling qui n\u2019\u00e9taient \u00e0 priori par pr\u00e9vues et qui font r\u00e9agir le public. Toujours compos\u00e9 par MONJOE, elle chante ensuite son dernier single Savior<\/a> (\u6551\u4e16\u4e3b) dont j\u2019ai parl\u00e9 tr\u00e8s r\u00e9cemment. J\u2019aime beaucoup la dynamique de ce morceau. Je m\u2019attendais \u00e0 ce que MONJOE fasse \u00e9galement des loops et de d\u00e9crochages sur Savior pour gentiment d\u00e9contenancer AAAMYYY dans une forme d\u2019itazura, mais il reste sage.<\/p>\n A ce moment du concert, la fin approche et AAAMYYY pr\u00e9sente les deux groupes cr\u00e9atifs Classic 6 et Santa Naruse qui assurent les installations vid\u00e9os accompagnant le concert. Elles sont tr\u00e8s belles, en g\u00e9n\u00e9ral assez graphiques et abstraites mais quelques fois assez \u00e9tranges. Une partie des vid\u00e9os montrent notamment un sofa avec un \u00e9cran vid\u00e9o plac\u00e9 en son centre. On se demande la signification de ce sofa omnipr\u00e9sent, mais peut-\u00eatre s\u2019agit il seulement d\u2019une invitation \u00e0 prendre son temps pour appr\u00e9cier la musique qu\u2019on \u00e9coute. AAAMYYY fait ensuite une transition avec le morceau suivant BLUEV<\/a> qu\u2019elle annonce en Blue Valentine, avec Ryohu de retour sur sc\u00e8ne. Elle indique qu\u2019une des personnes d\u2019un des deux groupes cr\u00e9atifs a particip\u00e9 \u00e0 la vid\u00e9o de BLUEV, et c\u2019est la raison pour laquelle ce morceau de son premier EP Maborosi Weekend est interpr\u00e9t\u00e9 ce soir. Je n\u2019ai par contre pas bien compris de qui il s\u2019agissait car le r\u00e9alisateur de la vid\u00e9o, S\u014dchi Nakamura (\u4e2d\u6751\u58ee\u5fd7), n\u2019est \u00e0 priori pas membre d\u2019un des deux groupes. Le groupe Zatta compos\u00e9 de deux musiciens (Keach Arimoto et Taishi Sato) ayant d\u00e9j\u00e0 accompagn\u00e9s AAAMYYY lors de concerts entrent sur sc\u00e8ne avec leurs guitares pour un morceau in\u00e9dit dont on ne conna\u00eet pas le titre. Le morceau Come and Go<\/a> de ECHO CHAMBER conclut finalement le set. AAAMYYY nous annonce qu\u2019il n\u2019y aura pas possibilit\u00e9 d\u2019avoir des rappels car le management de la salle lui a indiqu\u00e9 que le temps imparti a d\u00e9j\u00e0 \u00e9t\u00e9 utilis\u00e9 pour la longue s\u00e9quence pendant laquelle elle se changeait et on \u00e9coutait TENDRE et ses comp\u00e8res discuter. Tous les invit\u00e9s, et il sont nombreux, montent sur sc\u00e8ne pour l\u2019accompagner sur ce morceau Come and Go. Ryohu est accompagn\u00e9 par sa fille, qui \u00e9tait d\u00e9j\u00e0 sur sc\u00e8ne avec lui sur BLUEV. Je n\u2019ai pas pris de photos pendant le concert, et bien heureusement \u00e7a reste la norme au Japon bien que \u00e7a ne soit pas interdit, sauf pour cette partie finale o\u00f9 tous les invit\u00e9s \u00e9taient pr\u00e9sents sur sc\u00e8ne. Sur la derni\u00e8re photo du billet, on peut voir de gauche \u00e0 droite: KEIJU, (sic)boy, Ryohu et sa fille, un des deux musiciens de Zatta, Zo Zhit (\u8358\u5b50it), AAAMYYY, TENDRE, Sho Okamoto (\u30aa\u30ab\u30e2\u30c8\u30b7\u30e7\u30a6), l\u2019autre musicien de Zatta, Shin Sakiura (\u30b7\u30f3 \u30b5\u30ad\u30a6\u30e9) et MONJOE. Les invit\u00e9s ont l\u2019air d\u2019\u00eatre \u00e9galement assez proches entre eux et on note des collaborations comme celle de Ryohu avec Sho Okamoto sur un morceau intitul\u00e9 Hanabi<\/a> sur son album Circus. Apr\u00e8s cette r\u00e9union finale qui a pris son temps, notamment pour faire une photographie d\u2019ensemble avec toute la salle en arri\u00e8re plan, il n\u2019y avait en effet pas de rappels. Le total de 19 morceaux interpr\u00e9t\u00e9s nous a amen\u00e9 \u00e0 environ deux heures de concert. Ces deux heures ont pass\u00e9 bien vite et on peine \u00e0 sortir de la salle car les images et les sons nous restent en t\u00eate. Le moment o\u00f9 on sort de la salle pour rejoindre la rue est toujours particulier, car on se dit que toute la foule anonyme marchant dans la rue a manqu\u00e9 quelque chose. Mais ce sentiment dispara\u00eet tr\u00e8s vite lors qu\u2019on revient \u00e0 la r\u00e9alit\u00e9. On prend une petite photo de l\u2019affiche du concert \u00e0 l\u2019entr\u00e9e de la salle et on repart comme si de rien n\u2019\u00e9tait dans les rues \u00e0 la fois sombres et lumineuses de Shibuya, jusqu\u2019au prochain concert. Ce prochain concert sera normalement Right Brain Left Brain<\/a> (\u53f3\u8133\u5de6\u8133) de Tricot (pour la troisi\u00e8me fois) au mois de Mai. Le groupe sera accompagn\u00e9 de PEDRO en premi\u00e8re partie (le groupe d\u2019Ayuni D et d\u2019Hisako Tabuchi). On y r\u00e9fl\u00e9chissant, je me dis qu\u2019Ikkyu Nakajima de Tricot devrait bien s\u2019entendre avec AAAMYYY. Elles se suivent au moins mutuellement sur Instagram. On r\u00eaverait \u00e0 une collaboration, mais j\u2019ai tout de m\u00eame un peu de mal \u00e0 imaginer ce que \u00e7a pourrait donner.<\/p>\n Je note ci-dessous pour r\u00e9f\u00e9rence ult\u00e9rieure la setlist du concert Option C de AAAMYYY au Spotify O-East de Shibuya le 7 Mars 2024:<\/p>\n 1. That smile feat. ano (\u3042\u306e\u7b11\u307f feat. \u3042\u306e), du EP ECHO CHAMBER Les photographies de ce billet proviennent du compte Instagram<\/a> d’AAAMYYY et ont \u00e9t\u00e9 prises par le photographe Takao Iwasawa<\/a> (\u5ca9\u6fa4\u9ad8\u96c4), \u00e0 part la premi\u00e8re et les deux derni\u00e8res photographies prises par moi-m\u00eame.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Comme c\u2019est le cas pour la grande majorit\u00e9 des concerts auxquels j\u2019ai assist\u00e9 jusqu\u2019\u00e0 maintenant, j\u2019avais r\u00e9serv\u00e9 ma place pour le concert d\u2019AAAMYYY depuis plus de trois mois. Si je ne me trompe pas, elle n\u2019avait pas fait de concert en solo, en Oneman Live comme on dit, depuis celui au Billboard de Yokohama en…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[3489,4,3],"tags":[3482,2596,3485,3486,3484,3480,3487,2343,2770,3481,2973,3488,3483],"class_list":["post-42310","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-live-report","category-musiques","category-tokyo","tag-sicboy","tag-aaamyyy","tag-3485","tag-3486","tag-it","tag-keiju","tag-monjoe","tag-ryohu","tag-shin-sakiura","tag-sho-okamoto","tag-tendre","tag-zatta","tag-zo-zhit"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_likes_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/42310","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=42310"}],"version-history":[{"count":16,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/42310\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":42343,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/42310\/revisions\/42343"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=42310"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=42310"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=42310"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/aaamyyy-optionc001.jpg\")
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\n2. Ikitemiruwa (\u751f\u304d\u3066\u307f\u308b\u308f), du EP ECHO CHAMBER
\n3. Ignition, du EP ECHO CHAMBER
\n4. Hail feat. (sic)boy (\u96e8 feat. (sic)boy), du EP ECHO CHAMBER
\n5. Mizu F\u016bsen feat. AAAMYYY&KM (\u6c34\u98a8\u8239 feat. AAAMYYY&KM), de l\u2019album Vanitas de (sic)boy
\n6. run away, de KEIJU en duo avec AAAMYYY sur son EP Heartbreak
\n7. Tengu feat. Zo Zhit (\u5929\u72d7 feat. \u8358\u5b50it), de l\u2019album Annihilation
\n8. The Moment, de Ryohu en duo avec AAAMYYY sur son album Debut
\n9. Magic Mirror feat. AAAMYYY TENDRE, de l\u2019album Circus de Ryohu
\n10. OXY feat. AAAMYYY, de l\u2019album PRISMATICS de TENDRE
\nPassage MC MONJOE BAR \ud83c\udfa4
\n11. LOOP feat. AAAMYYY, de l\u2019album CULTICA de Sho Okamoto (\u30aa\u30ab\u30e2\u30c8\u30b7\u30e7\u30a6)
\n12. GLASS feat. AAAMYYY, de l\u2019album CULTICA de Sho Okamoto (\u30aa\u30ab\u30e2\u30c8\u30b7\u30e7\u30a6)
\n13. Kono mama Yume de feat. AAAMYYY (\u3053\u306e\u307e\u307e\u5922\u3067 feat. AAAMYYY), de l\u2019album Note de Shin Sakiura (\u30b7\u30f3 \u30b5\u30ad\u30a6\u30e9)
\n14. NIGHT RUNNING feat. AAAMYYY, single de Shin Sakiura (\u30b7\u30f3 \u30b5\u30ad\u30a6\u30e9)
\n15. DAYZ AAAMYYYxMONJOE, single de MONJOE et AAAMYYY
\n16. Savior (\u6551\u4e16\u4e3b), single le plus r\u00e9cent
\n17. BLUEV feat. Ryohu, sur le EP MABOROSI WEEKEND
\n18. Morceau in\u00e9dit avec Zatta
\n19. Come and Go feat. Gliiico, du EP ECHO CHAMBER<\/p><\/blockquote>\n