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Le souci avec les concerts, c\u2019est qu\u2019on les attend pendant longtemps et les deux heures de live passent ensuite beaucoup trop vite. J\u2019avais achet\u00e9 mon billet pour le concert de DAOKO il y a environ deux mois, en me demandant \u00e0 quoi pouvait bien ressembler ses concerts et quel pouvait bien \u00eatre le spectateur type. Je me suis vite rendu compte qu\u2019il n\u2019y a pas de spectateur type, tout comme pour tous les autres concerts auxquels j\u2019ai d\u00e9j\u00e0 assist\u00e9, car le public est divers et vari\u00e9 avec des tranches d\u2019\u00e2ges tr\u00e8s diff\u00e9rentes. J\u2019ai toujours une petite crainte que le public soit beaucoup plus jeune que moi, mais je r\u00e9alise \u00e0 chaque fois que ce sont des inqui\u00e9tudes infond\u00e9es, m\u00eame si l\u2019\u00e2ge moyen doit rest\u00e9 bien inf\u00e9rieur au mien. DAOKO ayant 27 ans, j\u2019imagine que la moyenne d\u2019\u00e2ge des spectateurs du concert devait se trouver dans cet ordre d\u2019id\u00e9e. Il semblait y avoir des habitu\u00e9s qui l\u2019interpellaient pendant les passages de MC devant le public. C\u2019est d\u2019ailleurs un aspect que je n\u2019avais pas trop rencontr\u00e9 lors de pr\u00e9c\u00e9dents concerts, o\u00f9 personne ne se lan\u00e7ait vraiment \u00e0 \u00e9noncer \u00e0 haute voix ses pens\u00e9es devant tout le reste de la salle vers l\u2019artiste sur sc\u00e8ne. J\u2019ai aussi compris que la personnalit\u00e9 de DAOKO donnait envie au public de lui parler. Elle s\u2019est exprim\u00e9e plusieurs fois pendant le concert en pr\u00e9tendant ne pas \u00eatre dou\u00e9e pour ces passages MC, mais il n\u2019en est rien. Des concerts que j\u2019ai pu voir jusqu\u2019\u00e0 maintenant, DAOKO est tr\u00e8s certainement la plus bavarde. Elle nous dit d\u2019ailleurs qu\u2019on lui avait fait la remarque lors du concert d\u2019Osaka, une semaine avant celui de Tokyo, qu\u2019elle s\u2019\u00e9tait beaucoup exprim\u00e9e devant la foule et qu\u2019elle ressentait comme une pression \u00e0 s\u2019exprimer autant pendant ce concert \u00e0 Shibuya. DAOKO exprime ses pens\u00e9es assez directement, elle aime plaisanter, l\u2019autod\u00e9rision et \u00e7a la rend extr\u00eamement sympathique. Je pense que c\u2019est la raison pour laquelle certaines personnes du public l\u2019interpelle avec parfois un petit air taquin. Ce qui est amusant c\u2019est qu\u2019elle ne voulait pourtant pas trop parler pour qu\u2019on ne dise pas ensuite sur les r\u00e9seaux sociaux qu\u2019elle parle trop plut\u00f4t qu\u2019elle ne chante. Mais personnellement, j\u2019adore ces moments avec le public, surtout qu\u2019on la sentait particuli\u00e8rement heureuse sur sc\u00e8ne devant ses fans venus la voir. <\/p>\n
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J\u2019ai donc assist\u00e9 au concert qui se d\u00e9roulait le Vendredi 14 Juin 2024 dans la salle WWW X de Shibuya en face du Department Store PARCO. Je connais bien la Live House WWW \/ WWW X car j\u2019ai d\u00e9j\u00e0 assist\u00e9 \u00e0 deux autres concerts dans le pass\u00e9 dans ces salles: ceux de For Tracy Hyde<\/a> dans la salle WWW X et de a\u5b50<\/a> dans la salle WWW. Ce concert \u00e0 Shibuya \u00e9tait un des deux concerts de la petite tourn\u00e9e \u00ab\u00a0Daoko \u201cSlash-&-Burn\u201d Tour 2024<\/a>\u00ab\u00a0. La premi\u00e8re date \u00e9tait \u00e0 Osaka le 9 Juin 2024 dans une salle nomm\u00e9e Anima (comme le titre d\u2019un de ses albums). Le concert d\u00e9marrait \u00e0 19h avec une ouverture des portes, comme toujours tr\u00e8s organis\u00e9e, un peu avant 18:15. La salle fait environ 600 places d\u00e9bouts et mon billet \u00e9tait dans le premier tiers. Il n\u2019a pas fallu trop de temps pour entrer, prendre une bi\u00e8re au comptoir et trouver une place dans la salle. C\u2019est devenu comme une routine m\u00eame si l\u2019excitation avant concert est toujours intacte. Pour cette tourn\u00e9e, Daoko est accompagn\u00e9e d\u2019un groupe de trois musiciens: Shunsuke Ochi (\u8d8a\u667a\u4fca\u4ecb) \u00e0 la guitare basse, Yusuke Yoshida (\u5409\u7530\u96c4\u4ecb) \u00e0 la batterie et Masayuki Yoshii (\u5409\u4e95\u96c5\u4e4b) en manipulateur, c\u2019est \u00e0 dire assurant toute l\u2019instrumentation \u00e9lectronique et les effets de voix, notamment. Au moment de la pr\u00e9sentation des membres du groupe au d\u00e9but du concert, Daoko a m\u00eame pris quelques dizaines de secondes pour expliquer le r\u00f4le pr\u00e9cis du \u2019manipulateur\u2019 situ\u00e9 juste derri\u00e8re elle sur la sc\u00e8ne.<\/p>\n DAOKO a interpr\u00e9t\u00e9 avec son groupe 23 morceaux pendant ce concert, dont, sans surprise, la totalit\u00e9 des douze morceaux du nouvel album Slash & Burn. Les morceaux du dernier album \u00e9taient entrecoup\u00e9s par ceux d\u2019albums et EPs plus anciens allant jusqu\u2019\u00e0 sa p\u00e9riode ind\u00e9pendante avec le morceau Fog<\/a> de son tout premier album HYPER GIRL (\u5411\u3053\u3046\u5074\u306e\u5973\u306e\u5b50) et en passant bien s\u00fbr par son titre \u00e0 grand succ\u00e8s Uchiage Hanabi<\/a> (\u6253\u3061\u4e0a\u3052\u82b1\u706b), dans sa version solo sans Yonezu Kenshi, de l\u2019album Shiteki Ryok\u014d (\u79c1\u7684\u65c5\u884c). Elle d\u00e9marre le set par le morceau SLUMP du dernier album et donne d\u2019entr\u00e9e de jeu le ton du concert. Par rapport \u00e0 l\u2019album, je trouve la voix de DAOKO beaucoup plus marqu\u00e9e et puissante, avec des parties rapp\u00e9es plus agressives qui entra\u00eenent tr\u00e8s rapidement le public. Je m\u2019\u00e9tais donn\u00e9 une petite liste de morceau que je voulais qu\u2019elle interpr\u00e8te pendant ce concert et SLUMP<\/a> en faisait partie, tout comme Otogi no Machi<\/a> (\u5fa1\u4f3d\u306e\u753a) de l\u2019album Anima. Ce morceau d\u00e9cha\u00eene m\u00eame le public tant elle donne de la passion dans sa voix. La particularit\u00e9 du chant de DAOKO est qu\u2019elle marque distinctement la derni\u00e8re syllabe des mots qu\u2019elle prononce dans son flot rapp\u00e9, ce qui joue beaucoup sur le rythme et l\u2019\u00e9nergie qu\u2019elle transmet \u00e0 la salle. Cette \u00e9nergie se transmet bien entendu en \u00e9coutant les albums mais est beaucoup plus palpable et m\u00eame d\u00e9cupl\u00e9e en live. Les spectateurs sont du coup assez vocaux \u00e0 la fin de chaque morceau. Les paroles des morceaux de DAOKO sont denses, en raison de la composante rap quasiment omnipr\u00e9sente sur tous ses morceaux. J\u2019ai cru voir un petit iPad pos\u00e9 en bas du micro et je pense qu\u2019elle le regardait discr\u00e8tement de temps en temps pour ne pas perdre le fil sur ses morceaux les plus r\u00e9cents.<\/p>\n Sur sc\u00e8ne DAOKO bouge beaucoup, fait beaucoup de mouvements de bras parfois \u00e0 destination du public, et les spectateurs font de m\u00eame en r\u00e9ponse. Elle est v\u00eatue d\u2019une robe noire un brin gothique, assez ample avec un papillon (\u3066\u3075\u3066\u3075 – \u8776\u3005) dans le dos en guise de noeud Obi (\u5e2f\u7559\u3081). Le d\u00e9but du concert continue sur un flot dense avec deux morceaux du EP MAD compos\u00e9 par Yohji Igarashi, \u00e0 savoir MAD<\/a> et spoopy<\/a>, qui poussent la foule \u00e0 bouger sur place et \u00e0 la suivre dans ses mouvements. Le morceau Abon<\/a> (\u3042\u307c\u30fc\u3093) du dernier album continue dans cette lanc\u00e9e tr\u00e8s dynamique et contagieuse jusqu\u2019au plus calmes Nanchatte<\/a> (\u306a\u3093\u3061\u3083\u3063\u3066) et BLUE GLOW<\/a> de l\u2019album Slash & Burn et Ututu<\/a> du EP du m\u00eame nom. Je ne connaissais pas ce morceau Ututu aux airs jazz qui me plaisent beaucoup. Sur la totalit\u00e9 du set, il n\u2019y avait que trois morceaux que je ne connaissais pas ou peu dont le tr\u00e8s pop fighting pose<\/a> du EP the light of other days, Fog<\/a> dont je parlais plus haut et Ututu. Au milieu du concert, \u00e9couter le morceau Suisei<\/a> (\u6c34\u661f) a provoqu\u00e9 en moi une certaine \u00e9motion car il s\u2019agit, avec ShibuyaK<\/a>, de mon point d\u2019entr\u00e9e vers le monde musical de DAOKO. J\u2019aurais aim\u00e9 qu\u2019elle interpr\u00e8te ShibuyaK car nous \u00e9tions \u00e0 Shibuya, mais \u00e7a n\u2019a pas \u00e9t\u00e9 le cas. Sans forc\u00e9ment passer tous les morceaux en revue, il y avait pour moi de nombreux points forts venant du dernier album, le myst\u00e9rieux K\u014d\u00d72 + Uso\u00d72<\/a> (\u597d\u00d72 + \u5618\u00d72) puis le turbulent GAMEOVER<\/a>, le profond et hypnotique Akame no Biru<\/a> (\u8d64\u76ee\u306e\u30d3\u30eb) que j\u2019\u00e9coute religieusement comme tout le monde dans la salle, et un de ses meilleurs morceaux Tenshi ga ita yo<\/a> (\u5929\u4f7f\u304c\u3044\u305f\u3088) juste avant les rappels. C\u2019est clair qu\u2019on ne s\u2019ennuie pas pendant son set, car son approche du chant est sans cesse mouvante, entre l\u2019agressivit\u00e9 du hip-hop, ses transitions soudaines vers une voix de type idole, les effets sonores apport\u00e9s sur sa voix par le manipulateur \u00e9lectronique\u2026<\/p>\n Pendant un des passages adress\u00e9s au public, elle se pose la question du surnom qu\u2019elle pourrait donner \u00e0 ses fans (un peu comme Sheena Ringo avec les OTK). Au d\u00e9but de sa carri\u00e8re, elle se rappelle que la couleur bleue \u00e9tait pr\u00e9pond\u00e9rante aupr\u00e8s des fans car elle portait elle-m\u00eame beaucoup de bleu, notamment au moment de l\u2019album Thank You Blue qui l\u2019a fait conna\u00eetre du grand public. Mais elle porte beaucoup moins de v\u00eatements de couleur bleue et prend le soin de nous pr\u00e9ciser qu\u2019elle n\u2019a jamais fait de fixation sur cette couleur. Elle nous fait part que ce surnom qu\u2019elle imagine pour ses fans devait \u00eatre en anglais, car elle a aussi un nombre de fans assez important \u00e0 l\u2019\u00e9tranger, et propose finalement le nom \u00ab\u00a0D(Daoko)-Lovers\u00a0\u00bb. J\u2019avais en fait d\u00e9j\u00e0 connaissance de cette appellation car elle l\u2019a \u00e9voqu\u00e9 pour la premi\u00e8re fois lors du concert d\u2019Osaka la semaine d\u2019avant, et je l\u2019avais lu sur les r\u00e9seaux sociaux. Je ne suis \u00e0 vrai dire pas totalement convaincu par cette appellation mais on verra bien si elle restera dans les m\u00e9moires. Le passage qui suit devient un peu plus \u00e9motionnel car elle nous partage sa joie d\u2019\u00eatre sur sc\u00e8ne avec son public et qu\u2019elle aimerait qu\u2019on la suive jusqu\u2019\u00e0 ses derniers jours (qu\u2019on souhaite le plus tard possible). Elle demande ensuite ou public de lever la main si c\u2019est la premi\u00e8re qu\u2019on assiste \u00e0 un de ses concerts. Nous ne sommes pas en majorit\u00e9 mais les nouveaux venus comme moi sont assez nombreux ce qui semble lui faire plaisir. Apr\u00e8s ses d\u00e9buts ind\u00e9pendants il y a plus de 10 ans, elle est ensuite pass\u00e9e sur un label majeur en connaissant un succ\u00e8s certain et des collaborations notables, avec Yonezu Kenshi<\/a> (comme mentionn\u00e9 plus haut), mais aussi Yasuyuki Okamura (\u5ca1\u6751\u9756\u5e78) pour le single Step-up Love<\/a> (\u30b9\u30c6\u30c3\u30d7\u30a2\u30c3\u30d7), un duo avec Beck<\/a>, un passage \u00e0 K\u014dhaku sur NHK, mais a ensuite fait le choix de revenir vers une voie plus alternative et loin du mainstream avec l\u2019album Anima. Je pense qu\u2019elle a fait le choix d\u2019\u00eatre proche de ce qu\u2019elle recherche sans subir l\u2019influence des labels. \u00c7a doit \u00eatre une raison pour laquelle son dernier album est auto-produit sur son label Tefu Tefu (\u3066\u3075\u3066\u3075) comme le papillon de son logo, et plus sur la Major Toy\u2019s Factory. Ce genre de transitions doit \u00eatre source de nombreux doutes et questionnements et je comprends la joie, qu\u2019elle nous transmet sur sc\u00e8ne, d\u2019\u00eatre parmi des habitu\u00e9s qui la suivent tout au long de son parcours et parmi de nouveaux \u2019adh\u00e9rents\u2019 qui viennent de la d\u00e9couvrir par son nouvel album.<\/p>\n Le concert se termine avec les rappels compos\u00e9s de deux morceaux. Il aura fallu l\u2019applaudir longtemps avant qu\u2019elle revienne sur sc\u00e8ne, car elle nous explique que la salle de repos et de pr\u00e9paration des artistes est situ\u00e9e a l\u2019\u00e9tage et qu\u2019elle s\u2019est fait mal au dos il y a quelques jours ralentissant ses mouvements dans les escaliers. Je ne sais pas la v\u00e9racit\u00e9 de cette excuse car elle n\u2019avait pas du tout l\u2019air d\u2019avoir des douleurs au dos sur sc\u00e8ne. Elle commence par le morceau BANG!<\/a> de l\u2019album Thank You Blue puis au final, NovemberWeddingDay<\/a> de Slash & Burn. Elle nous explique qu\u2019elle a \u00e9crit ce morceau pour sa grande s\u0153ur qui s\u2019est mari\u00e9e, mais qu\u2019elle avait du mal adh\u00e9rer vraiment \u00e0 son propre morceau car elle est elle-m\u00eame c\u00e9libataire \u00e0 27 ans. Elle conclut finalement que ce morceau n\u2019est pas vraiment une chanson de mariage mais un cri d\u2019amour envers ses fans. Pour une raison technique assez floue, ou une erreur qu\u2019elle aurait commis dans le texte, elle d\u00e9cide de chanter ce morceau une deuxi\u00e8me fois, et \u00e7a conclura ce superbe set. Et quand il est finalement l\u2019heure de partir car les lumi\u00e8res se sont rallum\u00e9es, je ne peux m\u2019emp\u00eacher de passer par la boutique pour acheter un t-shirt reprenant le nom stylis\u00e9 DAOKO \u00e0 l\u2019avant et le logo de papillon \u00e0 l\u2019arri\u00e8re. Le nom stylis\u00e9 de DAOKO n\u2019utilise que des forme de triangles et des ronds pleins, ce qui correspond tr\u00e8s bien avec les n\u00e9ons int\u00e9rieurs de la salle WWW X, que je montre en photo ci-dessus pour me rappeler de cette correspondance involontaire. J\u2019ach\u00e8te en fait assez souvent un t-shirt avant ou apr\u00e8s un concert que je vais voir et, cette fois-ci, je le porte d\u00e8s le lendemain pour regarder DAOKO \u00e0 la t\u00e9l\u00e9vision.<\/p>\n C\u2019est assez surprenant de voir \u00e0 la t\u00e9l\u00e9vision un ou une artiste qu\u2019on a vu le jour d\u2019avant en concert. Elle \u00e9tait en fait invit\u00e9e par Sheena Ringo pour interpr\u00e9ter en duo le morceau \u4f59\u88d5\u306e\u51f1\u65cb<\/a> (a triumphant return) de son album H\u014dj\u014dya (\u653e\u751f\u4f1a), lors de l\u2019\u00e9mission With Music<\/a> sur la cha\u00eene Nippon Television (\u65e5\u30c6\u30ec). Sheena Ringo et DAOKO \u00e9taient toutes les deux habill\u00e9es de la m\u00eame robe blanche avec inscriptions rouges en fran\u00e7ais, de boots sur\u00e9lev\u00e9es et d\u2019un chapeau de fanfare. Elles se ressemblaient m\u00eame beaucoup sur sc\u00e8ne avec une chevelure blonde similaire. Je suis comme fascin\u00e9 par les photos de DAOKO<\/a> dans cette tenue, car je trouve que \u00e7a lui va tr\u00e8s bien m\u00eame si ce n\u2019est pas une tenue qui est en ad\u00e9quation avec son style de musique, ni un style vestimentaire facilement portable dans la vie de tous les jours. Je ne sais pas si Ringo a fait le choix de cette tenue, mais je lui trouve un petit brin de magie. Ce n\u2019est pas d\u00e9sagr\u00e9able de voir Ringo et DAOKO chanter ensemble \u00e0 la t\u00e9l\u00e9vision, d\u2019autant plus qu\u2019il s\u2019agit d\u2019un des morceaux que je pr\u00e9f\u00e8re de l\u2019album, m\u00eame si j\u2019ai beaucoup de morceaux pr\u00e9f\u00e9r\u00e9s sur l\u2019album H\u014dj\u014dya. Ringo avait \u00e9crit un message officiel<\/a> pour donner ses impressions sur l\u2019album Slash & Burn, sur DAOKO avait relay\u00e9 sur Twitter avec une joie et une \u00e9motion non dissimul\u00e9e. Je me demande quelle peut \u00eatre pour DAOKO l\u2019influence de ce duo avec Ringo sur les ventes de son album Slash & Burn. J\u2019imagine qu\u2019elle doit \u00eatre tr\u00e8s b\u00e9n\u00e9fique. Ringo mentionnait sur son message qu\u2019elle aimerait voir DAOKO en live, mais j\u2019imagine bien qu\u2019elle n\u2019\u00e9tait pas pr\u00e9sente dans la salle du WWW X, sinon on l\u2019aurait tr\u00e8s certainement remarqu\u00e9e. Je n\u2019\u00e9tais en tout cas pas m\u00e9content de voir le batteur Yusuke Yoshida, \u00e9chapp\u00e9 temporairement de Tricot, sur sc\u00e8ne avec DAOKO. Je l\u2019avais bien s\u00fbr entendu jouer lors du concert de Tricot<\/a> le mois dernier, et c\u2019\u00e9tait int\u00e9ressant de le retrouver une nouvelle fois sur sc\u00e8ne dans un configuration tr\u00e8s diff\u00e9rente. Sans surprise, il s\u2019en est sorti merveilleusement bien. Il a l\u2019air d\u2019\u00eatre dou\u00e9 en toute circonstance, en plus d\u2019\u00eatre sympathique bien qu\u2019assez discret. Sur le morceau K\u014d\u00d72 + Uso\u00d72<\/a> (\u597d\u00d72 + \u5618\u00d72), j\u2019\u00e9tais d\u2019ailleurs assez surpris de l\u2019entendre jouer du djembe, car je ne l\u2019ai jamais vu jouer de ce genre de percussions africaines lors de concerts de Tricot.<\/p>\n La plupart des photographies ci-dessus ont \u00e9t\u00e9 prises pendant le concert par le photographe Sei Shimura<\/a>, qui \u00e9tait pas loin derri\u00e8re moi car je me reconnais de dos \u00e0 droite sur la premi\u00e8re photographie du billet. DAOKO les a publi\u00e9 sur ses comptes Twitter<\/a> et Instagram. Certaines de photos sont les miennes, nais il \u00e9tait interdit de photographier et de filmer pendant la dur\u00e9e du concert, ce qui n\u2019est pas une mauvaise chose. \u00c7a devrait \u00eatre m\u00eame syst\u00e9matique, mais \u00e7a reste encore tr\u00e8s largement la r\u00e8gle implicite au Japon.<\/p>\n Pour r\u00e9f\u00e9rence ult\u00e9rieure, je note ci-dessous la playlist du concert Slash & Burn tour 2024 de DAOKO au WWW X de Shibuya le 14 Juin 2024:<\/p>\n 1. SLUMP de l\u2019album Slash & Burn Le souci avec les concerts, c\u2019est qu\u2019on les attend pendant longtemps et les deux heures de live passent ensuite beaucoup trop vite. J\u2019avais achet\u00e9 mon billet pour le concert de DAOKO il y a environ deux mois, en me demandant \u00e0 quoi pouvait bien ressembler ses concerts et quel pouvait bien \u00eatre le spectateur type….<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[3489,4,3],"tags":[1512,896,2915,856,45],"class_list":["post-43130","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-live-report","category-musiques","category-tokyo","tag-daoko","tag-sheena-ringo","tag-wwwx","tag-856","tag-shibuya"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_likes_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/43130","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=43130"}],"version-history":[{"count":19,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/43130\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":43284,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/43130\/revisions\/43284"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=43130"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=43130"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=43130"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/daokowwwx003.jpg\")
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\n2. Otogi no Machi (\u5fa1\u4f3d\u306e\u753a) de l\u2019album Anima
\n3. FTS de l\u2019album Slash & Burn
\n4. MAD du EP MAD avec Yohji Igarashi
\n5. spoopy du EP MAD avec Yohji Igarashi
\n6. Abon (\u3042\u307c\u30fc\u3093) de l\u2019album Slash & Burn
\n7. Nanchatte (\u306a\u3093\u3061\u3083\u3063\u3066) de l\u2019album Slash & Burn
\n8. Ututu du EP UTUTU
\n9. BLUE GLOW de l\u2019album Slash & Burn
\n10. Cinderella step de l\u2019album Thank You Blue
\n11. Suisei (\u6c34\u661f) de l\u2019album Daoko
\n12. ONNA de l\u2019album Slash & Burn
\n13. K\u014d\u00d72 + Uso\u00d72 (\u597d\u00d72 + \u5618\u00d72) de l\u2019album Slash & Burn
\n14. Fog de l\u2019album HYPER GIRL (\u5411\u3053\u3046\u5074\u306e\u5973\u306e\u5b50)
\n15. GAMEOVER de l\u2019album Slash & Burn
\n16. Ai no Loss (\u611b\u306e\u30ed\u30b9) de l\u2019album Anima
\n17. fighting pose du EP the light of other days
\n18. Akame no Biru (\u8d64\u76ee\u306e\u30d3\u30eb) de l\u2019album Slash & Burn
\n19. Sute chatte ne (\u6368\u3066\u3061\u3083\u3063\u3066\u306d) de l\u2019album Slash & Burn
\n20. Uchiage Hanabi (\u6253\u3061\u4e0a\u3052\u82b1\u706b) (DAOKO SOLO ver.) de l\u2019album Shiteki Ryok\u014d (\u79c1\u7684\u65c5\u884c)
\n21. Tenshi ga ita yo (\u5929\u4f7f\u304c\u3044\u305f\u3088) de l\u2019album Slash & Burn
\n22. BANG! de l\u2019album Thank You Blue
\n23. NovemberWeddingDay de l\u2019album Slash & Burn<\/p><\/blockquote>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"