![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/IMG_7680axcm.jpg\")
<\/p>\n<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/IMG_7626axcm.jpg\")
<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/IMG_7631axcm.jpg\")
<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/IMG_7689axcm.jpg\")
<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/IMG_7695axcm.jpg\")
<\/p>\n
Ce n\u2019est pas particuli\u00e8rement ais\u00e9 de reconna\u00eetre les lieux o\u00f9 ont \u00e9t\u00e9 prises les photographies ci-dessus, d\u2019autant plus qu\u2019elles proviennent de trois endroits bien diff\u00e9rents. La premi\u00e8re photographie a \u00e9t\u00e9 prise dans un coin de Kanagawa o\u00f9 se trouve un large \u00e9levage de poules pondeuses dans lequel on peut acheter des \u0153ufs et m\u00eame d\u00e9jeuner d\u2019un repas \u00e0 base d\u2019oeuf bien s\u00fbr. Cette m\u00eame journ\u00e9e, nous \u00e9tions retourn\u00e9s une troisi\u00e8me fois au sanctuaire Samukawa pour aller voir les jardins que nous n\u2019avions pas pu voir la derni\u00e8re fois et que je montrerais tr\u00e8s certainement dans un prochain billet. Le torii ombrag\u00e9 et le ciel qui va avec proviennent de cet endroit. Nous revenons ensuite vers Tokyo \u00e0 Toranomon Hills pour les deux derni\u00e8res photographies prises en contre-plong\u00e9e.<\/p>\n
Je n\u2019ai pas \u00e9crit depuis longtemps, non pas parce que l\u2019envie me manquait, mais plut\u00f4t parce qu\u2019une grippe a eu la charmante id\u00e9e de me tomber dessus d\u00e8s le premier jour de mes vacances d\u2019hiver. C\u2019est d\u2019autant plus malvenu pendant cette p\u00e9riode de No\u00ebl. Ce n\u2019est en fait pas la premi\u00e8re fois que je tombe malade pendant mes cong\u00e9s comme si baisser la garde apr\u00e8s une ann\u00e9e professionnelle dense laissait le champ libre aux rhumes et grippes. J\u2019ai donc beaucoup dormi ces derniers jours sans envie d\u2019\u00e9crire mais en regardant quand m\u00eame quelques films. C\u2019\u00e9tait le maximum que mes forces m\u2019autorisaient. Parmi les films que j\u2019ai pu voir, je veux retenir les trois ci-dessous, vus sur Netflix ou ailleurs. Avant de lire les textes qui suivent, je laisserais le soin aux visiteurs d\u2019essayer de deviner de quels films il s\u2019agit \u00e0 partir des trois photographies ci-dessous.<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/wataskiharada-001.jpg\")
<\/p>\n
Le premier film est de saison car il s\u2019intitule Watashi wo Ski ni Tsuretette<\/a> (\u79c1\u3092\u30b9\u30ad\u30fc\u306b\u9023\u308c\u3066\u3063\u3066), qu\u2019on traduit en Emm\u00e8nes-moi skier. Il s\u2019agit d\u2019un film r\u00e9alis\u00e9 par Yasuo Baba (\u99ac\u5834\u5eb7\u592b) sorti en Novembre 1987. Comme on peut s\u2019y attendre, il s\u2019agit d\u2019une histoire d\u2019amour sur les pistes de ski, avec bien s\u00fbr des rebondissements. On nous raconte l\u2019histoire de Fumio Yano interpr\u00e9t\u00e9 par Hiroshi Mikami (\u4e09\u4e0a\u535a\u53f2), un jeune employ\u00e9 d\u2019une grande soci\u00e9t\u00e9 de commerce passionn\u00e9 de ski, en particulier sa rencontre impr\u00e9vue avec Y\u016b Ikegami, interpr\u00e9t\u00e9e par Tomoyo Harada (\u539f\u7530\u77e5\u4e16) sur une piste de ski. La photographie iconique ci-dessus de Tomoyo Harada correspond au moment<\/a> o\u00f9 elle imite le bruit et le geste d\u2019un tir de pistolet (\u00ab\u00a0Bang\u00a0\u00bb) pour faire tomber Yano de ses skis alors que c\u2019est un prodige de la glisse. Cette premi\u00e8re rencontre n\u2019est pourtant pas d\u00e9cisive dans leur amour mutuel et il faudra quelques coups de pouces de leurs amis respectifs pour les r\u00e9unir. Le groupe d\u2019amis entourant Yano se compose de skieurs et skieuses, amis d\u2019enfance, tous excellents en ski, par rapport \u00e0 Y\u016b qui est plut\u00f4t d\u00e9butante. Le film nous montre de nombreuses sc\u00e8nes de poudreuse et est m\u00eame consid\u00e9r\u00e9 comme le d\u00e9clencheur du boom du ski des ann\u00e9es 1980 au Japon, popularisant les s\u00e9jours \u00e0 la montagne comme activit\u00e9 romantique et loisir tendance. Les musiques exclusivement de Yumi Matsutoya, notamment l\u2019incontournable classique Lover is Santa Claus, ont certainement aussi beaucoup jou\u00e9 dans le succ\u00e8s du film. La photographie de Tomoyo Harada me rappelle imm\u00e9diatement aux campagnes publicitaires de JR EAST, JR SKISKI, qui jouent \u00e0 chaque fois sur cette ambiance des premiers \u00e9mois sur les pistes de ski. La campagne JR SKISKI d\u00e9marr\u00e9e en 1991 dans le but de promouvoir les voyages en train, notamment en Shinkansen, vers les stations de ski en hiver, n\u2019a pas \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9e en lien direct avec le film mais son influence est certaine. En 2017, JR EAST avait d\u2019ailleurs fait une collaboration sp\u00e9ciale entre JR SKISKI<\/a> et le film pour c\u00e9l\u00e9brer \u00e0 la fois les trente ans du film et de la cr\u00e9ation de la compagnie.<\/p>\n Le deuxi\u00e8me film que je voulais mentionner est Mystery Train<\/a> de Jim Jarmusch sorti en 1989, que j\u2019ai vu pour la premi\u00e8re fois alors que c\u2019est un grand classique et un film important de Jarmusch que je voulais voir depuis longtemps. La photographie \u00e9galement iconique ci-dessus tir\u00e9e du film m\u2019avait pourtant beaucoup intrigu\u00e9, mais allez savoir pour quelle raison il m\u2019a fallu attendre aussi longtemps pour voir le film. Il se d\u00e9roule \u00e0 Memphis dans le Tennessee, ville mythique de la musique am\u00e9ricaine et d\u2019Elvis Presley qui est un des th\u00e8mes fil rouge du film compos\u00e9 de trois histoires distinctes, mais situ\u00e9es en grande partie dans une m\u00eame unit\u00e9 de lieu (un h\u00f4tel d\u00e9labr\u00e9 pr\u00e8s des voies ferr\u00e9es) et de temps (pendant une m\u00eame nuit). Le premier segment intitul\u00e9 Far from Yokohama suit deux japonais, Mitsuko jou\u00e9e par Y\u016bki Kud\u014d (\u5de5\u85e4\u5915\u8cb4) et Jun jou\u00e9 par Masatoshi Nagase (\u6c38\u702c\u6b63\u654f), passionn\u00e9s de rock am\u00e9ricain, et ayant fait le voyage jusqu\u2019\u00e0 Memphis comme s\u2019ils \u00e9taient venus visiter un lieu sacr\u00e9. La plupart des sc\u00e8nes sont d\u00e9licieuses notamment dans le regard \u00e9tranger plein d\u2019admiration qu\u2019ils ont sur une ville qui n\u2019est pas vraiment montr\u00e9e sous son meilleur jour par Jim Jarmusch. Mais rien ne viendrait g\u00e2cher cette id\u00e9alisation am\u00e9ricaine. L\u2019histoire suivante s\u2019intitulant Ghost nous pr\u00e9sente l\u2019italienne Luisa faisant connaissance par la force des choses avec une compagne de chambr\u00e9e particuli\u00e8rement bavarde. Le fant\u00f4me du titre est celui d\u2019Elvis qui hante tout le film. Le film se termine sur une histoire intitul\u00e9e Lost in Space suivant trois marginaux impliqu\u00e9s dans un petit braquage rat\u00e9, dont un anglais paum\u00e9e ressemblant beaucoup \u00e0 Elvis. Il est interpr\u00e9t\u00e9 par Joe Strummer, chanteur et guitariste de The Clash et ami proche de Jim Jarmusch. Cette s\u00e9quence qui fait \u00e9galement intervenir Steve Buscemi est plus burlesque et d\u00e9sabus\u00e9e, mais garde avec les autres histoires cette m\u00eame qualit\u00e9 minimaliste et d\u2019humour d\u00e9cal\u00e9 diffus, rythm\u00e9e par le train reliant toutes ces histoires. Le film est \u00e9galement reli\u00e9 par la pr\u00e9sence remarquable du g\u00e9rant de l’h\u00f4tel tout de rouge v\u00eatu et de son groom. Le g\u00e9rant est jou\u00e9 par le compositeur et interpr\u00e8te am\u00e9ricain de rhythm and blues Screamin’ Jay Hawkins. Bon ce film me donne clairement envie de me replonger dans certains films ind\u00e9pendants am\u00e9ricains comme les cultes Fargo (1996) ou The Big Lebowski (1998) des fr\u00e8res Coen. J\u2019ai d\u2019ailleurs ce dernier en DVD dans un format en bo\u00eete de CD qui ne se fait plus depuis tr\u00e8s longtemps, achet\u00e9 \u00e0 Tokyo lors de mes premi\u00e8res ann\u00e9es. J\u2019ai bien d\u00fb voir ce film plus d\u2019une dizaine de fois \u00e0 l\u2019\u00e9poque car il \u00e9tait culte d\u2019entr\u00e9e de jeu.<\/p>\n Le troisi\u00e8me film de ma petite s\u00e9rie cin\u00e9ma s\u2019intitule Go<\/a>, sorti en 2001, r\u00e9alis\u00e9 par Isao Yukisada (\u884c\u5b9a\u52f2) et adapt\u00e9 du roman du m\u00eame nom de Kazuki Kaneshiro (\u91d1\u57ce\u4e00\u7d00). Le film est un drame romantique traitant des questions d\u2019identit\u00e9 et des pr\u00e9jug\u00e9s qui les accompagnent. Il raconte l\u2019histoire de Sugihara, interpr\u00e9t\u00e9 par Y\u014dsuke Kubozuka (\u7aaa\u585a\u6d0b\u4ecb), un adolescent zainichi (d\u2019origine cor\u00e9enne mais n\u00e9 et \u00e9lev\u00e9 au Japon) qui quitte l\u2019\u00e9cole cor\u00e9enne pour s\u2019inscrire dans un lyc\u00e9e japonais. L\u00e0, il se heurte au racisme quotidien et aux difficult\u00e9s d\u2019identit\u00e9, ce qui le fait s\u2019endurcir jusqu\u2019\u00e0 ce qu\u2019il tombe amoureux d\u2019une fille japonaise, Sakurai, interpr\u00e9t\u00e9e par K\u014d Shibasaki (\u67f4\u54b2\u30b3\u30a6), dont il lui cache d\u2019abord ses origines. Cette rencontre finit par le confronter aux pr\u00e9jug\u00e9s de la soci\u00e9t\u00e9. Du film, j\u2019aime beaucoup les relations entre les personnages, notamment entre Sugihara et son p\u00e8re dont la violence appara\u00eet souvent absurde, et celle de Sugihara avec Sakurai, qui est un personnage tout \u00e0 fait unique. Le film a re\u00e7u de nombreux prix, notamment au Japan Academy Prize (\u65e5\u672c\u30a2\u30ab\u30c7\u30df\u30fc\u8cde) de 2002, mais je ne le connaissais. Du r\u00e9alisateur Isao Yukisada, j\u2019avais par contre vu le film River’s Edge (\u30ea\u30d0\u30fc\u30ba\u30fb\u30a8\u30c3\u30b8) de 2018, dont j\u2019avais d\u00e9j\u00e0 parl\u00e9 sur ces pages<\/a>. Je suis tomb\u00e9 sur le film Go un peu par hasard en recherchant sur Netflix un film o\u00f9 jouait K\u014d Shibasaki. En scrutant rapidement sa filmographie, il s\u2019agit du cinqui\u00e8me film dans lequel elle a jou\u00e9 et elle a m\u00eame \u00e9t\u00e9 prim\u00e9e pour ce r\u00f4le. Le deuxi\u00e8me r\u00f4le de sa carri\u00e8re cin\u00e9matographique \u00e9tait le fameux Battle Royale du r\u00e9alisateur Kinji Fukasaku (\u6df1\u4f5c\u6b23\u4e8c) sorti en 2000.<\/p>\n En cette fin d\u2019ann\u00e9e, je reviens une nouvelle fois<\/a> vers la musique de Faye Wong (\u738b\u83f2) car j\u2019ai l\u2019envie simple de r\u00e9\u00e9couter sa voix sublime. J\u2019ai sur mon iPod (un iPhone sans r\u00e9seau cellulaire utilis\u00e9 uniquement pour la musique) une playlist d\u2019une cinquantaine de morceaux de Faye que j\u2019aime r\u00e9\u00e9couter r\u00e9guli\u00e8rement. Il y a quelque chose qui me touche profond\u00e9ment dans son chant et sa musique, mais seulement dans ses morceaux personnels. La grande majorit\u00e9 des albums de Faye Wong que j\u2019ai \u00e9cout\u00e9 pour le moment peuvent \u00eatre divis\u00e9 en deux parties tr\u00e8s distinctes, une partie personnelle introspective et atmosph\u00e9rique parfois exp\u00e9rimentale, et une autre beaucoup plus m\u00e9lodramatique faite de m\u00e9lodies orient\u00e9es vers la diffusion radiophonique. Cette deuxi\u00e8me approche est impos\u00e9e par l\u2019industrie pop hongkongaise qui veut des hits accessibles et imm\u00e9diats, mais un peu mi\u00e8vres \u00e0 mon avis. L\u2019autre approche, celle que j\u2019affectionne et que j\u2019\u00e9coute exclusivement, est plus radicale et correspond \u00e0 la zone de libert\u00e9 que Faye Wong a souhait\u00e9 conserver tout le long de sa carri\u00e8re. L\u2019album Fable (\u5bd3\u8a00), sorti en 2001, que j\u2019\u00e9coute en ce moment suit cette m\u00eame logique avec des morceaux atmosph\u00e9riques et m\u00eame cin\u00e9matographiques tr\u00e8s incarn\u00e9s, les cinq premiers morceaux et le neuvi\u00e8me, puis le reste qui est pour moi tout \u00e0 fait oubliable. Je me dis toujours que c\u2019est dommage qu\u2019elle n\u2019ait pas uniquement publi\u00e9 des albums dans son style personnel mais j\u2019imagine assez bien la puissance de l\u2019industrie musicale hongkongaise la poussant vers une direction commerciale comme condition \u00e0 une nouvelle sortie d\u2019album. Elle a de toute fa\u00e7on sorti tellement d\u2019albums qu\u2019il y a beaucoup de p\u00e9pites \u00e0 d\u00e9couvrir dans sa discographie. Les cinq premiers de l\u2019album Fable, The Cambrian Period<\/a> (\u5bd2\u6b66\u7d00), New Tenant<\/a> (\u65b0\u623f\u5ba2), Chanel<\/a> (\u9999\u5948\u723e), Ashura<\/a> (\u963f\u4fee\u7f85) et Flower on the Other Shore<\/a> (\u5f7c\u5cb8\u82b1), sont ce genre de p\u00e9pites, tr\u00e8s orchestr\u00e9es. Le chant de Faye Wong y est plus mesur\u00e9, plein de nuances. De cet album, je connaissais en fait d\u00e9j\u00e0 celui intitul\u00e9 Chanel et sa version japonaise \u00e9galement pr\u00e9sente \u00e0 la toute fin de l\u2019album. Je pr\u00e9f\u00e8re tout de m\u00eame la version en mandarin de ce morceau vraiment superbe. Les cinq premiers titres de l\u2019album forment un cycle et abordent certains aspects du bouddhisme. Le troisi\u00e8me morceau prend par exemple le titre Ashura (\u963f\u4fee\u7f85), faisant r\u00e9f\u00e9rence aux demi-dieux du bouddhisme caract\u00e9ris\u00e9s par la jalousie, l\u2019orgueil, la col\u00e8re et l\u2019esprit de rivalit\u00e9 et de combat. J\u2019ai d\u00e9j\u00e0 mentionn\u00e9 Ashura dans plusieurs billets, pour son utilisation dans d\u2019autres musiques que j\u2019aime, et il deviendrait m\u00eame presque un des nombreux fils rouges de ce blog. Les cinq premiers morceaux de Fable ont \u00e9t\u00e9 compos\u00e9s par Faye Wong elle-m\u00eame et produit par Zhang Yadong qui a d\u00e9j\u00e0 travaill\u00e9 sur plusieurs de ses albums, notamment son plus personnel et exp\u00e9rimental Fuzao (\u6d6e\u8e81). Sur Fuzao, la production \u00e9tait en fait partag\u00e9 entre Zhang Yadong et Dou Wei, le mari de Faye Wong. Sur l\u2019album, j\u2019aime \u00e9galement beaucoup la dramaturgie et la densit\u00e9 du neuvi\u00e8me morceau Farewell Firefly<\/a> (\u518d\u898b\u87a2\u706b\u87f2). Ces quelques morceaux nous entra\u00eenent vers des sc\u00e8nes de films dont l\u2019atmosph\u00e8re serait pleine de myst\u00e8res. Pour compl\u00e9ter mon \u00e9coute de la musique de Faye Wong, je pioche deux tr\u00e8s bons morceaux de son album chant\u00e9 en cantonais Be Perfunctory (\u6577\u884d) sorti en 2015: le premier morceau reprenant le titre de l\u2019album Be Perfunctory<\/a> (\u6577\u884d) et le troisi\u00e8me To be terrified<\/a> (\u5fc3\u9a5a\u81bd\u6230). Les ambiances y sont plus minimalistes, moins orchestrales, un peu plus dans l\u2019esprit de ses plus anciens albums orient\u00e9s rock, mais avec cette fois quelques touches \u00e9lectroniques.<\/p>\n Pour rester encore un peu dans la musique d\u2019Asie, je d\u00e9couvre tout \u00e0 fait par hasard le groupe rock ind\u00e9pendant ta\u00efwanais Lily Chou-Chou Lied (\u8389\u8389\u5468\u5979\u8aaa). Il s\u2019agit d\u2019un trio originaire de Taipei form\u00e9 en 2016. Ce groupe m\u2019a tout d\u2019abord intrigu\u00e9 car il r\u00e9utilise le nom de la chanteuse du film All about Lily Chou-chou (\u30ea\u30ea\u30a4\u30fb\u30b7\u30e5\u30b7\u30e5\u306e\u3059\u3079\u3066) de Shunji Iwai, en y ajoutant le mot Lied qui est une r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 un mot allemand signifiant chant intime et introspectif. Il est clair que le film a une influence certaine en Asie. Je mentionnais d\u00e9j\u00e0 d\u2019ailleurs que Faye Wong avait \u00e9t\u00e9 l\u2019inspiration originale de Shunji Iwai pour le personage \u00e9th\u00e9r\u00e9 de Lily Chou-Chou. Je n\u2019\u00e9tais pas vraiment surpris en voyant la chanteuse chinoise de Shanghai Li Zelong (\u674e\u6cfd\u73d1) faire une courte reprise<\/a> de Salyu sur le morceau Tobenai Tsubasa (\u98db\u3079\u306a\u3044\u7ffc) habill\u00e9e comme Shiori Tsuda (jou\u00e9e par Aoi Y\u016b dans le film) au milieu des champs ressemblant \u00e0 ceux d\u2019Ashikaga \u00e0 Tochigi. Du groupe Lily Chou-Chou Lied, j\u2019\u00e9coute trois morceaux que j\u2019aime beaucoup Awake<\/a> (\u9192) et Dear You<\/a> (\u611b\u4eba) de leur premier et unique album The Foreteller (\u5927\u9810\u8a00\u5bb6) sorti en 2022 et le single Tempest<\/a> (\u66b4\u98a8) sorti en Septembre 2025. L\u2019intensit\u00e9 \u00e9motionnelle de chaque morceau est tr\u00e8s dense et j\u2019aime particuli\u00e8rement le fait que chaque morceau est interpr\u00e9t\u00e9 \u00e0 deux voix, masculine et f\u00e9minine. C\u2019est une tr\u00e8s belle d\u00e9couverte de fin d\u2019ann\u00e9e \u00e0 approfondir un peu plus tard.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Ce n\u2019est pas particuli\u00e8rement ais\u00e9 de reconna\u00eetre les lieux o\u00f9 ont \u00e9t\u00e9 prises les photographies ci-dessus, d\u2019autant plus qu\u2019elles proviennent de trois endroits bien diff\u00e9rents. La premi\u00e8re photographie a \u00e9t\u00e9 prise dans un coin de Kanagawa o\u00f9 se trouve un large \u00e9levage de poules pondeuses dans lequel on peut acheter des \u0153ufs et m\u00eame d\u00e9jeuner…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[1116,2517,4,3],"tags":[4295,4897,4900,4895,4885,4294,4888,1727,4890,1604,4899,4893,4158,4886,3221,3667,4884,4896,4891,4887,4892,4898,4894,4889],"class_list":["post-47354","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-cinema","category-kanagawa","category-musiques","category-tokyo","tag-4295","tag-4897","tag-4900","tag-4895","tag-4885","tag-faye-wong","tag-hiroshi-mikami","tag-isao-yukisada","tag-jim-jarmusch","tag-ko-shibasaki","tag-lily-chou-chou-lied","tag-masatoshi-nagase","tag-samukawa","tag-tomoyo-harada","tag-toranomon-hills","tag-toranomon-hills-station-tower","tag-yasuo-baba","tag-yosuke-kubozuka","tag-yuki-kudo","tag-4887","tag-4892","tag-4898","tag-4894","tag-4889"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_likes_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47354","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=47354"}],"version-history":[{"count":14,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47354\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":47420,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47354\/revisions\/47420"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=47354"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=47354"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=47354"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/misterytrain-001.jpg\")
<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/goyukisada-001.jpg\")
<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/faye-fab-be-001.jpg\")
<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.fgautron.com\/weblog\/wp-content\/\/lilychou-lied-001.jpg\")
<\/p>\n